Japāņi Par Modernitātes Cekuliem. Apbalvota Ar 2. Starptautisko Jakova Čerņihova Balvu

Japāņi Par Modernitātes Cekuliem. Apbalvota Ar 2. Starptautisko Jakova Čerņihova Balvu
Japāņi Par Modernitātes Cekuliem. Apbalvota Ar 2. Starptautisko Jakova Čerņihova Balvu

Video: Japāņi Par Modernitātes Cekuliem. Apbalvota Ar 2. Starptautisko Jakova Čerņihova Balvu

Video: Japāņi Par Modernitātes Cekuliem. Apbalvota Ar 2. Starptautisko Jakova Čerņihova Balvu
Video: Japāna 2 2024, Maijs
Anonim

Neskatoties uz īso vēsturi, Čerņihova balva ir ļoti cienījama starptautiskas žūrijas piešķirta balva, kuras līmenis, atšķirībā no citām "starptautiskām" vietējā standarta balvām, ir visaugstākais. Pietiek pateikt, ka balvas pirmā izdevuma žūrijas priekšsēdētāja 2006. gadā bija Zaha Hadida, un tagad tas ir Rikardo Skofidio; bez viņa tiesneši bija Elizabete Dillere, Makoto Sei Vatanabe, Benedeta Tagliabjū, Totans Kuzembajevs un citi meistari. Arī kandidātu atlases mehānisms šeit nav gluži ierasts: izvirzītie paši sevi neizvirza balvai - to viņiem dara starptautiski eksperti, tostarp tādi modernās arhitektūras līderi kā Pīters Eizenmans, Tomass Līsers un Tareks Naga.

Tiesnešu sastāvu nevar nosaukt kā citādi par "zvaigzni", tāpēc to darbu līmenim, kas pretendē uz balvu, vajadzēja būt atbilstošam. Patiešām, to autoru vidū ir lieli vārdi: talantīgais jaunās paaudzes britu arhitekts Deivids Adžeja un pašreizējās Venēcijas biennāles galvenais laureāts amerikānis Gregs Līns. Tomēr žūrijas locekļi par lielāko daļu nominantu dzirdēja pirmo reizi, kas nav pārsteidzoši: balva “apraksta” pašreizējo situāciju jaunākajā arhitektūrā un izceļ labākos no tiem jaunajiem arhitektiem, kuri šobrīd rada kaut ko jaunu un ir vēl nebija laika kļūt slavena.

tālummaiņa
tālummaiņa
tālummaiņa
tālummaiņa

Spriest par darbu nebija viegli, jo, kā Makoto Sei Vatanabe atzīmēja preses konferencē Arhitektu namā, tas bija jādara ārpus nominācijām. Bet kā spriest par acīmredzami dažādu žanru darbiem un izvēlēties, piemēram, starp realizēto projektu un arhitektūras utopiju? Pievienojiet tam ļoti neskaidros vērtēšanas kritērijus, kas kuratora manifestā Elizabete Dillere un Rikardo Skofidio tiek apzīmēti kā tiesnešu pieredzes "jauna starpdisciplināra arhitektūras darbības forma" meklēšana. Ņemiet vērā, ka viens uzvarētājs, protams, nevarēja absorbēt visus piedāvātos žanrus, tāpēc viņu papildina 10 finālisti, kuru projekti, pēc Watanabe domām, iemieso "mūsu izvēlēto virzienu dažādību".

Слева: Макота Сей Ватанабе, Элизабет Диллер, Андрей Чернихов, Ирина Коробьина, Рикардо Скофидио, Георги Станишев
Слева: Макота Сей Ватанабе, Элизабет Диллер, Андрей Чернихов, Ирина Коробьина, Рикардо Скофидио, Георги Станишев
tālummaiņa
tālummaiņa

Tātad, kurš ir uzvarētājs? Tas bija 34 gadus vecais japāņu arhitekts Džunja Išigami, kurš bija labi pazīstams savā dzimtenē, par ko liecina fakts, ka viņam tika uzticēts Japānas paviljona dizains pēdējā Venēcijas arhitektūras biennālē. Žūrijas locekļi atzina, ka viņiem Ishigami darbi nav labi zināmi, tomēr tas bija viņa projekts, kā Elizabete Dillere to dēvēja, “house-box”, absolūti balts - “klasiskā” modernisma garā, formas ziņā vienkāršs un novatorisks. izmantoto tehnoloģiju ziņā, tika izvēlēts no dažādiem pārsteidzošiem eksperimentāliem darbiem. Pēc Dillera teiktā, “Išigami darbā ir nopietna izpratne un interpretācija par modernisma mantojumu, un tomēr tas kaut kā pārsniedz viņa auksto loģiku. Savā ziņā jūs to pat nevarat pilnībā saprast, darbs no pirmā acu uzmetiena šķiet skaidrs, un tad jūs redzat šo maģisko nepietiekamību. Džunja Išigami izveidoja vienkāršu kubisko tilpumu ar ļoti plānu rāmi un daudziem izsmalcinātiem balstiem.

Viņa inženiertehniskās prasmes var novērtēt arī vienā dizaina darbā - tas ir minimālisma galds ar ļoti plānu un tajā pašā laikā iegarenu galda virsmu. Šī struktūra, kā paskaidroja autora tautietis Makoto Sei Vatanabe, nav saliekta, pateicoties faktam, ka tā tika izgatavota "iepriekš saspriegta", un, tiklīdz mēs uz to uzliekam slodzi, galda virsmas plakne iztaisnojas.

Žūrijas lēmums apstiprināja minimālisma paliekošo nozīmi mūsdienu arhitektūras vēsturē: “Ejot arhitektūras formas atņemšanas, nevis pievienošanas ceļā,” kā Rikardo Skofidio raksturoja Išigami darbu, vienmēr ir bijis saistīts ar attēla cēlumu un tīrību. Tā japāņu arhitekts ieguva tiesnešus: kā atzīmēja Skofidio, "arhitektūra kļūst pamanāmāka, ja no tās atņem".

Protams, žēl, ka neviena no Krievijas komandām, kas pieteicās balvai, starp kurām bija arī mūsu jauniešu "avangards" - Panakoms, Atrium, DNK, Maskavas birojs, Savinkins / Kuzmins, netika iekļauti īsajā sarakstā.. Cerēsim, ka nākamreiz valdīs vēsturiskais taisnīgums, un mūsu tautieši joprojām parādīsies desmitniekā.

Neskatoties uz to, izcilā avangarda arhitekta, oriģinālā domātāja un arhitektūras utopijas meistara Jakova Čerņihova vārdā nosauktā balva turpina pildīt savu cēlo lomu, kas izpaužas kā pasaules sabiedrībai atklāt viņam raksturīgos mūsdienu meistaru vārdus - arhitektus, kuri strādā ārpus telpām. parastais ietvars, cilvēki ar plašu arhitektūras skatījumu un spēju drosmīgiem eksperimentiem.

Ieteicams: