Izstādes epopeju par krievu palladiānismu sagatavoja ievērojami kuratori un pētnieki Arkādijs Ippolitovs un Vasilijs Uspenskis. Tās pirmā nodaļa tika uzzīmēta Venēcijā, Korera muzejā pagājušā gada rudenī. Ekspozīciju vadīja pils spārns, kas veidots pēc "Napoleona" impērijas stila, nedaudz autentiskas krievu valodas neoklasicisma versijas. Venēciešu versiju par krievu palladiānismu es pārskatīju tajā pašā portālā archi.ru. Kuratori noteikti ir apstiprinājuši: otrais, krievu pallādicisma galvas, Maskavas, sastāvs, salīdzinot ar venēciešu, ir gandrīz nemainījies. Iespaids no abiem projektiem ir kardināli atšķirīgs. Kas noticis?
Pirmkārt: izstādes Maskavas versija ir sadalīta divos muzejos. Viens no šī lēmuma iemesliem ir diplomātisks. Savulaik izstādes par Vicenta ģēnija 16. gadsimta Andrea di Pietro della Gondola (Palladio) mākslas krievu versijas idejas iniciators bija Caricyno pils muzeja direktore Natālija Samoilenko. Tomēr viņas muzejs nevarēja piedalīties ekspozīcijas venēciešu versijā: salīdzinoši jaunajā Caricyno muzejā netika atrasti priekšmeti par šo tēmu. Mūsu galvenie muzeji (Vēstures, Valsts Tretjakova galerija, Ermitāža), Sanktpēterburgas priekšpilsētas pilis-muzeji, cienījami īpašumi netālu no Maskavas, sen pārvērtušies par muzejiem ar bagātīgiem arhīviem, paši arhīvi, un daži reģionālie muzeji (Tvera) kļuva par ziedotājiem.. Galvenais diplomātiskā rīkojuma piegādātājs ir A. V. Ščusevs. Un raidījuma galvenais politiskais vadītājs bija bijusī padomju iestāde ar saīsinājumu, kuru var atšifrēt šādi: "krievu gleznieciskā propaganda". Šodien šī iestāde ir kļuvusi par ROSIZO muzeju un izstāžu centru. Tās nesavtīgā režisore Zelfira Tregulova daudz pūļu veltīja Venēcijas tūres organizēšanai. Tomēr šodien eposa pirmā nodaļa ir kļuvusi par tālu vēsturi kaut vai tāpēc, ka Tregulovas kundze strādā jaunajā Tretjakova galerijas direktores amatā.
Viņi nolēma Maskavas palādicisma vadītāju sakārtot citādi, ievērojot augstās pieklājības noteikumus. Cienījamā tēmas iniciatore Natālija Jurievna Samoilenko un Caricino muzejs. Galvenā daļa tika piešķirta šim muižas muzejam. Tika cienīts arī galvenais ziedotājs - Ščuseva muzejs. Muzeja galvenās ēkas priekšējā komplektā tika uzstādīta sekcija, kas veltīta padomju palladiānismam.
Neapšaubāms šī risinājuma pluss salīdzinājumā ar Venēcijas versiju: abos muzejos "Shchusevsky" un "Tsaritsyno" eksponāti - galvenokārt šedevru arhitektūras grafika - jūtas ērti, ērti un mājīgi. Pateicoties delikātajam izrādes virzienam, kas nav viegli Caricyn Maizes nama jaunizveidoto interjeru gadījumā, šī izcilā arhitektūras teātra šķietamība, ko klasicisma meistars Pjetro di Gotardo Gonzaga savulaik nosauca par "mūziku" acīm ", ir izrādījies. Maizes nama svītas mācību telpās Arkādijam Ippolitovam un Vasilijam Uspenskim diezgan graciozi un pārliecinoši izdevās sakārtot ceļu uz krievu pallādismu. Sākot ar ievada sadaļām ar pirmajiem tulkojumiem un eksperimentiem 18. gadsimta pirmās puses Palladio garā, skatītājs pāriet uz “politiski krāšņo apoteozi” - Katrīnas II laikmetu. Viņu gaida vairākas sadaļas: Sanktpēterburga, priekšpilsēta (Carskoe Selo, Pavlovska). Atsevišķa daļa ir veltīta visdedzīgākajam pallādietim, lielajam autodidaktam Nikolajam Ļvovam. Katrīnas laika kamerās ir tintes ilustrācijas "četrām grāmatām par Palladian arhitektūru". Saskaņā ar itāļu oriģināliem, tos 1791. gadā krievu izdevumam izgatavoja Nikolajs Ļvovs un Ivans Tupilevs. No Ļvovas mantojuma ekspozīcija lēnām pārvēršas par Krievijas muižu ainavām, kur īpaši tika gaidīts pallādiešu stils. Kuratori skaidri iezīmē trīs periodus: muižas kultūras uzplaukumu, “zelta rudeni” (ko var simbolizēt Vasilija Poļenova glezna “Vecmāmiņas dārzs”) un, visbeidzot, Krievijas sudraba laikmeta retrospektivismu. Visus materiālus var apskatīt lēnām, it kā kuriozu kabineta klusumā.
Katrs padomju pallādicisma daļas eksponāts Arhitektūras muzejā tiek uztverts tādā pašā tilpuma veidā. Brauciens tur sākas ar pirmsrevolūcijas tēmu, pēc tam - visgrūtāk - ar palladismu un avangardu. Nākamais - totalitārais stils un uzticīgais padomju Art Deco laikmeta palladietis Ivans Žoltovskis.
Viss ir skaisti un acīm diezgan muzikāls. Rodas iespaids, ka eksponātu skaits ir kļuvis par kārtību lielāks nekā tas bija Venēcijā. Vienīgais jautājums ir: vai tā ir neapšaubāma priekšrocība?
Ir pienācis laiks pāriet uz galveno izstādes epopejas Maskavas nodaļas trūkumu: kuratoru ideja salīdzinājumā ar Venēciju nav mainījusies. Serenissimā eksponātu pārblīvētība, kas izstiepta ķēdē pa vienu garu svītu, tika pamatota ar to, ka pati izstāde tika uztverta kā neatņemams, personisks autora paziņojums. Tās pašas tiesības uz individuālu, lielā mērā subjektīvu perspektīvu, izprotot tēmu, ir skaidri izklāstītas kataloga tekstos, kurus daudzējādā ziņā var saukt par literāru un mākslas grāmatu, kuru, pirmkārt, parakstījis Arkādijs Ippolitovs. Izstāde tika salikta kā ļoti talantīga, daudzos aspektos pretrunīga, bet interesanta pat ar savu polemisko daļu darbību, kurā (pārfrāzējot Ahmatovu) "Palladio gaisa masas, kā mākonis, stāvēja pār mani." Palladiānismu Ippolitovs un Uspenskis izvēlējās kā tādu pašu krievu kultūras konstanti, kas viņai ir Puškina "Jevgeņijs Oņegins". Turklāt strukturāli šī autora kuratoru runa, kā es to formulēju
rudens pārskatu, konsolidēja divi galvenie eksponāti. Šie ir divi modeļi. Pirmajā zālē atradās Villa Rotunda makets, kuru 1935. gadā izgatavoja tautas amatnieks Aleksandrs Ļubimovs. Pēdējā ir konceptuālā arhitekta Aleksandra Brodska 1997. gadā izgatavots modelis: totalitārā laikmeta padomju arhitektūras impērijas stila māja, kas izgatavota no neapstrādātiem māliem uz metāla rāmja, noliekta leņķī kā grimstošs kuģis. Žoltovska autorība, visticamāk. Tādējādi tika ieviestas divas tēmas, kas skaidri lasāmas un nepieciešamas aspektam "Palladio kā standarts, krievu kultūras globālā teksta mērs". Pirmkārt: burvīgā mēles dievbijība pret Palladio nodrošina mākslas uzplaukumu (atsauc atmiņā visu dzīves veidu, muižas dzīves arhitektoniku). Otrkārt: krievu palladiānisms ir Atlantis, noslīkušo impēriju kultūra.
Tiklīdz izstāde tika sadalīta divās daļās, personīgais, tīri autora izteikums ar visām tā sarežģītajām norādēm un atsaucēm izrādījās neizlasāms. Un ļoti vērtīgo materiālu sāka anotēt kaut kā ļoti vienkārši, ar absolūti niecīgu atsauci, piemēram, "Wikipedia", skaidrojumus par Palladio ziedu laikiem Katrīnas vadībā, par Krievijas muižas zelta laikmetu, par totalitāro laiku … Tika atklātas kuratora pieejas problemātiskās saites. "Totālās Palladio" versijā izrādījās, ka arhitekta skatiena ļoti pietrūka. Lai būtu grūti likt runāt unikāliem dokumentiem un nepadarīt tos par ekskursiju prieku acīm. Lai krievu palladicisma angļu valodas versijas prezentācija atbilstu arī pašas angļu valodas kontekstam. Un tēma "Palladio un avangards" tiktu smalki interpretēta saistībā ar formas radīšanas loģiku, tās vēsturiskajiem likumiem. Izstādes pārliecina: Palladio mantojums, tāpat kā Puškina romāns pantos, ir neizsmeļama tēma. Tādēļ jūs varat sākt izgudrot jaunu izstādi.
