Laiks skrien ātri. Tas, kas bija tikai klāt, jau ir pagājis. Tā dēvētais "Lužkova stils" definēja Maskavas seju 1990. – 2010. Šodien tā jau ir vēsture un ir kļuvusi par divu interesantāko arhitektūras grāmatu tēmu: hiperreālista Frenka Herforta fotoalbumu, ko izdevusi Vācijas izdevniecība Kerber "Imperial Pump" (postpadomju debesskrāpis), un arhitektūras direktora monogrāfiju. birojs Aleksandrs Brodskis Daša Paramonova "Sēnes, mutanti un citi: Lužkova laikmeta arhitektūra" (izdevniecība Strelka Press).
Pēdējo divdesmit gadu laikā arhitektūras dzīves intensitāte Krievijā ir bijusi anomāli intensīva. Jautājums ir ne tikai par to, ka daudzu pilsētu ainava (īpaši megapoles) ir līdzvērtīgi mainījusies pēc analoģijas ar filmas paātrinātu ritināšanu. Fakts ir tāds, ka pati profesionālās sabiedrības reakcija uz notiekošajām izmaiņām mainījās tikpat strauji.
Es ļoti labi atceros, ka deviņdesmitajos gados tādi autoritatīvi kritiķi kā Grigorijs Revzins un Nikolajs Malinins diezgan piekāpās postpadomju tautas valodas stilam, visiem šiem tornīšiem, belvederiem, rotājumiem neveiklas modernitātes garā, cenšoties būt draudzīgi pret vecās ēkas. Ak, tas ir ļoti jauki! Visi iesaucās. Tas ir mūsu dzimtā postmodernisms. Lielisks oriģināls! Jūs pat varat spēlēt literāras asociācijas ar viņu (es atceros, ka 1999. gadā Nikolajs Poļiskis, Konstantīns Batynkovs, Sergejs Lobanovs, kas toreiz bija “Mitki”, uz Lužkova tautas stilu reaģēja ar Manilova projektu, kas pieņēma kontemplatīvu projekciju jauno Maskavas belvederu iekšienē).
Bet laiks gāja. Un draudzīgu pieņemšanu, jautru ņirgāšanos, kad mantkārīgā Maskavas būvniecības biznesa apetīte pieauga, nomainīja aizkaitinājums, dusmas, naids. Šīs emocijas sāka noteikt profesionālo attieksmi pret arvien augstprātīgāko un nekaunīgāko 2000. gadu “Lužkova stilu”. Sākās īsts karš ar "mēra arhitektūru". Tajā (piemēram, uzņēmuma Donstroy opusi vai Mihaila Posohina juniora darbi) viņi beidzot saskatīja bezcerīgi zemo kvalitāti it visā: sākot no koncepcijas līdz durvju rokturu un logu aizbīdņu formai. Arī "panesamā kompānija" ugunij pievienoja degvielu: kad piemineklis tika iznīcināts, lai to vēlāk atjaunotu līdzīgi kā ķīniešu plastmasas suvenīrs. Manezh, Voentorg, Moscow Hotel, Tsaritsyno mēs neaizmirsīsim, nepiedosim!
Bet laiks gāja. Un šodien ir pienācis laiks pārdomām, mierīgam, bez histērijas izpētei par to, kas pēdējo divdesmit gadu laikā noticis Krievijas arhitektūras dzīvē un kā ar to sadzīvot tālāk.
Frenka Herforta fotoalbums "Imperial Pump" aizrauj gan ar savu vizuālo diapazonu, gan tekstiem, kas to ierāmē. Vācu fotogrāfs ir nofotografējis, viņaprāt, visdīvainākos Maskavas, Ufas, Jekaterinburgas un citu Krievijas pilsētu torņus, kā arī arodbiedrību republiku galvaspilsētas, piemēram, Astanu, Baku un Minsku. Pēc Arhitektūras muzeja direktores Irinas Korobjinas pareizā novērojuma viņa objektīvais hiperreālista skatiens pēcpadomju debesskrāpjus uzskatīja par kaut kādiem sirreāliem mutantiem. Viņi uzbudina iztēli, un reakcijas uz tiem amplitūda ir ļoti plaša. Negatīvās reakcijas ir koncentrētas Dmitrija Hmeļņicka rakstā ar stāstošo nosaukumu "Neesošas sabiedrības arhitektūra". Viņš runā par noteiktu postpadomju arhitektūras imitējošu būtību, kas vienlaikus cenšas būt līdzīga Rietumiem un nostalģēt par lielo PSRS totalitāro stilu. Psiholoģija tiem, kas 90. un 00. gados Krievijā pasūta debesskrāpju arhitektūru, paliek padomju: primitīva un antisociāla, uzsver Hmeļņickis. Tāpēc, jādomā, šāds simulatīvs rezultāts. Matiasam Šepam ir lojālāka attieksme pret bijušās PSRS "debesīm caurdurtajām" mājām. Viņš uzskata, ka Herforta fotogrāfiju varoņi ir kaut kas līdzīgs arkai, kas savieno nesen brīvo Krieviju un savienības republikas ar Rietumu civilizāciju ar tās moderno tehnoloģiju un veiksmīgo biznesu.
Atkāpīsimies no gudrajām sociālpolitiskajām un ekonomiskajām konotācijām un objektīvi aplūkosim Frenka Herforta fotogrāfijas. Izrādās, ka uz viņiem skatīties ir ļoti interesanti un aizraujoši. Viņi pat rada sajūsmu. To, iespējams, var izskaidrot ar argumentu, ka viņu referents ir ne tikai Staļina debesskrāpji un Normana Fostera darbi, bet arī arhitektūras grafika par svešzemju civilizāciju tēmu. Tās izcelsme ir krievu avangarda utopijās, un tā attīstība notiek padomju daiļliteratūras pasaulē, īpaši 70. un 80. gadu animācijas filmās.
Pat izcilais avangarda mākslinieks Georgijs Krutikovs, veidojot savu "Lidojošo pilsētu" 20. gadsimta 20. gadu beigās, parūpējās par zemnieku ievietošanu gaisā peldošu milzu lustru izskatā, kas nedaudz atgādina Maskavas "Zeppelin", Zvirbuļu kalnu torņus., "Scarlet Sails". Vēl pārsteidzošāka postpadomju debesskrāpju līdzība ar padomju zinātnisko fantastiku tiks atklāta, ja blakus Herforta grāmatai noliksim Aleksandra Labasa novēlotos, debesu un ātruma apsēstos, romantiskos māksliniekus pirmajās pēc oktobra desmitgadēs. Un no "Nākotnes pilsētām" Labas ar saviem futūristiskajiem mastiem, smailēm, daudzkrāsainajiem sējumiem, bumbiņām, dažus soļus visu iecienīto padomju fantāzijas karikatūru, piemēram, "Trešās planētas noslēpums", pasaulēs.
Visticamāk, nākotnes klientu un postpadomju debesskrāpju arhitektu kultūras pasaule izveidojās, pateicoties vairākiem priekšmetiem. Tā kā mums nav pamata kultūras tradīciju, viņi savstarpēji ļoti savādi ietekmēja viens otru. Pirmais sižets: protams, tā, ka tas bija, "tāpat kā viņu". Jauks, augsts, tehnoloģisks. Otrais sižets: atcerēties lielās impērijas suverēnās saknes, sākot no vecajiem krievu zvanu torņiem līdz Maskavas Valsts universitātes augstceltnei. Un šeit ir trešais sižets, ko visi maz pamanījuši: saglabāt un īstenot no bērnības loloto padomju zinātniskās fantastikas grāmatu un karikatūru attēlus ar nesasniedzamām un vilinošām planētām un pilsētām. Tas, iespējams, ir visvērtīgākais, dziļi slēptais, intīmais. Starp citu, tai ir bagātīgas krievu avangarda futūristisko projektu tradīcijas.
Šāds kultūras atmiņas priekšmetu sajaukums, padomju cilvēka nerealizētie kompleksi kļuva par augsni, uz kuras auga mūsdienu debesskrāpju brīnišķīgie un brīnišķīgie ziedi. Viņi tiešām izskatās sirreāli. Un Herforth to godīgi ierakstīja. Šī sirreālisma daba ir tāda, ka gandrīz katra augstceltne kļūst par neverbālas iekšējās pasaules portretu, kuru traumē paša identitātes neesamība, cilvēks, kurš ļoti vēlas to atrast. Viņi savā ziņā ir ļoti burvīgi un godīgi, šie debesskrāpji!
Daša Paramonova grāmatā “Sēnes, mutanti un citi …” pēc “Padomju arhitektūras pirmo desmitgažu opusu klasifikācijas” veica labu Maskavas “Lužkova” parauga klasifikāciju. Šis ir pirmais pētījums, kurā ieteikts lietot ietilpīgus un pievilcīgus terminus, runājot par noteiktām pieminekļu grupām, kuras vieno formāla un tipoloģiska kopība. Tātad, Daša drosmīgi ierosināja Lužkova celtniecības plūsmu sadalīt sešos kanālos. Pirmkārt: "Unicats" - izrādes mājas (piemēram, Tkačenko olu māja), kas izveidotas apzināti pretojoties vispārējai attīstībai. Otrkārt: "Vietējie vārdi", kas atbilst postmodernajam "kontekstualitātes" principam. Trešais: "Fēnikss" - Maskavas aizstāvju visvairāk ienīstais kanāls, kurā dzimst pazudušās galvaspilsētas kloni. Ceturtais: "Masīvi" - virkne dzīvojamo ēku jaunos rajonos. Piektais: "Identifikatori" - elitāras dzīvojamās ēkas un kompleksi (piemēram, "Scarlet Sails", "Edelweiss", "Septītās debesis"). Visbeidzot, sestais: "Sēnes" - tās bezvārda kabīnes un letiņi, kas zibenīgā ātrumā savairojās jebkurā pārpildītā vietā - netālu no metro, tirdzniecības centriem, dzelzceļa stacijām.
Piekrītiet, ka pat pašas Dašas veiktā klasifikācija neizbēgami attiecas uz dažām pārpasaulīgām pasaulēm, ja ne Zvaigžņu kariem, tad Gredzenu pavēlniekam. Tātad pēcpadomju arhitektūras tēla zinātniskās fantastikas komponents ir patiešām svarīgs tā izpratnē.
Frenka Herforta grāmatu "The Imperial Pump" var iegādāties pie autora Maskavā: [email protected]
Grāmatas vietne:
Dašas Paramonovas grāmatu "Sēnes, mutanti un citi …" elektroniskā formā var iegādāties it īpaši vietnē ozon.ru par 30 rubļiem.
