Archi.ru:
- No pirmā acu uzmetiena interjera presei ir visas iespējas ietekmēt sabiedrības viedokli: to lasa plašāka sabiedrība. Varbūt pat arhitektūras laikrakstu avīzēs nav tik liela auditorija. Kā interjera žurnālos darbojas kritika?
Jevgeņija Gerškoviča:
- Viņa tur ir atšķirīga - glancēta un pozitīva. Tā ir sava veida reklāma, tāpēc pēc noklusējuma ir ierasts lasītājam projektus prezentēt ar pozitīvu zīmi, kas, protams, ir negodīgi. Visi, diemžēl, aizmirst, ka arī interjers ir arhitektūra, tikai "iekšēja". Šim žanram ir sava vēsture, noteikta (kaut arī daudzi to atsakās) nodaļa mākslas vēsturē, ja vēlaties.
Drīz strādāju šajā nozarē jau 17 gadus, sekoju līdzi iekšējā interjera attīstībai un, diemžēl, šodien novēroju zināmu stagnāciju. Deviņdesmitajos gados interjera dizaina jomā plūda arhitekti - jauni un ne pārāk jauni (akadēmiskās izglītības dēļ, kam ir priekšstats par proporcijām, mērogu, ritmu utt.), Jo daudzi pilsētas projekti tika iesaldēti. Tad bija zināms entuziasms, prieks, kas robežojās ar visatļautību. Dzīvojamā vide ieguva vissmieklīgākās formas un nokrāsas, dzeltenās sienas - zilos griestus, stalaktīta lampas, kas nokāpj no augšas … Interjerā iegājušajiem arhitektiem bija svarīga loma mūsu tautieša pašidentifikācijas procesā, veids, kā demonstrēt statusu un individualitāti. Daļēji paļaujoties uz rietumu modeļiem, arhitekti formulēja paši savu priekšstatu par to, kādai jābūt dzīves telpai. Tomēr, tiklīdz parādījās perspektīva iekļaušanai pilsētas programmās, arhitekti bez nožēlas noraidīja iekšdarbus, beidzot pasludinot to par vieglu žanru, mazas peļņas biznesu. Rezultātā šī teritorija papildus profesionāļiem devās dažādu profesiju cilvēkiem: bieži viņi ir grāmatveži, juristi, muzikologi un vienkārši turīgas dāmas, kuras nolēma, ka interjera dizains tagad ir viņu radošuma joma. Šī sēja neierobežotu brīvību, kuras augļi mums ir šodien. Viņi pārpludināja tirgu, un ne bez mūsu palīdzības ir izplatījies jēdziens "dekorators", kas pēdējā laikā ir stipri devalvēts. Es atceros, ka pirms revolūcijas bija tāda profesija kā “istabas dekorators”….
Manuprāt, pašreizējais žanra stāvoklis prasa nopietnu pārskatīšanu. Tomēr cienījama prese - laikraksti un profesionāli arhitektūras žurnāli - to uzskata par zemu cienīgai, tā vietā, lai kritiski analizētu darbu ar telpu, formu, nokrāsu ar ļoti vispārīgām un "apaļām" frāzēm, piemēram, "atkal šie buržuāzieši ir uzbūvējuši zelta tualetes. " Tatjana Tolstoja neaizmirstamajā rakstā par interjera dizainu 1998. gada krievu laikrakstā Telegraph nebija nekas cits kā sarkasms.
2012. gada novembrī žurnālā Mezzanine mēs izdomājām sleju “Tālummaiņa” kā kautrīgu mēģinājumu kritizēt, un atkal - ne redakcijas darbiniekus. Mēs publicējam interesantu, mūsuprāt, projektu uz 14-16 lappusēm un dodam iespēju komentēt trīs neatkarīgus profesionālās vides kritiķus - bez autora vārda.
Kāpēc jūs nevarat viņiem pateikt projekta autora vārdu?
- Tā kā šajā profesijā nodarbināto cilvēku loks ir pārāk šaurs, apvainojumi nav izslēgti. Parasti es uzaicinu arhitektu vai dekoratoru, cenšoties iepriekš nepazīst projektu. Dažreiz es zvanu žurnālistam no saistītās jomas: no Afišas, Lielpilsētas, Hārpera tirgus, personai ar “aci” un gaumi. Varbūt viņi nav īsti kritiķi, bet viņiem vismaz ir neatkarīgs viedoklis un viņus neierobežo pienākums kādu slavēt, kādu lamāt. Tad, protams, dekoratoru vidū sākas rūgtas sūdzības, kuras visu uztver ļoti sāpīgi. Neviens nav gatavs pat tik maigai kritikai. Nesodāmība biedē: dekoratorus neviena viedoklis neinteresē, un viņi nepieņem kritiku. Analīze, cita starpā, būtu noderīga jauniešiem un iesācējiem. Tomēr nevar teikt, ka arhitekti ir gatavi kritikai: galu galā viņiem ir arī klients, kuram šāda kritika var nepatikt. Mani apbēdina tas, ka interjeru aprakstā nav nopietnas analīzes: neitrālu vai slavinošu tekstu papildina intervija par to, kā viss izdevās lieliski, un tas arī viss: dekorators un klients šķīrās kā draugi pirms nākamā projekta.
Kāds ir vispārējā zemā līmeņa interjera projektu cēlonis?
- Problēma sakņojas izglītībā: šodien principā ir iespējams kļūt par dekoratoru, "istabas dekoru" speciālistu ātri - astoņos, kas tur ir - trīs mēnešos, savukārt pirms akadēmiskām apmācībām interjera mākslā un līdz ar to - garšas, acu, domāšanas spēju izglītošana - viņi veltīja gadus. Tagad šādas izglītības iestādes pārvēršas par sava veida klubiem, kuros ir prestiža būt dalībniecei un patīkami pavadīt laiku kopā ar līdzīgi domājošiem cilvēkiem. Kopumā nav svarīgi, ar kādām zināšanām absolvents pametis skolu, tas apgaismo viņu ar iesaistīšanās auru un dod viņam caurlaidi tirgū. Viņi vispirms rotā savu, mājas un pēc tam citu interjeru, kuru stils ir līdzīgs viens otram un kolēģu, piemēram, māsu, darba stilam. Šķiet, ka viss izskatās diezgan gudrs, ja rezultāts nesamazinātu kvalitātes līmeni, tā bezatbildība nenovērtētu profesiju un pašu amatniecību. Auksts simetrisks priekšmetu izvietojums, kas neatšķiras pēc garšas, atjautības un radošās brīvības, neatstāj plaisu starp izmitināšanu un dārgas viesnīcas istabu. Pašu replikācijas tehnika pārvēršas par modi, par to pārliecinot krievu klientu. Protams, šī profesija nav brīva, lielā mērā atkarīga no klienta vēlmēm, taču tas nav attaisnojums.
Šādās izglītības iestādēs tos māca vakardienas absolventi, kas ir slikti, jo nav svaigas asinsrites. Un "ārpus klases" vienošanās neuztvert tikai kaitē žanram. Ja kāds no šīs vides tika kritizēts, tad viss pūlis paceļas aizvainoto aizstāvībai. Bet kāpēc, ja dekorators pieļāva kļūdas, vai ir ierasts to nepamanīt? Nav ideālu projektu, un pastāvīgās slavas dziesmas kavē nozares attīstību.
Es aicinu arhitektūras aprindas pievērst uzmanību interjera žanram, kas, pat ja nav kritikas, mūsu acu priekšā zaudē labu garšu un atbildības sajūtu. Cilvēkus, kuri apņemas mācīt šo profesiju, vairāk uztrauc klases aizpildīšana un savlaicīga samaksa nekā atbildība. Nepieciešams skaidri pārdomāt mācību stratēģiju, pieaicināt praktizētājus, mainīt programmu un neuztraukties tikai par komerciālo komponentu: galu galā skolotājs veido profesiju, katru gadu atbrīvojot vēl vienu studentu partiju, kas pārpludinās interjera dizaina sfēru. ar viņu darinājumiem.
Kā šo lietu var uzlabot?
Manuprāt, iespējams, naivā izpratnē ir nepieciešams studēt interjera dekorēšanu, kam jau ir pamata arhitektūras vai mākslas izglītība, ir ļoti svarīgi zināt arī arhitektūras vēsturi, mākslas vēsturi un vispārējo kultūru.
Kur meklē klients?
Viņam arī jābūt izglītotam. Varbūt pat kritika.
Turklāt pastāv mūsu vietējā tradīcija konkurēt starp žurnāliem, kas, šķiet, nav nekur citur. Labs projekts parādās tirgū, un, ja viens žurnāls to vispirms izdrukā, tad pārējie pieci vairs netiks publicēti. Rietumos tādas lietas nav: kārtīgs interjers klīst no žurnāla uz žurnālu, to principā var paveikt dažādi fotogrāfi, pasūtot uzņemšanu jaunai publikācijai. Mums ir dedzīga greizsirdība un sāncensība uz ļoti šaura papēža. Man šķiet, ka labs projekts ir publicēšanas cienīgs visur, it īpaši tagad, kad ir ļoti maz pienācīgu interjeru.
Vai tiešām ir tik maz labu darbu, ka jūs nevarat ietekmēt situāciju, publicējot tikai kvalitatīvus projektus?
- Jā, labu ir maz, un to kļūst arvien mazāk. Klienti arī "izglīto" dekorētājus, taču tirgū ir tendence: kvalitatīva - skaista - dārga, bet tajā pašā laikā - nekādā ziņā. Radošuma vispār nav, bet pastāv standarta pieeja, jo tirgus piedāvā dažādas krāsu un faktūras variācijas. Rezultāts ir viesnīca. Eksperimenti ir ārkārtīgi reti. Un daļēji pie tā ir vainīgi arhitekti, jo viņi absolūti nevēlas nodarboties ar dekoru. Viņi izstrādā telpu, bet "lupatas", kā viņiem patīk teikt, un lampas tiek atstātas vai nu dekoratora, vai klienta ziņā, kas ir vēl sliktāk. Piemēri, kad arhitekts uzņemas Gesamtkunstwerk - projektu kopumā, līdz pat durvju rokturim, kā to darīja Šehtel, - ir ļoti reti. Bet, par laimi, es zinu vairākas mājas, kurās projekta autore domāja par ainavu, par ēkas arhitektūru un par logu drapējumiem un pat izstrādāja audumu.
Bet, iespējams, šī pieeja ir ļoti dārga un prasa daudz vairāk laika?
- Tas ir atšķirīgs atbildības līmenis, un tas ir iespējams, ja ir savstarpēja sapratne ar klientu vai spēja viņu pārliecināt. Bet šeit ir piemērs - Totans Kuzembaevs. Mēs visi lieliski zinām, kā viņš izstrādā un kā viņš strādā ar kosmosu. Bet ne reizi vien biju pārsteigts, uzzinot, ka viņa mājās ir mēbeles, kas ir pilnīgi nesavienojamas ar dizaina risinājumu, piemēram, jūgendstila stilā. Acīmredzot Totanam nebija atļauts risināt dizaina jautājumus, un šeit izpaudās īpašnieka gaume. Bet viņš joprojām lolo cerību, ka klienta dēla vai mazdēla gaume būs labāka. Bet tas ir arī atbildības jautājums: jūs neveidojat bezvārdu kastīti, zem kuras jūsu paraksts nebūs. Tomēr tas jau ir jautājums par cīņu ar klientu.
No otras puses, šodien jaunie arhitekti atkal nonāk interjerā ar gājiena bagāžu, nenokļūstot "lupatu" uzņemšanā. Es cieši sekoju viņu darbam.
Tagad internetā tiek publicēts milzīgs skaits augstas kvalitātes ārzemju interjeru, kam teorētiski vajadzētu būt nemierīgai ietekmei uz mūsu dekoratoriem. Kāpēc jūsu aprakstītais kritums sakrita ar absolūti brīvu piekļuvi informācijai par pasaules sasniegumiem?
- Arī man tas ir noslēpums. Krievijai noteikti ir labs interjers un talantīgi cilvēki. Bet es runāju par vispārējo plūsmu, kas, neskatoties uz visām Rietumu publikācijām un ārzemju braucieniem, ir pilna ar vieniem un tiem pašiem darbiem. Varbūt Rietumu interjera dizaineri ir relaksētāki cilvēki. Un visi mūsu interjeri ir tādi "saraucoši pieres", simetriski, glīti vai, gluži pretēji, pilnīgi nevaldāmi. Kā mākslas kritiķe es ļoti vēlos integrēt šīs parādības mākslas vēstures sistēmā, aprakstīt, kā šis žanrs attīstās - pat ja tas ir aizvērts no cilvēku acīm, jo tas ir privāts mājoklis.
Jūs galvenokārt runājat par Maskavu. Kā mākslas dekorēšana attīstās citās Krievijas pilsētās?
- Sanktpēterburgā interjeri ir interesantāki. Viņi ir neatkarīgāki. Protams, ir arī daudz mizu, bet dažreiz rodas pilnīgi pārsteidzoši projekti. Pēterburgiešiem joprojām ir savs atpazīstamais stils. Varbūt iemesls ir tas, ka ir daudz īrējamu dzīvokļu, pilsēta ir tūriste, un ir pieprasījums pēc īstermiņa īres. Šeit budžets var būt mazāks, bet radošās brīvības ir vairāk. Pēterburgas dekoratori zina, kā strādāt ar lētiem priekšmetiem un materiāliem. Sanktpēterburgā ir diezgan bagāti klienti, kuri nav šokēti, ja dekorators no Ikea izvelk dīvānu ar labu dizaina audumu. Sanktpēterburgas klientam piemīt sava veida Eiropas neuzmanība. Un Maskavā nez kāpēc daudzi klienti sasniedz histērijas, pieprasot pat grīdlīstes.
Tomēr, pilnībā zinot šo jautājumu, es varu runāt tikai par Maskavu, jo šeit es zinu situāciju: man katru dienu tiek piedāvāti pieci vai seši interjeri publicēšanai - un man nav pilnīgi no kā izvēlēties. No izmisuma es izvēlos labāko no diviem sliktākajiem.
Kā šo situāciju var mainīt?
- Protams, interjers ir slēgts žanrs: privāts mājoklis. Bet kritika par "iekšējo" arhitektūru ir ļoti svarīga, lai gan es nesaprotu, kā panākt tās izskatu, kā dabūt lietas nost no zemes. Varbūt ir nepieciešams izveidot diskusiju platformu, neitrālu teritoriju, kur diskusija ietu "virs kaujas", neatskatoties uz reklāmdevēju. Kāpēc interjera rakstnieki baidās kritizēt? Jo, ja jūs slikti rakstāt par projektu, tad tā autors jums vairs nesūtīs darbu? Bet kāpēc šajā gadījumā jūs varat lamāt kādu ēku pilsētā? Nez kāpēc viņi negaida, ka arhitekts pārtrauks iesniegt projektus publicēšanai. Turklāt nav nepieciešams lamāt, jūs varat arī slavēt - jums nepieciešama tikai nopietna, dziļa analīze! Virspusējs apraksts nekad neietekmēs ne projektu autorus, ne pasūtītājus. Mūsdienu darbi nekad netiks iekļauti mācību grāmatās, tāpat kā, teiksim, Alekseja Kozira "lidmašīnas" dzīvoklis, kas, neraugoties uz viņu konkurenci, vienlaikus apiet visus žurnālus, varēja tur nokļūt. Nepieciešams apspriest šo tēmu plašāk, varbūt vismaz dažreiz rakstīt par interjeru laikrakstos, diskusiju paceļot jaunā līmenī. Ir vērts nopietnāk uztvert interjeru, neaprobežojoties tikai ar ironiju attiecībā uz turīgiem cilvēkiem, kuri ir atļāvušies sev "līdzīgu" projektu.
