Sergeja Estrina zīmējumu izstāde kļuva par pirmo jaunā cikla ekspozīciju ar nosaukumu "Arhitekta vaļasprieks" - galerijas Unique Floors īpašnieka Fjodora Beloborodova iniciatīvu. Kopumā tajā bija apskatāmi apmēram 20 grafikas darbi, kas izgatavoti dažādās tehnikās: gan tradicionālie (pildspalva, sausā birste, kokogles, mazgāšanas, pasteļkrāsas, flomāsteri), gan unikālie, kas ietver krāsošanu ar vara lapām un zīmēšanu uz folijas. Kā Archi.ru teica pats Sergejs Estrins, zīmēšana viņam ir tieši vaļasprieks, un šajā ziņā izstāde visciešāk atbilst visa cikla nosaukumam. “Ja tas būtu komerciāls darbs, tad viss ir vienkārši: es izmantoju vairākus labi izveidotus paņēmienus,“uzstādīju”pēc iespējas vairāk darbu un turpinu, pārdodu. Bet galveno šarmu es uzskatu tajā, ka nevar nekur braukt un izmēģināt dažādas tehnikas. Ar pildspalvu, otu, izsmēķi vai nūju - vārdu sakot, kas vien ienāk prātā. Jūs pat varat mākslinieciski aizdedzināt papīru. Es vienmēr gribu izmēģināt kaut ko jaunu - materiālu, tehniku. Kad eksperiments ir veiksmīgs, es piedzīvoju neticamu gandarījumu un dziņu. Piemēram, izrādījās, ka sudraba folija uz melna fona izskatās ļoti izteiksmīga."
Estrina labprāt dalās savos atklājumos un atklājumos. Tātad nesenā lekcijā Arhitektu savienībā (konkursa ArchiGraphics ietvaros) viņš ar lielu entuziasmu klātesošajiem stāstīja par visām izmantotajām metodēm. "Es pats labprāt apmeklētu meistarklases," atzīst arhitekts. "Diemžēl lielākā daļa meistarklašu aprobežojas ar noteiktu tehniku parādīšanu, bet es patiešām vēlos attīstību un daudzveidību."
Tik neparedzēts zīmēšanas aspekts tika demonstrēts šīs izstādes ietvaros. Atklāšanā ar lielu viesu - arhitekta kolēģu, draugu un partneru - pulcēšanos notika defile: Sergeja gleznotu kleitu, blūžu un somu skate. Viņaprāt, audums ir ļoti īpašs materiāls, uz kura krāsa uzvedas pavisam citādi. Un gatavie zīmējumi uz apģērba, kustībā, tiek uztverti atšķirīgi - piemēram, pēkšņi paveras ielas perspektīva, atstājot auduma piegriezumā. Estrins ir pārliecināts: nav iespējams sasniegt šādu efektu, krāsojot audumu, no kura kleita tiks šūta tikai vēlāk, tāpēc viņš savus zīmējumus pielieto jau gatavām lietām, bez skicēm un substrātiem audumam. “Skices nekad netiek darītas. Šī ir īpaša sajūta "a la prima" - kad ideja, kas jums ir galvā un rokā, nekavējoties tiek nodota bāzei. Ja vispirms zīmējumu pārnesat uz audumu un pēc tam apli, tad viss tiek zaudēts - tas izrādīsies nedzīvs, bez dvēseles.
Interesanti, ka mākslinieks grafikas darbiem bieži izmanto krāsu auduma apgleznošanai, izdalot to ar paletes nazi. Un atkal tas izrādās ļoti interesants: materiāls izpaužas no negaidītas puses - necaurspīdīgā krāsa, nospiežot ar paletes nazi, kļūst caurspīdīga un veido gleznainus, teksturētus gājienus.
Izstādē prezentētos darbus vieno arhitektūras tēmas: konkrētu ēku un pilsētu "portreti", kā arī kolektīvie un fantāzijas attēli - sākot no viduslaiku ielām līdz nākotnes megapilsētām. Vēl viena kopīga visu Sergeja Estrina zīmējumu iezīme ir vienkrāsains. “Krāsa ir ļoti spēcīga un interesanta tehnika, taču pats sev vēl neesmu izsmēlis visu polihroma dziļumu, kamēr šādi darbi man šķiet izteiksmīgāki un neatņemamāki. Varbūt vēlāk es izdarīšu kaut ko krāsu, bet kādā citā formā,”saka autore. Tomēr ekspozīcijā tomēr iekļuva pāris spilgti darbi ar eļļas pasteļtoņiem - gleznoti gandrīz neona krāsā, un tie arhitektam kļuva par jauno tehnoloģiju pieredzi.
Nav tik svarīgi, vai Sergejs Estrins zīmē pamatīgi omulīgas vecpilsētu ielas vai arī parāda perspektīvu ar izteiksmīgiem plankumiem, bez kontūrām: visos savos darbos viņš saglabā galveno - asu aci, sirsnīgu zinātkāri un aizraušanos ar jaunas telpas izpratni, parasti cilvēka radīts, kas arhitektam ir vissvarīgākais, tuvu arī no profesionālā viedokļa.