Andrejs Asadovs, Arhitektūras biroja vadītāja Asadova
Arhitektūras dinastija ir bīstama lieta, ir pārāk grūti izvairīties no salīdzināšanas ar dibinātājiem. Bet ne jau Assadovu gadījumā. Viena no labākajiem krievu arhitektiem Aleksandra Asadova dēli Andrejs un Ņikita nekādā gadījumā veģetē viņa slavas ēnā. Katrs no viņiem profesijā atrada savu ceļu un savu tēmu. Andrejs, kurš pievienojās semināra darbam, būdams vēl Maskavas Arhitektūras institūta students, varēja ienest projektos jaunas idejas un pārņemt uzņēmuma vadību - izgudrojot un paralēli aktīvai arhitektūras praksei organizējot desmitiem dažādu pasākumu, pārveidojot ģimenes radošumu un ierosmi idejās un projektos, kas ir interesanti desmitiem un simtiem jaunu arhitektu no visas valsts. Nav pārsteidzoši, ka Andrejs tika uzaicināts pievienoties Krievijas Arhitektu savienības prezidijam un pēc tam kopā ar Ņikitu kļūt par Krievijas arhitektu galvenās izrādes - festivāla Zodchestvo - kuratoru. Četrus gadus pēc kārtas viņi ir izdomājuši jaunus veidus, kā prezentēt tēmas, kas ir aktuālas profesionālajai sabiedrībai, cenšoties veidot informācijas tiltu pāri arhitektūras un sabiedrības plaisai. Izvēloties festivāla "Arhitektūra 2017" tēmu "Kvalitāte", Andrejs precīzi identificēja profesionālā diskursa sāpīgāko punktu. Arhitekta atbildība - panākt kvalitāti - ne vienmēr ir realizējama mūsdienu Krievijas apstākļos, taču tiekties pēc tās un cīnīties par to ir ne tikai iespējams, bet arī nepieciešams. Andrejs Asadovs intervijā projekta "Kvalitātes standarts" intervijā sīkāk runā par savu izpratni par kvalitāti un tās definēšanas kritērijiem, kā arī par objektiem un vidēm, kas atbilst šiem kritērijiem.
Video filmēšana un montāža: Sergejs Kuzmins.
Andrejs Asadovs
Asadovas arhitektūras biroja vadītājs:
“Galvenais kvalitātes kritērijs man ir nozīme, ieguvums, ko pilsēta nes ēkai, kompleksam, kādam jaunam pilsētplānošanas risinājumam. Noderīgo kritēriju summa, ko ēka sniedz funkcijām, estētikai, jaunām publiskām telpām. Ieguldījums, ko arhitekts kā savas darbības produkts ienes apkārtējā telpā, ar to nozīmi, ar kādu arhitekts bagātina vietu un vidi. Tas man ir galvenais kvalitātes kritērijs un visu īpašību summa: funkcija, izskats, jaunu telpu radīšana, pieejamība, atvērtība, caurlaidība. Summa ir kā punkti cīņā par kvalitāti. Jo vairāk punktu, jo objekts ir labāks. Tā ir tik sarežģīta esošās vietas un vides bagātināšana.
Kvalitātes estētiskā mala ir absolūti tāds pats izmērāms kritērijs kā funkcionalitāte, ērtums un pieejamība. Tas ir psiholoģisks faktors, kas uzlabo apkārtējās telpas enerģiju. Mijiedarbojoties ar cilvēku, paaugstinot viņa vitalitāti, dodot viņam zināmu estētiskās baudas līmeni, pat ja tas notiek pilnīgi neapzināti un neapzināti, tas tomēr sniedz kaut kādu pozitīvu attieksmi, harmonisku komponentu. Noskaņojums, pareizā harmoniskā enerģija, ko pārraida un izstaro ēka, ir forma cilvēku dzīvībai, pilsētas pastāvēšanai. Un tas, kā šie rāmji tiek veidoti, ļauj viņiem visā to darbības laikā pārraidīt noteiktu enerģijas, harmonijas vai kvalitātes līmeni.
Es uzskatu, ka šī ir absolūti universāla formula. Turklāt tas ir vienlīdz veiksmīgi pielietojams jebkurā stilistiskajā virzienā, kurā arhitekts strādā. Jebkurā stilā un jebkurā virzienā jūs varat izveidot kvalitatīvu - harmonisku - projektu vai zemas kvalitātes - disharmonisku. Un pat šādos, no pirmā acu uzmetiena, disharmoniskajos virzienos: konstruktīvismā un asajā modernismā vai bionikā - viņiem ir arī savi iekšējie harmonijas likumi, kas nosaka, kāds uzsvars tiek likts, kā cilvēks un visa telpa tiek pieskaņota uztveres gala rezultātam.. Pat spilgti, uzmanību piesaistoši akcenti pilsētas vidē, ja tie ir iestatīti precīzi, atbilstoši, piemēram, izcelt kulinārijas ēdienā, tie pilda savu lomu un strādā pie telpas vispārējās kvalitātes.
Manuprāt, ir vismaz trīs nosacījumi, ar kuriem jau var garantēt noteiktu kvalitātes līmeni. Kvalitatīva projekta klātbūtne, it īpaši Krievijas realitātēs. Tas ir, pirmais noteikums ir sākotnēji izvēlēties un likt tā sauktos neiznīcināmos risinājumus, kas ir vienkārši, bet efektīvi un pārliecinoši. Pirmkārt, tos ir daudz grūtāk sabojāt, un, otrkārt, pēc sava izskata tie jau izskatās pilnīgi un saprotami visiem procesa dalībniekiem: attīstītājiem, investoriem, celtniekiem, pilsētas varas iestādēm. Nākamais arhitekta kā visa procesa diriģenta vai režisora uzdevums ir paskaidrot, ka šie risinājumi maksimāli atbilst uzdevumam un ka visi procesa dalībnieki no tiem iegūs maksimāli pozitīvu efektu, iegūs savu savs labums, viņu pašu gandarījums: finansiāls, morāls, administratīvs. Tas ir, noteikt skaidrus, vienkāršus un pārliecinošus risinājumus, pārliecināt visus procesa dalībniekus, ka, īstenojot šos lēmumus, viņi sasniegs rezultātu pēc iespējas efektīvāk, katrs savā jomā. Trešais ir pārliecināties visos projekta posmos, ka šie risinājumi tiek īstenoti, minimāli zaudējot sākotnējās koncepcijas kvalitāti.
Un īsta spēcīgā arhitektūra ir dzīva, attīstoša arhitektūra, kuru var pakļaut tālākai attīstībai, pārveidošanai, kurai ir spēcīgs sākotnējais embrijs, kas spēj bagātināt, mainīt, sazaroties. Bet tajā pašā laikā spēcīgs racionāls un pārliecinošs sākums - tas paliek, un tas jau nodrošina tik ontoloģisku pamatojumu visiem turpmākajiem soļiem, visiem turpmākajiem lēmumiem.
Tas ir radošs konstruktīvs process - turpmāka projekta izaugsme, attīstība, attīstība. Kā embrijs tas ir arī cilvēks, bet tam ir jāattīstās tālāk. Visi projektēšanas posmi ir normāls, pilnvērtīgs projekta izstrādes process: no sākuma līdz īstenošanai. Cita lieta, ka daudz radošākus komandas dalībniekus ir daudz grūtāk pārliecināt par pastāvīgām evolūcijas izmaiņām. Konstruktori, apakšuzņēmēji - viņiem patīk, ja viss ir gatavs. Bet doma par arhitektu vienmēr, vismaz man, darbojas evolucionāri. Tāpēc, no vienas puses, sākotnējā posmā ir ļoti svarīgi nodrošināt stingru, skaidru graudu, tā saukto projekta pārmērīgo ideju, un tad, ja ir skaidra pārideja, tā ir kā ēkas, jebkura projekta dvēsele. Ja ir dvēsele, ir attēls, ap to jau ir iespējams sakārtot nozīmes slāņos. Viņš nekavējoties izskaidro visus risinājumus, sākot ar pilsētplānošanu un beidzot ar fasādes detaļām, ainavu veidošanu … Izveidojis superideju, jūs varat kaut ko nomierināties, atpūsties un jau loģiski no šīs idejas, kā iegūt jaunu un jauni projekta bagātināšanas slāņi no bumbas, tas ir, visi tā posmi: funkcionālie risinājumi, dekorēšana, uzlabošana - viss darbojas idejas labā. No šī viedokļa man patīk Hercoga un de Meurona pieeja - viņi vienā uzņemšanā veido projektu, vienu ideju, viņiem tas ir īpaši izteikts. Un tam, kam ir projekta atslēga - tāpat kā projekta dizaina kods -, tā parādās visos elementos.
Manuprāt, no mūsu nesenajiem projektiem daudzfunkcionālais komplekss "Okeānija" ir veiksmīgi uzturēts diezgan labi. Tur fasādes struktūra - ir vispārējs attēls, vai nu koka faktūra, vai viļņi, tas pāriet uz sienām, pie bruģa, ir kaut kāds ciets, skaidrs ēkas kodols.
Vai arī Permas lidosta, kas tagad tiek pabeigta. Pastāv projekta superideja, savā ziņā tā dvēsele ir tā sauktais eņģeļa spārns. Uz galvenās fasādes ir vai nu milzīgs nojume, vai arī patiešām divi reāli spārni, kas atbalsojas ar slavenajām Permas koka skulptūrām, bet tajā pašā laikā izgatavotas, izmantojot modernās tehnoloģijas, saskaroties ar zelta metālu, kas nemanāmi atkārto koku. Un šis milzīgais eņģeļu spārns tāpat kļuva par projekta atslēgu.
Visos laikos, jebkurā laikmetā, jebkurā pilsētā pastāvēja tik kvalitatīvas, iespaidiem bagātas telpas princips: vizuāla, emocionāla, telpiska. Jo vairāk ēka piedāvā objekta izmantošanu, jo labāks ir tā vai tā arhitekta darbības rezultāts. Ja projekts aicina izveidot kontaktu, vizuāli izbaudīt, izpētīt šo telpu, tas bagātina pilsētu. Un jau ideja, dvēseles klātbūtne, tā ir lasāma vai absolūti intuitīva, objekts piesaista, objekts ir interesants, jūs vēlaties to apskatīt, vēlaties saprast, kā tas tiek darīts. Turklāt tas ir absolūti jebkurā stilistiskajā virzienā, ieskaitot neoklasicisma kustību Krievijas arhitektūrā. Arī tur var redzēt dzīvo plūsmu, dzīves principu. Tas ir, klasika ir tikai valoda, instruments, kas rada arī ļoti bagātīgu telpisko pārdzīvojumu skaitu. Un man no sirds jāatzīst, būdams pārliecināts modernās arhitektūras piekritējs, ka telpisko iespaidu skaita ziņā šāda mūsdienu dzīves klasika var pārspēt daudzus mūsdienu. Viņai ir daudz bagātāka izteiksmīga valoda, kas izveidojusies gadu tūkstošos. Patiesais mans un ideja par kvalitatīvu arhitektūru, kvalitāte man ir vienāda - dzīva.
Un mums galvenais bija telpas dzīvais attēls, vēlme mijiedarboties ar māju un apkārtējo telpu: tie kritēriji, kas ļauj skatītāju iekļaut mijiedarbībā ar arhitektūru. Es uzskatu, ka jebkurā stilā, jebkurā virzienā un mērogā, ja ir arhitektūras spēja tur iekļaut iedzīvotājus, cilvēku, noskaņot to mijiedarbībā, stimulēt pētniecību, citiem vārdiem sakot, piesaistīt uzmanību un iesaistīties telpiskajā procesā, tad arhitektūra ir dzīva. Tas nozīmē, ka tā pēc noklusējuma bagātina vidi ar telpisko pārdzīvojumu kvalitāti."
