Stīvens Hols mūsdienu arhitektu vidū izceļas ar poētisku pieeju dizainam. Arhitektūru viņš saprot kā parādību pasauli: krāsas, smaržas, faktūras, skaņas, kas saistītas ar cilvēka eksistenci. Tomēr, neskatoties uz lielo viņa rakstīto tekstu skaitu, viņa pieeja ir vairāk orientēta uz praksi nekā teorētiska arhitektūras izpratne.
Pēc dažu pētnieku domām, Stīvena Hola darbs ir balstīts uz fenomenoloģiju un visvairāk saistīts ar franču filozofa Morisa Merlo-Pontija idejām [1, lpp. 2]. Pats arhitekts vairākkārt ir uzsvēris aizraušanos ar fenomenoloģisko domu: “Es uzreiz atklāju saikni starp Merlo-Pontija tekstiem un arhitektūru. Un es sāku lasīt visu, ko no viņa varēju atrast”[2, lpp. 302]. Arhitekts pievēršas fenomenoloģijai, jo tā ir vistuvāk arhitektūrai kā praksei. Pēc Hans-Georga Gadamera domām, fenomenoloģija ir praktiska filozofija. Tas ir vistuvāk dzejas, glezniecības, arhitektūras aprakstam, kas ir praktiskas zināšanas, tuvu grieķu "techne" - mākslai, amatniecībai. Fenomenoloģija ir nepieciešama Stefana Hola pārdomām par viņa paša darbu, arhitektūras prakses teorētiskajam pamatam.
Tielūk
Stefana Hola galvenā problēma ir uztvere. Viņš uzskata, ka tas, kā mēs redzam un jūtam arhitektūru, veido tās izpratni. Mums nav cita veida arhitektūras atpazīšanai. Morisam Merlo-Pontijam uztvere ir pasaules izpratne: “Tātad jautājums nav par to, vai mēs patiesībā uztveram pasauli, gluži pretēji, visa būtība ir tāda, ka pasaule ir tā, ko mēs uztveram” [3, lpp. 16]. Arhitektūru padara iespējamu tas, ka tā un mūsu ķermenis pastāv vienā realitātes laukā. Mūsu ķermeņa klātbūtne pasaulē ļauj mums piedzīvot arhitektūras pieredzi, kas ir ne tikai vizuāla, bet arī taustāma, dzirdama, ožas. Stīvens Hols saka: “Apskatot grāmatu ar pat pasaules lielākās ēkas attēliem, jūs nevarēsiet saprast, kas šī ēka patiesībā ir. Neesot blakus viņam, jūs nedzirdēsit melodiju, kas rodas viņa īpašās akustikas dēļ, nejutīsit viņa materiālo un telpisko enerģiju, unikālo gaismas spēli”[4].
Rādījumu, tas ir, telpas, gaismas, materiālu, skaņu uztveri Hols sauc par "arhitektūras pirmsteorētisko pamatu". Viņš salīdzina fenomenoloģisko pieeju ar kritisku, racionālu arhitektūras novērtējumu. Fenomenālie arhitektūras aspekti ir pamats tiešam cilvēka un pasaules kontaktam, pārvarot apziņas atsvešinātību no būtnes. Ar to starpniecību Hall cenšas panākt arhitektūras izjūtu līmeni, tuvināt to cilvēkam: “Arhitektūras materiālitātei ir potenciāls nopietni ietekmēt kosmosa pieredzi … Viens no mūsdienu nozīmīgajiem arhitektu un pilsētas uzdevumiem plānotājiem ir pamodināt jutekļus”[5, lpp. astoņpadsmit].
Līdzīgi uztveres procesā Merlo-Pontijs meklē tiešu un primitīvu kontaktu ar pasauli, kuru viņš saprot nevis kā tiešu realitātes objektu atspoguļojumu, kas ietekmē maņas, bet kā īpašu "jutīgumu" kā veidu, kā pieņemt pasaulē, atrodoties tajā. Merlo-Pontijs noliedz fenomenoloģiskā reducēšanās iespēju, saprotot, ka cilvēks pasaulē tiek izmests ar ķermeniskumu: “Ja mēs būtu absolūts gars, reducēšanās neradītu nekādas problēmas. Bet, tā kā mēs, gluži pretēji, atrodamies pasaulē, tā kā mūsu pārdomas notiek laika plūsmā, kuru viņi cenšas notvert, nav tādas domāšanas, kas aptvertu mūsu domu”[3, lpp. trīspadsmit]. Sakarā ar neiespējamību samazināt Merleau-Ponty atrod vietu, kur apziņa un pasaule pastāv bez konfliktiem - tas ir mūsu ķermenis. Ķermenis, pēc filozofa domām, bija atsvešināts no uztveres un no manis, jo tas tika uzskatīts par objektu, par lietu cita starpā: "Dzīvs ķermenis, kas pakļauts šādām pārvērtībām, pārstāja būt mans ķermenis, redzams izteiksmes veids Ego, izrādās, cita starpā ir lieta "[3, no. 88]. Ķermenim, kas tiek uztverts kā objekts, uztveres procesā tiek atņemtas tiesības, iznīcinot subjekta un pasaules vienoto būtību. Neskatoties uz to, Merlo-Pontija ķermenis un pēc viņa - Halls ir vienīgais, kas mūs saista ar pasauli. "Ķermeņa biezums, tālu no konkurences ar pasaules biezumu, tomēr ir vienīgais līdzeklis, kas man jādara pie lietu būtības: sevi pārvērst par pasauli un lietas par miesu" [6, lpp. 196].
Mēs varam uztvert arhitektūru, jo pasaulei un mūsu ķermenim ir homoloģisks raksturs. Pēc Merlo-Pontija domām, pasaules uzbūve nenotiek pēc ķermeņa uzbūves, pasaule un ķermenis rodas vienlaikus. Arhitektūra pastāv pasaulē, un to var saprast kā citu ķermeni, ko veido redze, uztvere.
Hols apraksta telpu kā maigu un pakļāvīgu uztverei, viņš mēģina veidot ēkas korpusu projektos ar pašu redzēšanas procesu. Norvēģijas ziemeļu daļā Knuta Hamsuna centra ēkā Stīvens Hols iemieso ideju "Ēka kā ķermenis: neredzamu spēku kaujas lauks" [7, lpp. 154]. Šis devīze attiecas uz Hamsuna romānu Bada. Ēka cenšas ar arhitektūras līdzekļiem paust norvēģu rakstnieka darbu īpatnības, un viena no galvenajām Hamsuna darba tēmām ir ķermeņa un cilvēka apziņas attiecību princips.
Šīs ēkas formai - gan iekšējai, gan ārējai - ir īpaša nozīme. Tā, piemēram, darvotām koka sienām ir daudz akcentētu ieplaku, kas iemieso neredzamo iekšējo spēku un impulsu ietekmi, kas ēku pārveidojuši. Pēc Hola domām, ēka ir ķermenis, ko veido mūsu apziņas nodoms, redzes virziens. Zāle tieši strādā ar šo ķermeni, veido uztveres kartes, kontrolē skatītāja jūtas.
Nenoteiktība
Stīvens Hols apgalvo, ka ķermeņa klātbūtne ļauj uztvert tā “dzīvo telpisko dimensiju” arhitektūrā [2, lpp. 38]. Viņš pievērš uzmanību arhitektūras, telpas, gaismas, materiāla uztveres vitālajai sfērai krustojumā ar cilvēku pieredzi. Tomēr mēs nevaram pārkāpt no sava ķermeņa pieredzes, tāpēc arhitektūras izpratne un izjūta nav artikulēta pieredze, tās “apzināšanās” nāk no ķermeņa, nevis no apziņas: “Mēs apzināmies maņu-telpiskā pamata konceptuālo intensitāti. un taustes pieredze, pat ja mēs neesam, mēs to varam formulēt”[8, lpp. 115].
Merleau-Ponty runā par kontekstā esošā uztvertā nenoteiktību un neizsakāmību: “Nekas cits, kā uztvertā piesaiste kontekstam, tā elastīgums, kā arī sava veida pozitīvas nenoteiktības klātbūtne tajā, kavē telpisko, laika un skaitliskie apkopojumi no izteiksmes atrašanas ērtos, atšķiramos un definējamos jēdzienos”[3, lpp. 36]. Uztveramais nav atdalāms no konteksta, jo tiek uztverts no tā. Pārkāpt no konteksta nav iespējams, jo tajā atrodas pati uztverošā apziņa, tas ir konteksts.
Pieredzes nenoteiktība, tās precīzās simboliskās definīcijas un pabeigšanas neiespējamība Stīvens Hols izmanto savas ēkas projektēšanas stratēģijās: “Mēs katru projektu sākam ar informāciju un nesakārtotību, mērķa trūkumu, neskaidru materiālu un formu bezgalības programmu. Arhitektūra ir darbības rezultāts šajā nenoteiktībā”[9, lpp. 21]. Hols projicē uztveri no sevis, tāpēc pastāv nenoteiktība, neiespējamība reflektēt par pašu uztvertā radīšanas procesu.
Lielākoties šī domāšanas veida dēļ arhitekta vienīgais pārvietošanās nenoteiktības laukā ir intuīcija. Stīvens Hols vispirms izveido akvareļu skices katrai savai idejai. Šī intuitīvā un "amatniecības" prakse rada noskaņu, piešķir projektam galveno virzienu, intuīciju. “Akvareļu priekšrocība ir brīvība spēlēt to sniegto intuīciju. Rezultātā tie ir gan konceptuāli, gan telpiski. Tie ļauj jums veikt atklājumus ar intuīcijas palīdzību”[10, lpp. 233].
Stīvens Hols fenomenoloģiju uztver kā "arhitektūras veidošanu". Tādi teorētiķi kā Christian Norberg-Schulz, Juhani Palaasma un Kenneth Frampton interpretē fenomenoloģiju kā arhitektūras teoriju, bet Stīvenam Hallam tai ir atšķirīgs potenciāls. Viņam dizains ir neredzamā atklāšana, kas nav definēts arhitektūras veidošanas procesā. Hols saka, ka fenomenoloģija spēj tikt galā ar “vēl nedomātu” un “vēl ne-fenomenu”, kas tieši izpaužas “arhitektūras veidošanas” procesā.
Ja nav apzinātas refleksijas par dizainu un metodi, Hallas arhitektoniskā doma izpaužas caur arhitektūras parādībām: “Ēkas runā caur uztvertās parādības klusumu” [11, lpp. 40]. Pēc arhitekta domām, parādību pieredze attiecas ne tikai uz uztveres vizuālo pieredzi, ievērojama loma ir taustes, dzirdes un ožas sajūtām. Viss ķermeņa sajūtu kopums veido noteiktu priekšstatu par pasauli, arhitektūru. Ja nav vienas no pasaules īpašībām, attēls kļūst vienkāršāks, zaudē pilnīgu kontaktu ar mūsu ķermeni. “Materiāli zaudē savu telpisko dimensiju un tiek reducēti uz līdzenām“aluviālām”virsmām. Pieskāriena sajūta ir devalvēta komerciālās, rūpnieciskās ražošanas metodēs. Daļas un materiāla vērtība tiek pārvietota”[12, lpp. 188].
No visām parādībām, pēc Hola domām, visietekmīgākā ir gaisma: “Mans mīļākais materiāls ir pati gaisma. Bez gaismas telpa mājo aizmirstībā. Gaisma ir tumsas un ēnas parādīšanās, caurspīdīguma un necaurredzamības, atstarošanas un refrakcijas nosacījums, tas viss savij, definē un no jauna definē telpu. Gaisma padara telpu nenoteiktu”[13, lpp. 27]. Telpa vienmēr pastāv kā apgaismota, redzama. Gaisma, pateicoties tās mainīgumam, mobilitātei, nespējai, padara telpu par nenosakāmu.
Arhitektūras parādību “naivā uztvere”, izmantojot dažādas redzes un izjūtas formas, atrodas ārpus zīmju struktūras. Tas ir saistīts ar būtisku ķermeņa pieredzes nenoteikšanu, kas pastāv pirms nosaukšanas. Pēc Hola domām, arhitektūras “dzīvo telpisko dimensiju” nav iespējams noteikt, tas izrādās arhitektūras praksē aptverams tikai intuitīvā līmenī.
Hibrīds
Jāatzīmē, ka Stefana Hola idejas ne vienmēr nāk no Merlo-Pontija fenomenoloģijas. Tā, piemēram, hibridizācijas idejai ir cita izcelsme. Karjeras sākumā Stīvens Hols interesējās par itāļu racionālismu un pētīja arhitektūras tipoloģiju. Viņa pamatojumu par tipiem var atrast tādos tekstos kā “Alfabēta pilsēta. Pilsētu un lauku mājas Ziemeļamerikā”un daži citi [14, lpp. 105]. Tādējādi tipoloģiskā "hibrīda" ideja parādās jau viņa agrīnajos teorētiskajos pētījumos.
Stīvens Hols uzskata, ka ir nepieciešams radīt kaut ko jaunu, uzliekot vienkāršus komponentus viens otram virsū. Komponenti var būt funkcija, forma, sociālais aspekts, vēsturiskais fakts, dabas vai sociālā parādība. Dažreiz šī sintēze šķiet neiespējama, bet galu galā tā izrādās visproduktīvākā. Hols saka: “Hibrīds funkciju apvienojums ēkā var būt vairāk nekā tikai lietojumu kombinācija. Šī pārklāšanās var kļūt par "sociālo kondensatoru" - pilsētas vitalitātes primāro mijiedarbību, arhitektūras kā pārmaiņu katalizatora lomas palielināšanos "[15]. Hallam daudz svarīgāka nav "jaunuma ražošana", bet gan tas, kādu ietekmi šī vai tā sintēze atstāj uz cilvēku un pasauli.
"Hibrīds" neļauj precīzi definēt un noteikt tā nozīmi un veidu. Šī nenoteiktība ļauj arhitektūrai izvairīties no logocentrisma un racionalitātes jūga. Ja telpa un tās uztvere pastāvīgi attīstās, tad kā jūs varat precīzi noteikt ēkas funkciju, izskatu, tipu? Tas viss paliek neprecizitāšu un izmaiņu jomā, jo tas ir saistīts ar arhitektūras dzīvo dzīvi. Tādējādi hibridizācijas ideja ir saistīta ar arhitektūras nenoteiktību un ķermeņa eksistenci, tas ir, noteiktā nozīmē, tā ir arī fenomenoloģiska.
Stefens Hols savos projektos bieži atsaucas uz šo ideju. Viena no pirmajām šādām idejām ir aprakstīta kolekcijas "Arhitektūras brošūras" [16] tekstā "Māju tilts". Jebkura arhitekta celtne izrādās tilts, korpuss, debesskrāpis ar daudziem horizontāliem savienojumiem, muzejs un publiskā telpa vienlaikus. Hall pievieno funkcijas, atdalot tās ar komatiem, lai gan tās nav secīgas, nevis blakus, jūs nevarat izvēlēties no tām galveno, tās pastāv vienlaicīgi un nav pilnībā definētas.
Pēc hibridizācijas principa ir izveidots daudzfunkcionāls komerciāls komplekss
Vankes centrs Šeņdžeņā. Tās garums ir vienāds ar Ņujorkas "Empire State Building" augstumu, un sabiedrībai ēka ir labāk pazīstama kā "horizontāls debesskrāpis". Šī ēka ir iegarena horizontālā plaknē, bet tai ir debesskrāpja strukturālās īpašības: arhitekts izveido debesskrāpja un horizontālas struktūras hibrīdu. Bet sintēzei kalpo arī citi komponenti, kas neatrodas vienā rindā ar ēkas augstuma kategoriju.
Ēkā ir visu veidu funkcijas: biroji, dzīvokļi, viesnīca utt. Tā ir uzstādīta uz astoņiem pīlāriem un atrodas 35 metrus virs publiskās telpas zem tā - dārzs, kas sintēzi papildina ar vizuāliem (ziedoši tropu augi) un ožas (jasmīna smarža) sastāvdaļas. Ēkā tiek izmantots neticami daudz rūpīgi atlasītu materiālu. Ēka ir sarežģīts horizontālās struktūras, debesskrāpja, funkcijas, materiālu, smaržu, sabiedrisko un komerciālo telpu hibrīds. Daudzas dažādas parādības un īpašības pārklājas, savstarpēji savijas, mijiedarbojas. Rodas konjunktīvas sintēze, kur parādības pastāvīgi veido uztvertā integritāti, bet nesaplūst vienā. Hibrīds vienmēr ir hibrīds.
Savijoša ideja un parādība
Pēc Hola domām, arhitektūra atdzīvojas, kad tā pārvar plaisu starp ideju un realitāti, savieno prātu un jūtas, jēdzienu un ķermeni. Projekts jāveido uzmanīgi, apvienojot dažādos aspektus vienā saskaņotā formā. Pēc arhitekta domām, neredzamā ideju pasaule aktivizē fenomenālo pasauli, atdzīvina to. Ideja un parādība ir savstarpēji saistīti, veido vienotu procesu: “… konceptualizāciju arhitektūrā nevar atdalīt no arhitektūras fenomena uztveres, ar to palīdzību arhitektūra iegūst empīrisku un intelektuālu dziļumu” [1, lpp. 123]. Tomēr Hallam tas nav tikai divu vienādu elementu apvienojums, tās ir viņu īpašās attiecības, kuras arhitekts, sekojot Merleau-Ponty, sauc par chiasm.
Chiasm jeb savijuma jēdziens ir nepieciešams Merleau-Ponty, lai izskaidrotu, kā mūsu uztvere ir ierakstīta pasaulē, lai parādītu, ka mūsu attiecības ar būtni ir pieņemt un tajā pašā laikā arī pieņemt. Uztverē objektīvo un subjektīvo, ideju un parādību robežas ir pilnīgi izplūdušas, tās ir sajauktas, savstarpēji savītas nenosakāmībā. Chiasms ir redzamā un neredzamā savīšana, dualitātes pārvarēšana. "Vissvarīgākais fenomenoloģijas sasniegums neapšaubāmi ir fakts, ka pasaules koncepcijā un racionalitātē tas veiksmīgi apvienoja galēju subjektīvismu ar galēju objektīvismu" [3, lpp. 20].
Stīvens Hols norāda uz ideju fenomenālo izcelsmi. Tie sakņojas realitātē un nav pārpasaulīgi: “Es vēlētos atklāt idejas fenomenālo izcelsmi. Es ceru apvienot fenomenālās īpašības ar konceptuālo stratēģiju”[17, lpp. 21]. Hallam šī ideja nav kaut kas deterministisks, atšķirams. Ideju intuitīvi uztver pati uztvere. Arhitekts apgalvo, ka idejas un parādības savijums notiek, kad ēka tiek “realizēta un realizēta”, tas ir, burtiski, tās klātbūtnes brīdī realitātē. Kenets Framptons šo ideju atzīmē arī arhitekta pieejā: “Halls noteikti apvieno sava darba konceptuālo līmeni un tā klātbūtnes fenomenoloģisko pieredzi. Fenomenoloģija Hola izpratnē dažādos veidos uzlabo un paaugstina konceptuālo”[18, lpp. 8].
Izcils idejas un fenomena savijuma piemērs Stīvens Hols iemieso viņu
Laikmetīgās mākslas muzejs Kiasma Helsinkos. Pati muzeja ideja ir ideju un parādību savijums, krustojums (chiasms). Strukturāli ēka ir divu ēku krustojums. Viena ēka atbilst pilsētas ortogonālajam režģim, otrā ēka attīsta ideju par mijiedarbību ar ainavu. Stīvens Hols rada muzeja neparasto ģeometriju. “Idejas realizācija un tās pārbaude ir arhitektūras pieredzē: ko jūs jūtat, ejot cauri ēkai, kā ķermenis pārvietojas, kā tas mijiedarbojas ar citiem ķermeņiem, kā darbojas gaisma, perspektīva, skaņas, smaržas. Visam šim fenomenoloģiskajam slānim vajadzētu izrietēt no galvenās idejas”[19]. Arhitekts cenšas noformēt nevis fizisko formu, apjomu, telpu, bet jūtas, pašu uztveres procesu. Tādējādi muzejā uztvērējs piedzīvo ideju par telpu savijumu nevis konceptuāli, bet gan ķermeniski.
Sakne
Merleau-Ponty saka, ka subjekts pastāv telpā un laikā, kur ir īpaša situācija. Cilvēks jau atrodas pasaulē, iesaistīts dažādās praksēs, kur uztveres procesi vairs nav subjektīvi un tos nosaka konteksta loģika. Pēc filozofa domām, mums ir nepieciešama atgriešanās no objektīvās un subjektīvās uztveres “dzīves pasaulē”, kurā mēs paši esam imanenti: “Pirmajam faktiski filozofiskajam aktam vajadzētu būt atgriešanās dzīves pasaulē, kas atrodas šajā pasaules pusē. objektīvā pasaule, jo tikai tajā mēs varējām saprast objektīvās pasaules likumus un robežas, atgriezt lietām to specifisko izskatu, organismus - viņu pašu veidu, kā saistīties ar pasauli, subjektivitāti - raksturīgu vēsturiskumu, atrast parādības, šo slāni dzīves pieredze, ar kuras palīdzību mums vispirms tiek dots Cits un lietas … "[3, lpp. 90].
Merlo-Pontija pieminētā "dzīves pasaules" ideja ir atspoguļota Hola koncepcijās par "saknēm", "ierobežojumiem", "vietas garu". Arhitektūra viņam ir raksturīga visās cilvēka dzīves jomās, veido viņa priekšstatu par pasauli, tā “var mainīt veidu, kā mēs dzīvojam” [20, lpp. 43]. Izrādās, ka arhitektūra sakņojas pašā cilvēka eksistencē, tas ir nosacījums viņa "dzīvošanai" pasaulē. Hols ir pārliecināts, ka arhitektūrai vajadzētu ne tikai mijiedarboties ar konkrētu kontekstu, bet arī svarīgi būt “iesakņotam” realitātē. “Arhitektūra ir visu mijiedarbīgā, saistošā pieredze mijiedarbībā ar realitāti. Planimetrijā to nav iespējams iedomāties plaknē ģeometrisku figūru veidā. Šī ir fenomenoloģiska pieredze, tas ir, telpā esošo parādību kopums un vienotība, ne tikai vizuālie elementi, bet arī materiālu skaņas, smaržas, taustes īpašības”[4]. Arhitektūra nav tikai attēls uz papīra, tajā tiek izmantoti dažādi realitātes aspekti.
Halls arhitektūru raksturo kā apgalvojumu, kas vienmēr pastāv kultūras kontekstā [21, lpp. 9]. Bet, pēc viņa domām, ideja-koncepcija ne tikai atspoguļo esošās vietējās kultūras tradīcijas īpatnības, bet iekļūst vietas aurā, stiprina un uzsver situācijas unikalitāti. Konteksts arhitektam pastāv ne tikai kā artikulēta vietas kultūras vēsture, bet arī situācijas, vietas atmosfēras izdzīvošanas veidā. Zāle cenšas radīt emocionālu saikni ar apdzīvoto vietu, ainavu, vēsturi. Viņš saka: “Ir svarīgi noķert ideju, kas peld katras vietas gaisā. Tas var būt jebkas: stāsti, kas tiek nodoti no mutes mutē, dzīvā folklora, unikāls humors. Galu galā oriģinālie un autentiskie kultūras elementi ir tik spēcīgi, ka liek aizmirst par stilu”[4].
Stīvenam Hallam ir svarīga ideja par ierobežotu koncepciju. Ierobežojumi ļauj viņam noteikt konkrētās situācijas unikalitāti. Katrā jaunajā projektā situācija mainās un parādās jauni apstākļi. Tie neierobežo arhitektu tikai ar metodiskajiem principiem, bet nodrošina iespēju izveidot konteksta sakņotu objektu.
Aprakstītās pieejas piemērs var būt daudzas Stīvena Hola ēkas. Kontekstuāli skaidrākie ir ainavu projektiem tuvie objekti. Viens no viņiem,
Okeāna un sērfošanas centru projektēja Stīvens Hols un viņa sieva, brazīliešu mākslinieks Solange Fabian, Atlantijas okeāna piekrastē Biaricā, sērfošanas dzimtajā vietā. Projekta mērķis bija pievērst uzmanību ūdens ekoloģijas problēmām, sērfošanas un okeāna zinātnisko aspektu izpētei, ūdens lomai mūsu dzīvē kā resursam un izklaidei.
Ēka spēlē ar sērfošanas viļņa plastiskumu un attīsta daļu "zem debesīm" un "zem ūdens" attiecību telpisko koncepciju. Šī ideja rada ēkas konteksta formu. Daļa “zem debesīm” ir ēkas, ko sauc par Okeāna laukumu, izliektās plāksnes ekspluatētais jumts - publiska telpa, kas bruģēta ar bruģakmeņiem. Laukumā ir divi stikla "bruģakmeņi" ar kafejnīcu un sērfotāju kiosku. Viņi ir vizuāli dominanti un poētiski atsaucas uz diviem īstiem laukakmeņiem okeānā blakus. Okeāna muzejs atrodas daļā, ko sauc par "zemūdens": interjers, pateicoties ieliektajiem griestiem un logu trūkumam, rada iespaidu, ka tas ir iegremdēts.
Tādējādi centrs veiksmīgi iekļaujas apkārtējā telpā un pats kļūst par kontekstu. Tas ir formāls apbūves vietas un tās funkcijas izpausme, bet arī emocionāli mijiedarbojas ar ainavu un atmosfēru. Viņš ir ieņēmis "savu" vietu un atrodas tajā. Tas ir tas, ko Hols sauc par "sakņu vietā".
Aizspriedums
Vēl viena svarīga Hall koncepcija ir kompensācija jeb paralakse. Paralaksi var definēt kā ķermeņa šķietamo kustību telpā, ko izraisa novērotāja (vai novērošanas instrumenta) kustība. Halla parallaksi raksturo kā “plūstošo telpu”, nepārtraukti mainīgo ainavu: “Arhitektūra ir fenomenoloģiska disciplīna, un es uzskatu, ka to mēs varam saprast tikai apzinoties brīdi, kad mūsu ķermenis pārvietojas pa kosmosu. Ja jūs pagriezīsit galvu, paskatīsities prom vai pagriezīsities uz otru pusi, jūs redzēsiet citu, tikko atvērtu vietu. Un jūs šo iespēju saņēmāt tikai tāpēc, ka veicāt kustību”[4].
Paralakses jēdziens palīdz Stīvenam Holam izskaidrot telpas uztveres nestabilitāti. Arhitektūru mēs ik brīdi redzam atšķirīgi. Mainās skata leņķis, apgaismojums visas dienas garumā, materiālu vecums. Arhitektūras dzīvais ķermenis ir dinamisks un kustīgs, tas pastāv laikā. Apstiprinājumā Hols saka: "Māja nav objekts, tā ir dinamiskas reljefa, uztveres, debesu un gaismas attiecības, īpašu uzmanību pievēršot iekšējiem kustības scenārijiem … Pat nelielā mājā varat apbrīnot pārklājumu perspektīvas, kas rodas kustības, pārvietošanās, apgaismojuma maiņas dēļ. "[22, lpp. 16].
Bet mainās arī pats uztvērējs, viņa ķermenis telpā. Šeit Stīvens Hols savos spriedumos seko Anrī Bergsonam, kurš runā par mūsu pašu laika izmaiņām. “Jūtas, jūtas, vēlmes, reprezentācijas - tās ir modifikācijas, kas veido daļu no mūsu esamības un pēc kārtas to iekrāso. Tātad, es pastāvīgi mainos”[23, lpp. 39]. Garastāvoklis, personīgā pieredze, tās izmaiņas, kas ietekmē mūsu ķermeni, tiek uzliktas uz uztveri. Tās notiek visu laiku, pat ja mēs jūtam zināmu stabilitāti un notikumu secību. Mēs apzināmies uztveres maiņu, kad mēs jau esam šajā maiņā.
Uztvere pastāv ilgumā, tas ir, tā mainās laikā līdz ar telpas un paša uztvērēja ķermeņa pārveidošanu. Patiesībā uztveri nevar sadalīt objektīvā un subjektīvā, tā vienmēr saglabā zināmu integritāti. "Galu galā mēs nevaram nošķirt ģeometrijas, darbību un jūtu uztveri" [24, lpp. 12].
Merlo-Pontijam uztvere kā topošās attiecības starp pasauli un subjektu ir iespējama tikai laikā. Viņaprāt, subjektivitāte ir īslaicīgums. "Mēs domājam būt cauri laikam, jo caur laika subjekta un laika objekta attiecībām var saprast subjekta un pasaules attiecības" [3, lpp. 544].
Spilgts Stefana Hola darba ar laiku un "pārvietošanās" jēdziena piemērs ir Jaunās pilsētas Makuhari kvartāls Japānas pilsētā Čibā (1996). Ideja bija mijiedarbība starp diviem specifiskiem konstrukciju veidiem: "smagām" ēkām un aktīvām "vieglām" konstrukcijām. Smago ēku sienas ir izliektas tā, ka gaisma dienas laikā iekļūst kvartālā un pašas ēkas noteiktos leņķos. Vieglas konstrukcijas maigi izliek telpu un iebrūk ejās.
Ceturksnim ir īpaša uztveres programma. Šim projektam Hols sastādīja diagrammu, kurā parādīta ēnu atrašanās vieta visas dienas garumā. Galveno bloku forma tiek veidota saskaņā ar nepieciešamo ēnu telpisko scenāriju, kas met ķermeņus viens uz otru un atstarpi starp tām. Hols domā par ēku kā procesu, kas rada noteiktas uztveres sekas telpā. Ēnu un gaismas spēles dienas laikā padara ēku mainīgu, nestabilu, sirreālu.
* * *
Stīvens Hols ir viens no nedaudzajiem arhitektiem, kurš mēģina konceptualizēt savu radošumu. Neskatoties uz biežajām atsaucēm uz fenomenoloģiju, viņa konstrukcijās nav viegli izsekot saiknei ar šo filozofisko ievirzi. Neskatoties uz savas metodes konsekvenci, Hols joprojām ir poētiskais meistars, kas orientēts uz arhitektūras praksi. Drīzāk viņš izstrādā individuālas domāšanas stratēģijas katram projektam saskaņā ar dažām fenomenoloģiskām vadlīnijām. Šo pieeju var raksturot kā praktisku fenomenoloģiju arhitektūrā. Viņš salīdzina savu metodi ar kritisko un abstrakto arhitektonisko domāšanu un cenšas risināt pašas parādības. Šajā ziņā fenomenoloģija izrādās pareiza metodiskā izvēle. Pēc Hola domām, “fenomenoloģija ir ieinteresēta izpētīt lietu būtību: arhitektūrai ir potenciāls tās atgriezt pastāvēšanā” [24, lpp. vienpadsmit].
Hola aprakstītie fenomenoloģiskie jēdzieni izrādās tuvi arhitektiem. Viņi atsaucas uz kinestēzijas, pieredzes, materiāla, laika, cilvēka, ķermeņa, gaismas uc jēdzieniem. Viņi sola atgriešanos realitātē, pieredzējušajā un imanentajā pasaulē: “Dažādas smaržas, skaņas un materiāli - no cieta akmens un metāla līdz pat brīvi peldošs zīds - atgriež mūs pie sākotnējās pieredzes, kas ierāmē un iekļūst mūsu ikdienā”[24, lpp. vienpadsmit].
Literatūra
1. Yorgancıoğlu D. Steven Holl: Fenomenoloģiskās filozofijas tulkojums arhitektūras sfērā. Arhitektūras maģistra grāds. Tuvo Austrumu Tehniskās universitātes Dabas un lietišķo zinātņu augstskola, Ankara, 2004.
2. Holl S. Paralakss, Ņujorka: Princeton Architectural Press, 2000
3. Merlo-Pontī M. Uztveres fenomenoloģija / Per. no franču valodas redaktori I. S. Vdovina, S. L. Fokins. SPb: "Juventa", "Zinātne", 1999.
4. Vin A. Intervija, © ARKHIDOM Magazine, No. 80 [Elektroniskais resurss]. URL:
5. Holl S. Simmon Hall. Ņujorka: Princeton Architectural Press, 2004.
6. Merleau-Ponty M. Redzams un neredzams / Per. ar fr. Šparagi O. N. - Minska, 2006. gads.
7. Holl S. “Concept 1998” Hamsun Holl Hamarøy, Lars Müller Publishers, 2009.
8. Holl S. Kenchiku Bunka 8, 52. sējums Nr. 610, aug. 1997. gads.
9. Holl S. “Pre-theory Ground”, Stīvena Holsa katalogs, Cīrihe: Artēmijs un ArcenReve Centre d'Architecture, 1993
10. Zāle S. Pārdomu un refrakciju spēle. Intervija ar Vladimiru Belogolovski // Runa. 2011. Nr. 7
11. Hols S. Uztveres jautājumi. Arhitektūras fenomenoloģija. Tokija: A + U, 1994. gads.
12. Holls S. "Arhitektūras jautājums (-i): piezīme par Hariri un Hariri", K. Framptonā. S. Hols un O. Riera Ojeda. Hariri un Hariri. Ņujorka: Monacelh Press, 1995.
13. Hols S. "Ideja. Parādība un materiāls", B. Tschumi un I. Cheng (eds). Arhitektūras stāvoklis 21. gadsimta sākumā. Ņujorka: The Monacelli Press, 2003.
14. Hols S. Arhitektūra. Ņujorka: Rizzoli, 2007. gads.
15. Hols S. Stīvens Hols, 1. sējums: 1975-1998, GA / Tokyo A. D. A. Edita, 2012. gads.
16. Holl S. Pamplet 7. arhitektūra: māju tilts. William Stout Books, 1981. gads.
17. Zaera Polo A. “Saruna ar Stīvenu Hollu”, El croquis (pārskatīts un paplašināts izdevums) Meksika: Arquitectos Publishing, 2003, lpp. 10-35.
18. Framptons K. “Par Stīvena Holla arhitektūru” S. Holā. Enkurošana. Ņujorka: Princeton Architectural Press, 1989.
19. Papīrs V. Stīvena zāle: Malēviča laukums un Mengera sūklis // Fuck context?. - M.: Tatlins, 2011.
20. Hols S. Mājokļi. Stīvena Holla katalogs. Cīrihe: Artēmijs un Arc en Reve Centre d'architecture, 1993. gads.
21. Holl S. Anchoring, Ņujorka: Princeton Architectural Press, 1989.
22. Hols S. Nams: Melnā gulbja teorija. Ņujorka: Princeton Architectural Press, 2007.
23. Bergsons A. Radošā evolūcija / per. ar fr. V. Flerova. M.: Terra grāmatu klubs, Canon-Press-C, 2001.
24. Holl S. Intertwining, Ņujorka: Princeton Architectural Press, 1998 (pirmo reizi publicēts 1996. gadā).
