Krieviju izstādē Expo 2015 pārstāvošais paviljons atrodas pasaules izstādes pusotra kilometra ass austrumu daļā, ko organizatori antīkā garā dēvēja par decumanus. Tas ir diezgan tālu, apmēram pusstundas gājiena attālumā no galvenās ieejas, aiz galvenās izstāžu zonas. Tomēr tuvumā atrodas Japānas, Turcijas un Amerikas Savienoto Valstu paviljoni, un vietu sadalījums teritorijā, acīmredzot, notika ar loterijas metodi - to savstarpējā izkārtojumā nav loģikas, izņemot gadījuma. Nacionālo paviljonu posmi ir cieši iesaiņoti gar galveno asi un sagriezti trīs dažādos veidos. Vidēji spilventiņi - šauras svītras; lielāki laukumi pēc plāna ir līdzīgi P burtam: šaura kāja stiepjas līdz decumanus, un dziļumam ir norādīts plašs ērts taisnstūris; no galvenās ielas malas izgrebtais stūris veido vēl vienu nelielu laukumu blakus esošajam paviljonam. Krievijas paviljona vieta ir liela, ar P formas plānu. Sergeja Čobana, Alekseja Iļjina un Marinas Kuzņeckas projekts tika izvēlēts slēgtā kvalifikācijas posmā, kuru 2014. gada februārī rīkoja Krievijas sekcijas organizatoriskā komiteja. Pēc Sergeja Čobana teiktā, šo rezultātu cita starpā diktē pareiza liela augstuma akcenta izvēle pārpildītu ēku apstākļos, ierobežoti skata leņķi un stingri augstuma noteikumi. Tomēr uzvarai ne mazāk svarīgi izrādījās tas, ka SPEECH spēja piedāvāt spilgtu, atpazīstamu apjomu, kas attīsta padomju un krievu ēku tradīcijas pagājušo gadu pasaules izstādēs un kas arī ir svarīgi, tiek īstenots īsu laiku ar ierobežotu budžetu.
Tātad, cieši sagrieztais izstādes ģenerālplāns arhitektiem izvirzīja sarežģītu uzdevumu: kā padarīt ieeju pamanāmu, ja tā vērsta uz galveno ielu tikai ar šauru degunu? Izstādē ir daudz dažādu atbilžu uz šo jautājumu: rampas, atrakcijas, labirintu dārzi … Sergeja Čobana piedāvātais variants ir viens no arhitektoniskākajiem, tā paviljons ir pakārtots izsmalcinātam plastmasas žestam: garš, gandrīz ekstrēms proporcijas vizieris, kura smailais deguns ar nedaudz izliektu spoguļa oderi viegli lido pa šauru, ar koku bruģētu laukumu, piesaistot apmeklētājus ar formas integritāti un attēla skaidrību, īpaši pievilcīgs uz apkārt valdošo sarežģīto risinājumu fona. Nez kāpēc daudzi citi paviljoni izvēlējās slēpt ieeju, novietojot to kādā neparastā vietā: sānos, aizmugurē vai pat “pasargājot” ar labirintu, kas izstādi pārvērta par sarežģītu meklējumu ar gariem skrējieniem, kas nav vienmēr izklaidē apmeklētāju. Krievijas paviljons ir viens no izņēmumiem, šeit ieeja ir ne tikai acīmredzama, bet arī pārvērsta par galveno arhitektūras pievilcību. Autori īpaši uzsver: ir ērti uzņemt selfiju spogulī - un patiešām jau atklāšanas dienā, neskatoties uz nejauko mazo lietu, maz cilvēku gāja garām, visi ar interesi staigāja pa koka platformu, atmeta galvas, un jā - fotografējās milzu spogulī.
Man jāsaka, ka spoguļu virsmas ir viena no Sergeja Čobana un SPEECH arhitektu iecienītākajām tēmām kopumā. Tas ir pietiekami, lai atcerētos
NHow viesnīca Berlīnē vai Krievijas paviljons 2012. gada Venēcijas biennālē, kur atspoguļosies panteonam līdzīgs kupols, novietojot skatītāju iedomātas sfēras centrā. Tagad Milānas Universitātes renesanses pagalmos notiek žurnāla Interni izstāde, kur Sergeja Čobana, Sergeja Kuzņecova un Agnijas Sterligovas Living līnijas instalācija tur ieņem centrālo vietu - tā arī ir pilnībā spoguļota, tik ļoti ka brīžiem tas vienkārši izšķīst vidē.
Lidojošā, vienmērīgi izliektā viziera pamatni balsta četras apaļas spoguļu kolonnas caurspīdīga stikla vestibila iekšpusē: plānas stikla plākšņu savienojumi paviljona ieejas daļu padara caur un cauri perfekti redzamu. Šķiet, ka konsole atrodas uz stikla. Attēlu pabeidz koka lamellu ēnojums, vizuāli turpinot viziera līniju tur, kur tās faktiski nav - uz galvenās izstādes daļas tilpuma fasādēm, kas atšķirībā no caurspīdīgā vestibila ir izgatavotas no melnas stikls. Vizieris vizuāli izaug no apjoma, un tas liekas ļoti garš - ideja vislabāk tiek atklāta, skatoties no dienvidrietumiem: viedoklis, kuru Sergejs Čobans dēvē par galveno, atrodas uz galvenās plūsmas takas. apmeklētāji un lielākā daļa skatītāju kaut kā nepārvarēs šo leņķi.
Melnais tilpums, kurā atrodas faktiskā ekspozīcija, tiek uzcelts vietas dziļumā un, ievērojot tā kontūras, paplašinās uz austrumiem. Tās augšdaļa no visām pusēm ir apgriezta ar koka līstēm, kuras saskaņā ar Sergeja Čobana plānu jāuztver kā atsauce uz tradicionālo krievu celtniecības materiālu. Līdzīgas ribas izmanto, lai apgrieztu ovālu reģistratūru stikla vestibilā. Tomēr koksnes nav tik daudz, un tas tikai nedaudz maskē stikla-metāla apjomus.
RUNAS birojs izstrādāja paviljona arhitektūru un vestibilā esošo reģistratūru. Ekspozīcija ar nosaukumu “Augt par labu pasaulei. Audzēšana nākotnei,”izdarīja cita komanda. Uzreiz pēc ieejas vestibilā apmeklētājus sagaida Vinogradova-Dubossarsky glezna "Rudzi", pēc tam aiz caurspīdīgā vestibila ir tumšs. Pirmajā zālē sienas ir pārklātas ar augu attēliem no Vavilova izveidotās kultivēto augu sēklu kolekcijas, bet otrajā zālē ir periodiskā tabula, kurā iejaukti stāsti par uzturam vērtīgiem elementiem. Izstādes koncepcijas pamatā bija Jurija Avakumova ierosinātā recepšu kataloga ideja, bet pēc tam tā tika pārveidota. Recepšu grāmata tomēr tika izdota tieši Expo. Pirmajā zālē apmeklētājus sagaida spožs destilācijas kuba modelis, bet viņi tiek cienāti ar bezalkoholiskajiem dzērieniem; otrajā tiek veiktas ēdienu degustācijas; aizmugurē ir restorāns. Pirmā stāva zāles pa perimetru apiet tehniskās telpas, kas atrodas centrālajā daļā, un tas viss kopā izskatās kā stilizēti burti R. arhitekti, drīz būs atvērti apmeklētājiem.
Atgriežoties pie viziera: tā spoguļotā konsoles virsma atspoguļo ne tikai cilvēkus, kas sevi fotografē laukumā paviljona priekšā, bet arī stikla vestibilu un pat maldina no attāluma: šķiet, ka vestibils kopā ar lielajiem burtiem “Krievija”, kas rakstīta virs ieejas, turpina virzīties uz augšu, izliekdamies dīgļa virsmā, un iekšā ienāk divreiz vairāk cilvēku, pie ieejas izveidojas sava veida piltuve - tikai pēc pāris sekundēm ilūzija izkliedējas un jūs sākat saprast, kur ir realitāte un kur ir pārdomas. Arī šī ir idejas sastāvdaļa, un atšķirībā no daudzām citām spoguļu atrakcijām, kas bieži tiek paslēptas Expo paviljonu iekšienē, šeit tiek izcelts galvenais sižets. Arhitektūra ir kļuvusi par pamanāmu ekspozīcijas daļu, turklāt savā veidā tā apkopo daudzu gadu kopējo Krievijas dalību iepriekšējās pasaules izstādēs, uzrunājot vēsturiskos paviljonus un apkopojot tiem piemītošo tehniku.
Protams, vispirms es vaicāju Sergejam Čobanam, kāpēc viņa projekts ir tik līdzīgs
Mihaila Posohina Monreālas paviljons EXPO'67 - līdzība ir acīmredzama, un šur tur uz stikla tilpuma tiek uzlikta gara lidojoša nojume, uzsverot jumta līnijas levitācijas efektu. Atbildot uz to, arhitekts ieteica atgādināt plašāku vēsturisko kontekstu. Pēc Čobana teiktā, Monreālas paviljons ir tikai slavenākais vispārējās tendences pārstāvis, kas pasaules izstādēs saista vairākus citus padomju paviljonus. Īpaši Sergejs Čobans atsauca atmiņā projektu, kuru Konstantīns Meļņikovs 1962. gadā uzzīmēja 1964. gada pasaules izstādei Ņujorkā (projekts palika uz papīra, PSRS izstādē nepiedalījās). Versijas par Monreālas paviljona saistību ar nerealizēto Meļņikova projektu jau ir paziņotas (sk., Piemēram, šeit).
Konstantīna Meļņikova PSRS paviljona projekts EXPO Ņujorkā. 1962. Avots: flickr / pulkuz; iegult
Konstantīna Meļņikova PSRS paviljona projekts EXPO Ņujorkā. 1962. Avots: flickr / pulkuz; iegult
Kāda ir padomju paviljonu secība pasaules izstādēs, jūs varat uzzināt no vietnes archspeech nesen veiktā pārskata. Daži no tiem patiešām ir pakļauti impulsam "uz priekšu un uz augšu", piemēram, "Strādniece un kolhozniece"; citi ir pompozāki, bet viņi arī kaut kur lido, iespējams, kosmosā. Lidojuma tēma neaprobežojas tikai ar pasaules izstādēm - Kosmosa iekarotāju pieminekļa titāna bulta ir ne mazāk enerģiska.
Citiem vārdiem sakot, Sergeja Čobana projekts ne tikai turpina līniju, kas pazīstama no Monreālas paviljona, bet arī zināmā mērā atjauno vēsturisko taisnīgumu, atgriežoties ne tikai pie Mihaila Posohina, bet arī pie Konstantīna Meļņikova. Interesanti, ka Meļņikovs plānoja realizēt savu paviljonu “uz iespēju robežas” - un gandrīz ar tiem pašiem vārdiem Sergejs Čobans runā par vizieri, kas tagad tiek būvēts Milānā. Konsoles pagarinājums ir trīsdesmit metri, kas ir maksimāli iespējamais šim dizainam. Pacelšanās augstākajā punktā ir septiņpadsmit, kas ir piecus metrus augstāka par galvenās ēkas augstumu, ievērojot divpadsmit metru augstuma ierobežojumus, ko nosaka izstādes ģenerālplāns. Turklāt, pēc Sergeja Čobana teiktā, konsoles pacelšana varēja sākties tikai ārpus galvenā tilpuma, stikla vestibilā.
Ir sajūta, ka arhitekts cenšas tēmu pilnībā izsmelt, attīstīt līdz tehnisko un emocionālo iespēju robežai. Milānas paviljons ir intīmāks nekā monumentālā Monreāla, taču tā garā un šaurā konsole enerģiskāk paceļas, un spogulis pastiprina efektu, piešķirot arhitektūras risinājumam izstādes instalācijas teatralitāti. Iespaids patiešām ir tuvāk Meļņikova skicei, kur konsole tiek virzīta uz zvaigznēm gan vizuāli, gan simboliski - uz tās pat tiek uzzīmēts kaut kas kosmisks, un projekta apraksts pēc sešdesmito gadu labākajām tradīcijām runā par "slēptajiem". debesu mehānikas spēks. " Atgādinot gan par pirmo satelītu, gan par aizraušanos ar zvaigžņotajām debesīm - renesanses laika arhitektu zodiaka, astroloģisko - un zinātnisko, astronomisko - impērijas stilu. Un šeit mēs, iespējams, nonākam pie sižeta būtības: Sergeja Čobana spoguļa konsole liek mums pacelt acis uz debesīm - lai tur ieraudzītu sevi. Tajā ir kaut kas īpašs. Bet, no otras puses, kāda ir atšķirība, kāpēc mēs, lai arī reizēm, tomēr skatījāmies uz debesīm? Lai tas tagad būtu selfijs. Tas jau ir labi, ka viņi pacēla acis.