Archi.ru:
Kā viss sākās?
Vladimirs Plotkins:
- Viss izrādījās diezgan negaidīti. 2016. gada vasaras sākumā, maija beigās - jūnija sākumā, atskanēja zvans, un viņi ieteica šādu tēmu. Sākumā es šaubījos. Pēc dažām dienām es tikos ar Zelfiru Ismailovnu Tregulovu, viņa man teica, ka viņi mani ir ieteikuši un ir pazīstami ar manu darbu.
Kas tevi ieteica?
- Sergejs Čobans, un bija arī citi ieteikumi. Mani ieteica kā modernisma ideju pārņemtu arhitektu, kas it kā bija tuvu atkušņa laikmeta tendencei. Sākumā es negribēju to darīt, es nekad neesmu veidojis izstāžu noformējumu, izņemot savu izstāžu veidošanu. Uzreiz teicu, ka man nav ne mazākās pieredzes. Bet …, vispār mani pārliecināja. Tēma man šķita interesanta.
Tad bija pauze, 3-4 mēneši. Tomēr jau tad es sāku cieši aplūkot izstādes dizaina piemērus; Iepriekš šai tēmai es nepiešķēru lielu nozīmi, iespējams, neapzināti. Iepriekš izstādēs es galvenokārt pievērsu uzmanību saturam, tagad es sāku pievērst uzmanību tam, kā viss darbojas.
Galu galā jūs kaut kas iedvesmoja, vai atradāt pozitīvus piemērus?
- Nē, mani nekas neiedvesmoja. Es tikko skatījos, apmeklēju dažādus muzejus, arī modernus. Es biju Ņujorkā, Kalmarā, vēroju, kā viss tiek darīts. Esmu bijis daudzos muzejos.
Septembra beigās - oktobra sākumā notika vēl viena tikšanās ar Tregulovu, mani iepazīstināja ar šīs izstādes kuratoriem Kirilu Svetļakovu un divām meitenēm: vienu Anastasiju, otru Jūliju. Mēs apspriedām viņu koncepciju, kuras mērķis bija aptvert dažādus tēmas aspektus: kultūras, mākslas, sociālo - dažādos dzīves aspektus, kas veido mūsu ideju par šo laikmetu. Katrs no tiem ir svarīgs, un to pārstāv tēlotājmāksla, arhitektūra, sadzīves priekšmeti, dizains, zinātne, kino, fotogrāfija, pasākumi utt.
Attiecībā uz telpiskām idejām man teica tikai to, ka būs 7–8 sekcijas un ka starpstāvā atradīsies sadaļa „Komunismā”, kas liek domāt par sevi: plašā uzbrauktuve, kas tur ved diezgan labi, iemieso turpmāko ceļu un augstāk. Lai strādātu pie izstādes, es uzaicināju kolēģi - Elenu Kuzņecovu. Es domāju, ka tagad būs smags darbs pie satura analīzes, darbs ar situāciju, materiālu, problēmas uzstādīšana sev, idejas ģenerēšana, pēc tam tehniskā daļa … - precīzs, saprotams algoritms, arhitektūras pieeja, kas piemērojama jebkurai radošai vai zinātniskai darbībai. Es domāju, ka, tā kā darba ar izstādi process man ir pilnīgi svešs, darbs prasīs daudz laika. Bet izrādījās, ka tika izveidotas tikai dažas skices. Uzreiz kļuva skaidrs, kas jādara, lai nodrošinātu, ka visas izstādes tēmas tiek uztvertas vienlaikus.
Mēs ierosinājām ideju, salīdzinoši runājot, par līniju / šahu, caurspīdīgām ēkām - piemēram, kā Cheryomushki. Jūs atrodaties telpā, kur jūs varat redzēt gandrīz visu no jebkura punkta. Es to pilnībā nosedzu, es to sajutu, tad jūs redzat sadaļas, jūs varat tuvoties ikvienam, neatkarīgi no tā, kādā secībā, un meklēt. Nav konsekventas iepazīšanās, apmeklētājs nav spiests iet noteiktu maršrutu. Turklāt gandrīz visas tribīnes ir vienādas un pakāpeniskas - tiek iegūta diagonāla kustība, it kā pārvietotos no centra. Ir gan bezmaksas izkārtojums, gan radiālā gredzena efekts - tie staros atšķiras.
Man ir pati pirmā skice, es to uzzīmēju uzreiz. Šeit ir centrālā zāle (izlozes). Atrodoties šeit, mēs lasām gandrīz visu, mēs redzam pilnīgi visas virsmas, visas plaknes, gandrīz visu. Ir tikai viens slēgts elements, slēgta ekspozīcijas daļa - prelūdija, prologs, šī ir saruna ar manu tēvu - par piedzīvoto. Tā ir daļa no kūrētās koncepcijas. Tētis stāsta savam dēlam par karu, par nometni, par visu iepriekšējo. Tad jūs pametat melno lodziņu un pēkšņi - ah! … Viegla un pilnīgi caurlaidīga, brīva telpa.
Tad tika izteikta ideja, ka centrā jābūt sadaļai "Labākā pilsēta". Bet man šķita, ka tas ir nepareizi, jo, tā kā mēs uzskatām, ka visas sadaļas ir vienādas, tad centram jābūt brīvai atvērtai telpai, kas kaut kā pārstāvēs arī daļu tā laika kultūras: tās pašas dzejnieku uzstāšanās Politehnikums, Majakovska laukumā utt. Es kaut ko teicu par Majakovska laukumu, tas nebija sākotnējā koncepcijā - un tā parādījās izgaismots balts aplis, nosacīts pilsētas laukums, un kuratori ar prieku tur uzcēla Majakovska tēlnieka Kibaļņikova krūšu.
Trešā tēma ir paši stendi. Ideja ir vienkārša: atkusnis, atgriešanās pēc staļiniskā totalitārā dizaina mūsu avangarda, modernisma sākumā - ātri kļuva skaidrs, ka vajadzīgas divdaļīgas kompozīcijas, kas līdzīgas Lisicka vietniekvārdiem. Tas izrādās kuriozs: ēkas tiek lasītas no augšas, un tās veido vairāk vai mazāk identiski elementi.
Kas attiecas uz melnbalto - sākumā bija balts un daži slīpi nokrāsojumi, kas deva mājienu par "jūlija lietu". Tad mēs nolēmām, ka tas ir par daudz.
Vai kuratori uzreiz pieņēma jūsu ideju?
- Jā, gandrīz bez šaubām. Viņi teica, ka ideja ir jālasa pēc iespējas vieglāk, visiem saprotama. Protams, nesagatavots cilvēks, nevis arhitekts, un varbūt pat arhitekts, ejot starp šiem stendiem, var uzreiz nesaprast, ka viņš iet it kā mikrorajonā, bet, dodoties augšā, to noteikti var sajust.. Bet mēs necīnījāmies pēc burtisma. Mēs vēlējāmies radīt iekšēju sajūtu, un es domāju, ka tā arī notika. Bet es negribētu burtisku lasījumu. Es pat nožēloju, ka runāju par šo ideju preses konferencē.
Vai drīkstu jautāt par jūsu attieksmi pret atkusni kopumā?
- Mana apzinātā bērnība krita uz šo periodu. Visa mana skola ir 60. gadi, nedaudz 70. gadi. Jā, es to atceros, es redzēju visas šīs filmas, es zinu šīs bildes, es kaut kā jutu noskaņojumu, manā ģimenē bija ballītes, viņi dejoja vērpjot, rokenrolu, tas arī bija viss. Tad es vēl nesapratu, ka tā ir "svaiga gaisa elpa", bet es zināju, ka kaut kur, kādreiz, diezgan senos laikos, gandrīz Homerikā, bija Staļins, Lielais Tēvijas karš, bija kaut kādas šausmas.. Un šeit mēs virzāmies uz komunismu, gaišā nākotnē. Viss ir moderns, bezmaksas, atvērts. Bet toreiz tās bija manas izjūtas.
Šajā laikā kaut kur 60. gadu vidū, vispār vēl būdams bērns, es sapratu, ka būšu arhitekts. Sāku pēc iespējas labāk skatīties uz arhitektūras grāmatām, žurnāliem, kaut arī ģimenē nebija arhitektu. Mana ģimene bija diezgan attīstīta, vienmēr bija daži žurnāli, piemēram, "Amerika"; Anglija bija tik mazs žurnāls. Un es to visu vēroju ar nepacietību, nevis tāpēc, ka biju tik rietumnieks, bet man ļoti patika šis konkrētais modernais dizains, modernā arhitektūra, modernās automašīnas, viss, kas mūs virzīja uz priekšu, lai virzītos uz priekšu. Filmas uz mani atstāja ļoti spēcīgu iespaidu - tās padomju un ārzemju filmas, kuras mēs laidām klajā, kur parādījās mūsdienu pilsētu elementi. Man ir visvairāk banālas atkušņa sajūtas, tāpat kā daudziem, tas ir mans veidošanās laiks.
