Krievijas paviljona ekspozīcija sastāv no trim zālēm. Uzkāpjot pa kāpnēm, uz kurām rindojas melna saplākšņa cilvēku silueti, mēs atrodamies telpā ar rupjām ķieģeļu sienām un melnbaltu filmu par Višņija Voločekas pilsētu. Filma nav tik daudz dokumentāla kā daiļliteratūra, kaut arī nedaudz "klips": īsāk sakot, tā parāda cilvēkus, kuri nonāk pamestās rūpnīcās, un viņu atmiņas par pagātni. Filma ir laba un diezgan liriska (izstādes atklāšanā daudzi runāja "Tarkovska garā"), ekrāna priekšā ir daudz skatītāju, neskatoties uz to, ka ir tikai viens krēsls.
Blakus telpā mūs gaida apļveida panorāma, glezna, kā saka, eļļā, ko speciāli izstādei gleznojuši Repina institūta absolventi. Šī ir pamatīga, reālistiska un ļoti optimistiska glezna, kuras tradīcijas cītīgi tiek ievērotas mūsu mākslas institūtos. Tas visos aspektos veido kvalitatīvu kontrastu ar pirmajā zālē demonstrēto filmu. Ir noplukušas sienas, melnbaltas, fragmentāras, līdz pusei izplūdušas un laiku pa laikam zaudē fokusu, imitējot amatieru filmēšanu, kino. Šeit ir jautras krāsas, koši zaļumi, puķains ūdens, izsekojams līdz ēkas ķieģelim; ideālas realitātes ilūzija, sava veida pavasara paradīze, iemiesots sapnis, kurā skatītājs ienāk, un viņa ieskauj viņu no visām pusēm. Ieskaitot no apakšas, jo uz grīdas ir spogulis, kas atspoguļo attēlu un attēlo ūdeni. Skatītāji zināmā mērā nokļūst uz koka celiņiem gleznotās pilsētas vidū - viņi atrodas "attēla iekšienē", gleznotā ilūzijā par skaistu, priecīgu, visos labākas dzīves parametros. Tas ir kaut kas līdzīgs bēdīgi slavenajam pavardam, kas krāsots uz sienas. Kaut kur tepat apkārt ir jābūt zelta atslēgai laimes pilnai dzīvei.
Šo atslēgu nav grūti atrast - pārbaudot divas blakus esošās durvis (viena no tām ved uz balkonu, un jūs varat redzēt, ka panorāma ir rūpīgi ierakstīta lagūnas ainavā, tās horizonta līnija mēdz sakrist ar īsts, kas raksturīgs šādu "mānekļu" žanram). Tātad, "atslēga" ir atrodama aiz vienām durvīm, aiz kurām atrodas paviljona trešā zāle. Tajā ir iekļauti pieci arhitektūras projekti, kas īpaši izstrādāti izstādei kā daļa no kuratora koncepcijas. Šos arhitektūras projektus mākslinieki ieraksta apļveida panorāmā par Višņija Voločeka ideālo nākotni, un nākamajā zālē tie tiek prezentēti arhitektoniski, lielās planšetēs.
Kuratora ideja bija labi pazīstama visiem ilgi pirms paviljona atvēršanas; par to runāja ne tikai Maskavā, bet pat Ņujorkā. Idejas autors ir Sergejs Čobans, viens no trim paviljona kuratoriem (līdzkuratori ir Grigorijs Revzins un Pāvels Horošilovs). Tās būtība ir atdzīvināt vienu no daudzajām mirstošajām "mazajām pilsētām", rekonstruējot pamestās rūpnīcas ēkas. Kā piemērs tika izvēlēts Višņijs Voločeks - pilsēta starp Ļeņingradu un Maskavu, kurā ir daudz nolaistu aušanas rūpnīcu un tikpat novārtā atstāts kanālu tīkls (Pēteris I pavēlēja būvēt kanālus, lai bijušo portālu pārvērstu par kuģojamu prāmi), kas padara to daļēji līdzīgu Venēcijai.
Sergejs Čobans uzaicināja četrus arhitektus, divus no Maskavas - Vladimiru Plotkinu un Sergeju Skuratovu, divus no Sanktpēterburgas - Jevgeņiju Gerasimovu un Ņikitu Javinu. Piektais bija SPEECH Choban / Kuzņecov birojs, kurš izstrādā abas šīs pilsētas. Katrs saņēma savu uzdevumu: Ņikita Javins strādāja ar Tabolkas rūpnīcas ēkām; Jevgeņijs Gerasimovs bija iesaistīts Parīzes komūnas rūpnīcas atjaunošanā; RUNA domāja par Aelita rūpnīcas attīstību; Vladimirs Plotkins pārvērta bijušo Rjabušinska rūpnīcu par tehnoloģiju muzeju - parku "Pasaules zināšanas"; Sergejs Skuratovs projektēja kultūras centru ar folkloras teātri un amatniecības darbnīcām tukšajās salās pilsētas centrā.
Arhitekti ne tikai saņēma zemes gabalus darbam, kas bija piesaistīti noteiktai vietai un objektiem; viņi apmeklēja pilsētu, runāja ar tās mēru - vārdu sakot, projekti tika veikti diezgan nopietni. Funkcijas tika izvēlētas nevis abstrakti, ņemot vērā rūpnīcu ēku rekonstrukcijas piemēru galvaspilsētās, bet gan ņemot vērā pilsētas faktiskās vajadzības: piemēram, neviens no dalībniekiem nepiedāvāja slēgt esošās rūpnīcas. RUNAS birojs piedāvāja šūt modernu krievu dizaineru apģērbus fabrikā “Aelita” un pārdot tos veikalā tepat rūpnīcā; un pat vienojās par hipotētisku sadarbību ar krievu modes uzlecošo zvaigzni Aljonu Akhmadulinu.
Attiecībā uz pilsētas atdzimšanu arhitektu plāns izskatās kā hibrīds: tie neatjauno visas pamestās rūpnīcas un citus sabiedriskos labumus, kas ir dārgi pilsētas pamatiedzīvotāju sirdīm. No otras puses, arhitekti nepārvērš Višniju Voločeku par Sarkanās rozes vai vīna darītavas filiāli, pamatoti spriežot, ka mazai pilsētai nav vajadzīgs tik daudz laikmetīgās mākslas. Tiek pieņemts, ka pilsēta, daļēji saglabājot savu rūpniecību, var kļūt par "satikšanās vietu" cilvēkiem no Sanktpēterburgas un Maskavas, kuri, piemēram, nāk pēc stilīgiem apģērbiem, uz tehnoloģiju muzeju vai teātri. Šeit rodas vēl viena tēma - projekta atbilstība biennāles tēmai. Tas ļoti labi iederas: pilsētai, kurā pēc autoru plāna cilvēki tagad sastopas arvien mazāk, vajadzētu pārvērsties par divu galvaspilsētu iedzīvotāju satikšanās vietu, un tas viss ar arhitektūras palīdzību.
Krievijas paviljona dizains jāatzīst kā ļoti pārdomāts, gandrīz ideāls. Tajā ir daudz sociālā patosa: arhitekti sanāca kopā, lai domātu, kā palīdzēt mirstošai pilsētai. Ņemot vērā, ka šādu pilsētu ir daudz (apmēram 300), tad tēma ir ļoti svarīga, un, starp citu, tā gandrīz nekad nav tikusi vērtēta pozitīvi: viņi laiku pa laikam runā par to, cik viss ir slikti, bet neviens nerunā par tēmu "ko darīt". Ir atbilde uz biennāles galveno tēmu “cilvēki satiekas”. Ir augstas kvalitātes moderna un daudzveidīga projektu arhitektūra. Un, starp citu, visa paviljona ekspozīcija (gan filma, gan glezniecība, un, pats galvenais, rūpnīcu rekonstrukcijas arhitektūras projekti) tika veidots speciāli biennālei.
Paviljona ekspozīcija izskatās ļoti cieta un pārdomāta, trīs zāles, trīs tēmas; gan emocionāli, gan pārnestā nozīmē tas ir ļoti skaidrs. Skatītājs vispirms nonāk stingrajā realitātes telpā, pēc tam pasakainajā sapņa telpā, pēc kura viņš atklāj arhitektūras projektus - uz ko balstās šis sapnis. Tas viss ir loģiski, skaisti, atbilstoši un svarīgi. Viena problēma ir utopiska. Šis projekts ir izstādes iniciatīva, teorētiski tas varētu rosināt valsti, iesakņoties, kļūt par piemēru citām līdzīgām iniciatīvām un pakāpeniski mainīt realitāti uz labo pusi. Bet tagad šis projekts būtībā ir tīri māksliniecisks. Varbūt tāpēc spilgtie attālumi ir gleznoti eļļā uz audekla, un nav zināms, vai aiz audekla slēpjas burvju durvis, kas ved uz gaišu rītdienu.
Tuvākajā nākotnē mēs publicēsim detalizētus visu piecu Krievijas paviljonā parādīto projektu aprakstus.
