Pirms Enfilade MUAR šai ceļojošajai izstādei bija laiks apmeklēt dažādas pasaules pilsētas, sākot no Briseles līdz Tokijai. Bet tas savu ceļu uzsāka 2011. gada maijā kā izstāde Porto Universitātes Arhitektūras fakultātes sienās - gandrīz sinonīms Porto skolai, kas ārzemnieku acīs iemieso pēdējo četrdesmit gadu Portugāles arhitektūru. Izstādes atklāšana sakrita ar Pricera balvas piešķiršanu Edouard Sout de Moura, kas iezīmēja šī izcilā arhitekta pasaules slavas sākumu - un, acīmredzot, kalpoja par šīs ekspozīcijas pārveidošanas iemeslu, kas bija skaidri sagatavots profesionāla auditorija, iekļaujoties Portugāles vēstniecību visā pasaulē vispārējā kultūras programmā …
Salīdzinoši neskaidrs periods, kas bija pirms šī ilgā perioda, iespējams, bija galvenais moments Soutou de Moura biogrāfijā. Pēc izstādes kuratora Andrē Kamposa teiktā, pat salīdzinoši nesen pat Portugāles studenti-arhitekti par viņu nebija pārāk labi informēti: Alvaro Siza palika “Porto skolas” personifikācija gan vietējā, gan ārzemēs. Soutou de Moura sāka savu karjeru savā darbnīcā, bet pat atverot savu 28 gadu vecumā, viņš palika savā iekšējā lokā: viņu biroji atrodas vienā ēkā, viņi dažreiz veic kopīgu darbu vai kopīgi piedalās izstādēs un citos kolektīvos. projektiem. Siza kopā ar Aldo Rosi savas karjeras sākumā ietekmēja Soutu, bet pēc tam jaunais arhitekts pievērsās Džuzepes Terragni mantojumam, mirušajam Le Korbusieram Ludvigam Miesam van der Rohem, un tāpēc nobriedušajā darbā viņš attālinājās no viņa patrons - tomēr palicis vēl nesen tās ēnā. Var pat pieņemt, ka, ja Prickeram žūrija nebūtu pievērsis uzmanību, viņš tik un tā nebūtu bijis ļoti pazīstams ārpus Ibērijas pussalas: pat neskatoties uz 2004. gada Eiropas čempionāta futbola stadionu Bragā, kas piesaistīja sabiedrības uzmanību.
Kataloga ievadrakstā (diemžēl tā tirāža tika pilnībā izpārdota jau pirms izstādes ierašanās Maskavā) spāņu arhitekts Alberto Kampo-Baeza atzīmē Soutu de Moura patieso aizraušanos ar sacensībām. No 1979. līdz 2010. gadam viņš piedalījās 50, un jau ekspozīcijas ceļojuma laikā visā pasaulē tam tika pievienoti vēl četri projekti - 2011. gadā. Viņa darbi ne vienmēr ieņem pirmās vietas, un pat uzvaras gadījumā izpilde nav garantēta - it īpaši pašreizējā ekonomiskajā situācijā. Bet, neraugoties uz šo nepatīkamo "loterijas" situāciju, viņš turpina sūtīt pieteikumus konkursiem: iespējams, iemesls tam ir ļoti ilgs "neskaidrs".
Tomēr šī ir tikai daļa no stāsta. Viņa arhitekta kredo ir problēmu risināšana: cilvēka emocijas, ko rada viņa ēkas, viņam ir vēlamas, taču viņš tās neuzskata par uzdevumu un sarunu par formu nozīmi vispār neuzskata par uzmanības vērtu. Tāpēc konkursi viņam ir ideju izmēģināšanas vieta, kaut kas līdzīgs mīklai vai mīklai, kā arī izdevība apmācīt prasmes. Tajā pašā laikā pati konkursa situācija - laika ierobežojumi, informācijas trūkums, dažreiz - vēlme pievērst uzmanību projektam ar sava veida "žestu" (kaut arī Soutou de Moura šāda rīcība praktiski nav) - padara žūrijai iesniegtais projekts ir nosacīts. Kampo Baeza salīdzināja šādu darbu ar “sapni” un pašu izstādi nosauca par “sapņu kolekciju”: šajos projektos, iespējams, visskaidrāk izpaužas autora vēlmes.
Varbūt tieši šo materiāla īpašību dēļ kuratori André Campos un Pedro Gedis de Oliveira to izklāstīja ļoti kodolīgi. Izņemot dažus projektus, kas aprīkoti ar izkārtojumiem un dažādiem zīmējumiem, lielākā daļa darbu tiek sniegti vairāku skicju vai atveidojumu veidā ar īsu paskaidrojumu: nosaukums, gads, vieta. Nevar atpazīt ne konkursa apstākļus, ieskaitot klienta vārdu, ne vietu, kuru no ekspozīcijas aizņem Soutu de Moura, jums jāpaļaujas uz savu atmiņu: Cīrihē uzvarēja Rafaels Moneo, Romā - Zaha Hadids, Vīnē - Deivids Čipersfīlds … Bet šeit tas nav svarīgi: ārpus konteksta ir vieglāk lasīt maģistra rokrakstu.
