Arhitekti dažreiz izmēģina fotogrāfu lomu. Tiesa, objektīvs visbiežāk fiksē visus tos pašus objektus, ar kuriem viņi nodarbojas savā "pamatdarbā": mājas, ielas, pilsētas. Mēs piedāvājam grāmatu izlasi ar arhitektu uzņemtām fotogrāfijām. Diemžēl ne visus albumus var brīvi iegādāties veikalos: dažos gadījumos jums būs jāgaida atkārtota izdošana vai jāmeklē bibliotēkās, tīklā vai pie lietotu grāmatu tirgotājiem. Neskatoties uz to, izvēlētie fragmenti dod iespēju ielūkoties arhitektūrā ar to cilvēku acīm, kas šo arhitektūru veido.
Tims Bentons
LC FOTO: slepenais fotogrāfs Le Corbusier
Lars Müller Publishers, 2013
Lielākā daļa Le Corbusier ir pazīstama kā modernisma arhitekts. Viņš sevi sauca par rakstnieku (homme de lettres), jo grāmatās un rakstos skaidroja savus radikālos teorētiskos uzskatus. Viņš strādāja gan kā gleznotājs, gan kā dizainers. Vismazāk pazīstamais viņa radošo interešu aspekts ir fotogrāfija. Kaut arī pats Korkorzjē apgalvoja, ka šajā okupācijā nesaskata lielu labumu, 1907.-1917. Gadā viņam izdevās uzņemt simtiem fotogrāfiju, kad jaunais Čārlzs-Eduārs Žanerē-Griss iegādājās trīs kameras uzreiz un ierakstīja savus iespaidus, ceļojot pa Centrālo zemi. Eiropa, Turcija, Grieķija un citas Balkānu valstis, Itālija. Un 1936. gadā viņš nopirka 160 mm filmu kameru un ar to uzņēma gandrīz 6000 attēlu.
Šīs vēl neredzētās fotogrāfijas ir apkopotas Tima Bentona, izcila modernista darba speciālista - “LC FOTO: Le Corbusier slepenais fotogrāfs” - grāmatā. Tajā Bentons atspoguļo to, kā fotogrāfijas māksla palīdzēja Le Korbusier “galvenajai karjerai”. Fotomateriāls dod jaunu izpratni par viņa "vizuālo iztēli", mainīgo attieksmi pret dabu un materiāliem pagājušā gadsimta 30. gados, kā arī neuzticību progresam.
Roberts Venturi, Denīze Skota Brauna, Stīvens Izenūrs
Mācīties no Lasvegasas
MIT, 1972. gads
Nodarbības no Lasvegasas, kas izlaistas 2015. gadā krievu valodā, ir slavenākā mūsu kolekcijas grāmata, taču mēs iesakām to aplūkot no jauna skatpunkta kā uz pieminekli fotogrāfijai.
Atgādināsim, ka 1968. gadā Roberts Venturi, Denīze Skota Brauna un Stīvens Eizenūrs, paņemot savus studentus no Jeilas universitātes arhitektūras skolas, devās izpētīt Lasvegasas joslu - "Grēku pilsētas" galveno ielu. Starp neona apgaismotajiem kazino, autostāvvietām un viesnīcām viņi sāka strādāt ar akadēmisku stingrību un precizitāti. Arhitekti izpētīja mirdzošo zīmju ikonogrāfiju, detaļas par automašīnu satiksmi un to, kā komerciālā dimensija šeit sagrozīja urbānisma idejas. Lauka pētījumi palīdzēja viņiem redzēt reālo pilsētu un to, kā patiesībā darbojas mūsdienu arhitektūra un urbānisms, nevis kā mēs vēlētos, lai viņi strādā. Pētījums vēlāk tika izlaists mums zināmas grāmatas formā, taču mēs iesakām pievērst uzmanību tā "attēliem" - ekspedīcijas laikā uzņemtajiem attēliem: no vienas puses, tiem ir papildu - ilustratīva - funkcija, no otras puses - teksts bieži ir sekundārs, un grāmatā aprakstītās idejas balstās tieši uz fotogrāfijām.
2008. gadā Šveices izdevniecība Scheidegger & Spiess izdeva grāmatu
Lasvegasas studija, kas veltīta šiem attēliem. Tas pirmo reizi parādīja šos ikoniskos attēlus augstas kvalitātes. Tajā iekļauti arī Rema Kolhasa un mākslinieka Pītera Fišli teksti, kuros tie atspoguļo Venturi un Skota Brauna ietekmi uz laikmetīgo mākslu un kino.
Džons Pāvsons
Spektrs
Phaidon, 2017. gads
Grāmata "Spektrs" ir par minimālista Džona Pāvsona mīlestību uz krāsu, kurš, kā zināms, reti izmanto citas krāsas, izņemot balto. Visas 320 viņa uzņemtās un tajā apkopotās fotogrāfijas ir sadalītas krāsu pāros. Arhitekts grāmatas ideju raksturo diezgan pieticīgi: "Tie ir tikai objekti, kas, manuprāt, labi sader kopā."
Pirms kļūšanas par arhitektu Pāvsons Japānā pavadīja laiku kā budistu mūks un sporta fotogrāfs. Tiesa, bez lieliem panākumiem: piemēram, klosterī viņš ilga tikai dienu. Tomēr tieši Japānā Pāvsons sāka nodarboties ar fotografēšanu. Kopš tā laika viņam ir īpašas attiecības ar attēliem. “Vienīgais, ko esmu glabājis, ir fotogrāfijas. Man nav nevienas citas lietas, nostalģiskas lietas, -
skaidro arhitekts.
Ideju ierosināja Pāvsona Instagram (viņa
tur esošais konts ir ļoti populārs - tagad tam ir 196 tūkstoši abonentu). Daži grāmatas attēli tika uzņemti iPhone tālrunī, daži Sony digitālajā fotokamerā, taču tie visi ir apgriezti kvadrātā - galu galā tas ir vienīgais formāts, ko Instagram vēl nesen saprata.
Ērihs Mendelsons
Amerika: Bilderbuch eines Architekten
Rūdolfs Mosē Buhverlags, 1926. gads
Ērihs Mendelsons, bieži braucot uz ASV, filmēja debesskrāpjus, kas viņu skāra. Rāmis ietver Ņujorkas, Čikāgas, Bufalo un Detroitas ainavas. Mendelsons apzināti apgrieza savus metienus plānās vertikālēs, lai uzsvērtu Amerikas pilsētu "augstceltni". Fotogrāfijas tika iekļautas viņa grāmatā “Amerika. Arhitekta bilžu grāmata”.
Tajā ir 77 fotogrāfijas, dažas no tām pieder pašam Mendelsonam, dažas viņa kolēģiem Knudam Lēnbergam-Holmam un Ēriham Karvijkam, kā arī filmas režisoram Fricam Langam.
nav sveša arhitektūras tēma. "Lai saprastu dažas no fotogrāfijām, jums ir jāpaceļ grāmata virs galvas un jāpagriež," raksta šīs grāmatas cienītājs El Lissitzky. "Arhitekts mums parāda Ameriku nevis no attāluma, bet gan no iekšpuses, vedot mūs gar ielu kanjoniem."
1926. gada pirmais izdevums ir atrodams bibliotēkās vai lietotu grāmatu tirgotājos. Ieslēgts
Amazon ir atkārtoti izlaidis 1928. gadu.
Valerio Olgiati
Arhitektu attēli
Quart Verlag, 2013
"Arhitektu attēlu" gadījumā kā autors-sastādītājs darbojās Šveices arhitekts Valerio Olghati. Viņš lūdza slavenākos mūsu laika arhitektus nosūtīt viņam attēlus, kas iemieso viņu darba būtību. Uz pieprasījumu atbildēja 44 arhitekti, un viņu saraksts ir iespaidīgs: Deivids Adžaje, Alehandro Aravena, Deivids Čipperfīlds, So Fujimoto, Žaks Herzogs, Pjērs de Meurons, Stefans Hols, Džunja Išigami, Arata Isozaki, Vinnijs Maass (MVRDV), Ričards Majersers, Rihards, Kazujo Sejima, Roberts Venturi, Denīze Skota Brauna, Pīters Zumthors un citi.
Katrs no viņiem nosūtīja līdz desmit fotogrāfijām, kopā bija 355 fotogrāfijas - melnbaltas un krāsainas. “Attēli ir skaidrojumi, metaforas, atmiņas un centieni. Tie parāda arhitektūras saknes un cerības uz projektiem. Apzināts un bezsamaņā,”saka Oljati. Atsevišķās fotogrāfiju kolekcijas pēc Malraux modeļa ir nosauktas par "iedomu muzejiem".
Grāmata tika izdota 2013. gadā un jau ir izpārdota. Atliek cerēt uz atkārtotu izdruku.
