Operas Teritorija: Archstoyanie-2019

2024 Autors: David Durham | [email protected]. Pēdējoreiz modificēts: 2023-12-16 02:40

Archstoyanie-2019 nav par arhitektūru. Drīzāk par arhitektūru, bet ne gluži par arhitektūru, kuru esam pieraduši saistīt ar festivālu - paviljoni, arhitektu un mākslinieku instalācijas šoreiz kļuva par piecu operu scenogrāfijas elementiem, kurus festivālam īpaši sagatavoja Jauno komponistu laboratorija un Dramaturgi "KOPERATION".

Archstoyanie galvenā tēma, pirmkārt, ir operas telpas pārdomāšana, kas kļuva par festivāla programmas pamatu, un jau ar operas iestudējumu starpniecību notika esošo objektu, kur notika viņu darbība, pārdomāšana. Un tomēr viens no notikumiem iekrita Archstoyania ierastās idejas rāmjos: Ugra krastā dzima nākotnes telpa - Ugruan, 27 metru torņa, a Šeit tika prezentēta mākslinieka Nikolaja Poliska jaunā instalācija, kurai vajadzētu kļūt par Nikola-Lenivets daudzstāvu dominanti.

Šis lietojums parka debesskrāpim ir Nikolaja Poliska pirmais krāsainais objekts Nikola-Lenivets: “Mani iedvesmoja Kloda Monē gleznu sērija, kas veltīta Ruānas katedrālei. Tādējādi ne tikai ēkas attēls, uz kura tērauda rāmja ir savīti krāsaini vīnogulāju zaru gredzeni, kas radīs "impresionistisku" arhitektūru, bet arī tās nosaukums: Ugra + Rouen = Ugruan."

Угруан. Эскиз ©пресс-служба фестиваля Архстояние

Apjomīgais objekts solās būt ne tikai visaugstākais Nikolo-Ļeņivecā, bet arī visdārgākais. Dabas nacionālā parka teritorijā tās platformas kapitālu būvniecību īpaši apstiprināja Dabas resursu ministrija: divdesmit astoņas 12 metru pāļi un pusmetru bieza betona plātne tika uzstādīti tikai pāris dienas pirms festivāls.

Image

tālummaiņa

1/3 Foto © festivāla Archstoyanie preses dienests
tālummaiņa

2/3 Foto © festivāla Archstoyanie preses dienests
tālummaiņa

3/3 Foto © festivāla Archstoyanie preses dienests

Visi viesi tika aicināti piedalīties tā izveidē un nokrāsot vienu no 170 tūkstošiem vīnogulāju zaru, no kuriem tiks izveidoti krāsaini gredzeni. Kā vienmēr, Nikolajs Poliskis šajā vietā izmantoja vietējos materiālus: vīnogulāju novāc tuvumā, pēc tam savij ar stiepli un vāra cepeškrāsnī. Pēc apstrādes ar antiseptisku līdzekli tas tiek notīrīts un krāsots: jau sagatavotie gredzeni tiek pakārti blakus Ugruan.

Festivāla laikā tika uzcelti apakšējie konstrukciju līmeņi un sākās gredzenu montāža, ko pavadīja virkne priekšnesumu, no kuriem katrs bija veltīts vienai no RGB krāsām - sava veida izpētei un iegremdēšanai. pašā krāsā. Līdz ziemai objekts kļūs par pilnvērtīgu parka daļu, pie Masļeņicas būs ko redzēt.

Mūsdienu operas arhivaļa

Nikolo-Lenivets kā teritorija 321 izpildītājam, kā sauca šī gada festivālu, izrādījās lielisks. Attālumi starp darbības vietām izrādījās pārāk lieli, lai būtu laikus nākamajai izrādei. Galvenie operas centri bija: Ziggurat, Arka, Blindage, Grove Versaļā, Pommel Pavilion un Lighthouse.

Sākumā var šķist, ka operas daļas saturā nav ne vārda par arhitektūru. Bet, kā stāsta festivāla kuratore Jūlija Byčkova, režisori izrādēm izvēlējās vietu un tas neapšaubāmi spēlēja vienu no galvenajām lomām izrādēs.

Katra no festivālā prezentētajām operām ir sava veida stāvēšana krustcelēs, domājot par to, kas ir opera mūsdienu pasaulē, par ko tai būtu jārunā un kādas ietekmes formas uz skatītāju būtu jāizmanto. Patiesībā tas ir Jauno komponistu un dramaturgu laboratorijas "KOOPERATION" darbs. Archstoyanie teritorija šajā ziņā ir eksperimentāla platforma, kur notiek operas nama mijiedarbības ar dabu, kā arī ar arhitektūru, kas savulaik radās Nikola-Ļeņivecas teritorijā, meklēšana.

Ziņkārīgs ziggurats

Festivāla laikā bija rinda uz Vladimira Kuzmina “Lazy Ziggurat” un “Pole-design” biroju: viņi sniedza operai Zinātkāre (komponists Nikolajs Popovs, dramaturģe Taņa Rakhmanova un režisors Aleksejs Smirnovs). Pirmajā, virszemes, ziggurāta pakāpē ir kontrolpunkts, kur trīs operatori uztur NASA rovera twitter kontu, pēc kura opera ir nosaukta. Augšējie līmeņi bija slēgti, plats, blīvs aizkars aizsedza vienīgo ieeju Ziggurat, un tādējādi izveidojās noslēgta telpa bez logiem un bez durvīm - tās rūdas bunkurs.

Опера Curiosity. Три оператора ведут twitter-аккаунт марсохода NASA ©пресс-служба фестиваля Архстояние

Programmatūras valoda, kurā rovera operatori sazinās ar ziņkārību, saņem un pārsūta informāciju, kļuva par vērtējuma pamatu: operas veidotāju iedvesmas avots bija īsts NASA twitter konts, kas darbojas rovera vārdā. septiņus gadus, un kas faktiski visu ienākošo informāciju pārtulko cilvēkiem saprotamos vārdos.

Vientuļš braucējs pārvietojas pa Marsa virsmu, atstājot pēdas un stāsta par visu, kas ar to notiek uz tālas planētas, tverot Marsa ainavas un pat uzņemot pašbildes, un zemes dzīve turpinās kā parasti: politiskie nemieri, personīgā dzīve, dabas katastrofas - tas ir fons, pa kuru notiek dārgās mašīnas vientuļš ceļš, kas kosmosā tiek nosūtīts dzīvības meklējumos. Ekrānā mirgo ziņojumi no čivināt, pēc tam ir apkopoti pasaules jaunumi. Rovera operatori ir tikai starpnieki starp mašīnu un kontu abonentiem, sava veida tulkotāji un tajā pašā laikā vienkārši cilvēki ar savām problēmām, sapņiem un vēlmēm. Viņu balsis ir saruna ar mašīnu, kurā mijas personīga pieredze, kas nav saistīta ar rovera dzīvi. Viņi ir tikpat vientuļi kā viņš, bet ir dzīvi, un tieši viņi atdarina ziņkārības dzīvīgumu, vadot viņa twitter kontu.

Varbūt pirmo reizi Ziggurat tika izmantots tādā nozīmē, kādā to interpretēja pirmie mezopotāmiešu ēku pētnieki - kā observatoriju. Bet operas skatītāju un dalībnieku virziens uz iekšu, uz skatuves uzstādīto monitoru ekrāniem, kas pārraida Marsa rovera hronikas; nojume, kas noslēdz skatītājus un izrādes dalībniekus no sliktiem laika apstākļiem un padara ēkas augšējos līmeņus nepieejamus, kļuva par metaforu cilvēka atvienošanai no kosmosa, sapņiem un realitātes. "Ziggurat" ar savu slēgto telpu ir mūsu sabiedrības un bezgalīgās telpas apkārtējais mikromodelis ", - skaidroja laboratorijas" KOOPERATION "vadītāja Jekaterina Vasiļjeva.

Pasaules koka balss

"WWW" pasaules koka tīmeklis "- opera, kas notika tieši mežā - Berezkos, vietējā Versaļā. Tas sastāvēja no divām daļām: skaņām, kurās ar speciālu sensoru palīdzību tika pārveidoti dati, kas saņemti no krūmiem, kokiem un zāles, un performancē, kurā izmantota “augu mūzika” un kurā piedalījās mākslinieki: “Mēs tulkojam augu impulsus tikai skaņās, bet arī tekstos un videoklipos,”sacīja projekta direktore Kapitoļina Cvetkova-Plotņikova.

Veikts zinātnes mākslas žanrā - laikmetīgās mākslas jomā mākslas un zinātnes, radošās un tehnoloģiskās krustpunktā - "WWW" World Wooden Web "tiek izmantoti ne tikai jaunākie tehnoloģiskie sasniegumi, bet arī dziļi zinātniski pētījumi. Jo īpaši pētījums par Pando mežu, ko dēvē arī par Drebušo Milzu - lielāko dzīvo organismu uz Zemes, kas atrodas Jūtā, Amerikas Savienotajās Valstīs. Zinātnieki lēš, ka Drebušais milzis ir dzimis vismaz pirms 80 000 gadiem. Kaut arī vecākie koki tajā ir ne vairāk kā 130 gadus veci, viena sakņu sistēma padara to arī par vecāko dzīvo organismu uz Zemes. Pats meža nosaukums "Pando" tulkojumā no latīņu valodas nozīmē "esmu izplatījies".

Opera darbojās bez apstājas: uzstādītie sensori nepārtraukti ierakstīja sēņu un augu balsis un pārveidoja tās mūzikā.

Pēc režisora teiktā, šīs operas saistība ar Nikola-Lenivets parku ir izpildītāju izvēlē. “Mēs domājām uz krūmiem un kokiem uzstādīt sensorus, bet parkā bija daudz sēņu, un mēs nolēmām, ka mēs mēģinātu arī veidot komunikāciju ar viņiem. Šī ir saruna par dzīvi un nāvi. Bet tas, ka mēs nāvi uztveram kā traģēdiju, augu pasaulē nav tā. Šī ir opera par visu dzīvo būtņu savienojumiem pasaulē un to, cik grūti ir sadzirdēt un saprast. Idejas tulkošana pazīstamajā vizuālajā valodā tika veikta, izmantojot izrādes iestudētās daļas dalībnieku sniegto stāstu par mīlestību un nāvi.

Image

tālummaiņa

1/4 Opera "WWW" pasaules koka tīmeklis "© festivāla Archstoyanie preses dienests
tālummaiņa

2/4 Opera "WWW" pasaules koka tīmeklis "Foto © festivāla Archstoyanie preses dienests
tālummaiņa

3/4 Opera "WWW" World Wooden Web "© festivāla Archstoyanie preses dienests
tālummaiņa

4/4 Opera "WWW" pasaules koka tīmeklis Foto © preses dienests festivālā Archstoyanie

Neskatoties uz to, ka ražošanā nav neviena arhitektūras elementa, izņemot koka platformu, kurā darbība norisinājās, pārdomas par XX-XXI gadsimtu mijas arhitektūras filozofiju, kas saistītas ar Žila “sakneņa” jēdzienu. Deleuze un Pierre-Felix Guattari, prātā ienāca it īpaši Aleksandra Rappoportona darbs.

Dieva meklējumos

Vēl viens mūzikas skaņdarbs "TEO / Teo / THEO" pie "Arkas" izpildīja Boriss Bernaskoni (2012. gada objekts) uz meža un lauka robežas. Opera risinās no apakšas uz augšu. Arkas pakājē varoņi sazinās ar mākslīgo intelektu, kam, kā viņiem šķiet, vajadzētu atrisināt viņu ikdienas problēmas.

Опера «TEO/Teo/THEO» © пресс-служба фестиваля Архстояние

Arka augšpusē esošā platforma ir sarunu vieta ar "dievu" - botu Theo, sīkrīku, kuram jāatbild uz galvenajiem varoņu eksistences jautājumiem. Pasaules operas dīvas Natālijas Pšeničņikovas balss, pārveidojusies par melnu putnu, burtiski pacēlās virs arkas, vaicājot "kur tu esi, Teo?" Atbilde uz to operā nekad netika sniegta: “Šī ir kustība uz augšu, pret debesīm, kas klusē,” skaidroja operas režisore Jevgeņija Berkoviča, “ir svarīgi skatītāju novest līdz galam un aiziet. viņu, nelasot galīgo morāli.”

Опера «TEO/Teo/THEO». Второй акт. Меццо-сопрано Наталья Пшеничникова на крыше Арки ©пресс-служба фестиваля Архстояние

Опера «TEO/Teo/THEO». Апофеоз ©пресс-служба фестиваля Архстояние

Pasaule veicināja jautājumus: Bernasconi melnā arka, kas stāvēja uz meža un lauka robežas, kļuva par robežas vietu starp debesīm un zemi, no kurienes viņi uzdod jautājumus, bet atbildes katram būs jāmeklē pašam.. Festivālam arka tika papildināta ar krāsu: tajā tika iebūvēti vitrāžas - krāsaini "pikseļi", kas objektam piešķīra pilnīgi jaunu izteiksmīgu krāsu formu.

Starp citu, krāsa parādījās arī Brodska Rotundā - daudzkrāsaini baļķi deva dinamiku statiskam objektam. Pēc kuratores Jūlijas Byčkovas teiktā, šī ir pagaidu instalācija pirms vienas no agrīnās festivāla vietām atjaunošanas: visiem vējiem atvērta Rotunda ir visneaizsargātākā Nikola-Ļeņivecas vieta.

Arī Beaubourg atjaunošana rit pilnā sparā: zari, no kuriem tā sastāv, laika gaitā tiek uzpūsta, un tagad objektā ir atvērti logi.

Alekseja Kozira 2006. gadā izveidotajā "Blindage" tika atvērts "Atmiņas pagrabs", kur radās Nikola-Lenivets smarža, kas tika aktivizēta operas "Klīstošās gaismas" (Adriana Mocanu mūzika, teksts) laikā. autore Dana Džaneta, režisore Asja Čaščinskaja) par visiespaidīgāko darbību, kas tumsā risinājās pie "maija" Nikolaja Poļiska.

Фотография ©пресс- служба фестиваля Архстояние

Noslēpumaina mistērija, kuras pamatā ir Orfeja un Eiridikes stāsts, kuras dēļ bija vērts doties uz Nikolo-Lenivets, kļuva par brīnišķīgu festivāla akordu, kas, es gribētu ticēt, nākamreiz jūs atkal patīkami pārsteigs gadā.