Kā jūs zināt, Maskavas Arhitektūras institūts kopā ar vairākām citām mākslas universitātēm, piemēram, Textile and Polygraphic, tika dibināts 1930. gadā, sabrūkot VKHUTEMAS (1927. gadā pārdēvēts par VKHUTEIN) un pelnīti tiek uzskatīts par vienu no tā tiešajiem mantiniekiem. Pašreizējā galvenā valsts arhitektūras universitāte pat atrodas tajā pašā ēku kompleksā Roždestvenkā, kur 20. gados atradās VKHUTEMAS galvenā nodaļa un vairākas fakultātes. Divas desmitgades MArchI muzejā ir apkopota ievērojama 1920. gadu izglītojošu materiālu kolekcija, ko galvenokārt ziedojuši bijušo studentu ģimenes, un šie darbi mūsdienās nav zaudējuši savu metodoloģisko vērtību un mūsdienīgumu.
Izstāde galerijā VKHUTEMAS, kuru skaisti veidojis "TAF darbnīcas" vadītājs Aleksandrs Ermolajevs, mūs iegremdē 1920. gadu izglītojošajā gaisotnē, ko caurvij kolektīvisma un radošās brīvības gars. Kuratori izdalīja studenta darbu pasniedzēju fakultātēs un darbnīcās, grafiku pavadot ar studentu sadzīves priekšmetiem - zīmēšanas rīkiem, studentu biļetēm, fotogrāfijām. Studenti tika uzņemti fakultātēs bez eksāmeniem (par kuriem vēlāk VKHUTEMAS tika kritizēta vairāk nekā vienu reizi), mācības sākās ar propedeutiku - vispārīgiem kursiem par formas, krāsas, dizaina izpratni, kas 1923. gadā tika apvienoti Galvenajā nodaļā. Šī, iespējams, ir visvērtīgākā VKHUTEMAS programmas metodiskā daļa, kas aiz sevis atstāja visinteresantāko grafiku: ekspozīcijā apskatāmi darbi par masas (N. Ladovska darbnīca), krāsas (G. Klucis darbnīca) identificēšanu. (A. Rodčenko darbnīca). VKHUTEMAS mācību programmas unikalitāte bija "tīras" mākslas (arkas fakultātes, dzīves fakultātes, tēlniecības fakultātes), lietišķās (tekstila fakultātes) un rūpniecības (poligrāfa fakultātes) sadraudzībā, kurai propedeitisko kursu veidā tika atrasti vienoti pamati.. Tādējādi Aleksandra Rodčenko darbnīcas studenti pētīja celtņa konstrukciju un, pamatojoties uz to, izstrādāja galda lampas.
Īpašu vietu izstādē aizņem slikti izpētītie Ļeņingradas VKHUTEMAS-VKHUTEINAa materiāli. Būtībā tie ir darbi no archfaka Y. Velikanova un T. Timofejevas studentu ģimenes arhīviem. Ja Maskavas VKHUTEMAS klasiskās skolas tradīcijas, ko pārstāvēja I. Žoltovskis, A. Ščusevs un G. Golts, brīvi līdzās pastāvēja ar absolūti jauniem veidošanas principiem, balstoties uz t.s. N. Ladovska psihoanalītiskā metode, pēc tam Ļeņingradā - un to var redzēt no uzrādītajām skicēm -, dominēja akadēmiskā tradīcija.
Izstāde Arhitektūras muzeja aptieku ordenī, kuras kuratore ir padomju avangarda vēstures darbu autore Irina Čepkunova, turpina stāstu par VKHUTEMAS, bet galvenais uzsvars tiek likts uz lielisku arhitektūras grafiku. Varbūt pirmo reizi vienas ekspozīcijas ietvaros vienlaikus tiek prezentēti tik daudz ikonisku projektu - Krutikova, Burova, Korževa un citu avangarda "zvaigžņu" darbi no MUAR kolekcijas, kas joprojām ir zināmi tikai no reprodukcijām. S. Khana-Magomedova grāmatās vai ārzemju katalogos.
Līdz šim viss mazāk nozīmīgā studentu darba slānis parasti ir palicis tikai speciālistu daudz. Tātad, ja Ivana Leonidova projekta grafika ir plaši pazīstama (aizrauj tās skaidrā ģeometrija, minimālisms, kas robežojas ar simbolismu un pat zināmu sakralitāti), tad plašāka sabiedrība līdzīgus citu VKHUTEMAS studentu projektus redz pirmo reizi. Starp tiem es īpaši gribētu pieminēt sanatorijas projektu Matsesta K. Afanasjevs - bezgalīga celtniecības plāksne uz gracioziem balstiem, kas miniatūrā atgādina lineāru pilsētu, vai N. Sokolova kūrorta viesnīcas projekts ar mehanizētām ēdināšanas jostām.
Abas izstādes notiek vērienīga festivāla "VKHUTEMAS Space" ietvaros, kas paredzēts, lai apkopotu unikālas izglītības iestādes pētījumus, zināšanas un pieredzi. Īsās pastāvēšanas laikā VKHUTEMAS atstāja ievērojamu mantojumu - tās audzēkņi un skolotāji 1925. gadā veiksmīgi piedalījās starptautiskajā izstādē Parīzē, un 1927. gadā jau rīkoja slaveno pirmo modernās arhitektūras izstādi. Bet, iespējams, galvenais, ko vēlējās parādīt pašreizējo izstāžu kuratori, bija VKHUTEMAS vērtīgā metodiskā pieredze, kas vēl nav izsmēlusi savu potenciālu.
