Zālē, kurā Artplay parasti vada lekcijas un konferences, grīda ir izklāta ar filcu. No skaļruņiem var dzirdēt putnu dziesmas, pēc tam stepju ritmus. Filcs pārklāj mākslīgu pauguru rindas, starp kurām varat staigāt vai gulēt, skatoties uz griestiem. No kamerām, kas uzstādītas filca kupolu zenītā, slaidi ar Totana Kuzembaeva māju fotogrāfijām tiek projicēti uz apļveida diskiem, kas piestiprināti pie griestiem: tas izskatās kā planētas debesīs. Zāles balkonā ir izkārtas Totana Kuzembaeva grafiskās loksnes, visas 1998. gada, uz visām pilsēta ir uzzīmēta smalki smalki kontūrā, no attāluma, kas līdzīgs austrumu paklāja rotājumam, bet uz palagiem tas ir novietots stingrās dažkārt ģeometriskās vai ornamentālās figūrās, kurām pārsvarā ir astrāls raksturs: spirālēs, kvadrātos un diskos
Jubilejai un izstādei tika izdots katalogs: masīva grāmata, kas ietīta filca gabalā, ar daudzām bildēm un minimālu tekstu. Vārdus (kaut ko līdzīgu kuratora ziņojumam) uzrakstīja Jurijs Avvakumovs. Šeit par bērniem, kuri gatavojās staigāt no stepes uz kalniem, noķēra savvaļas ēzeļus, nesasniedza, atgriezās - un par materiālu īpašībām Vitruvius. Par bērniem, par rotaļlietu ķieģeļiem, kas izgatavoti no māla, žāvēti sērkociņu kastēs - īsti stāsti no Totana Kuzembaeva un Vitruviija bērnības - viņš šeit kaut kādā veidā atrodas smaguma dēļ (vārdu, kā izriet no teksta, ieteica Totans Kuzembaevs)). Instalācijas ideja praktiski tiek atšifrēta arī kuratora vēstījumā: filcs - jurtas, kupoli - stepe, logi ar projektoriem - "šanjara" caurumi jurtu kupolos, "peldošie attēli - mirāžas pilsēta". Nav īsti skaidrs, kā galu galā pilsēta iznāca no kalniem, uz kuru devās bērni - Avvakumovs dod mājienu uz spēli ar vārdu saknēm (kalnu pilsēta) un uzreiz to noraida - šādas līdzskaņas nav Turku valodas; pilsēta pieķeras slikti, neloģiski un visu laiku cenšas palikt malā (tepat aiz stūra?).
Stingri sakot, instalācijas ideja (autori ir Jur. Avvakumovs un Totans Kuzembaevs) ir ļoti skaidra: tā kodē arhitekta ceļu, tos pašus 60 gadus no Kazahstānas stepes līdz Maskavas villām un Venēcijas instalācijām. Kosmiskais ceļš, kura fantastiskā daba ar katru gadu kļūst arvien taustāmāka. Sākot no Kazahstānas stepes līdz Maskavas elitei (un tagad neapšaubāmi Totans Kuzembaevs ir elites arhitekts) - attālums mūsu laikos nav iedomājams, kā no zemes līdz zvaigznēm, tā arī bērniem no stepes aulas līdz kalniem. Intervijās Kuzembaevs bieži runā par to, kā viņš ieradās Maskavā, lai studētu kā mākslinieks, uzzināja, ka Stroganovkā bija nepieciešams "ienest kluso dabu", bet viņš nezināja, kas ir klusā daba, un tāpēc izvēlējās Maskavu Arhitektūras institūts - institūts, kurā klusā daba nebija nepieciešama … Piekrītu, mūsu laikā šis stāsts izklausās pilnīgi traki. Tagad, atklāti sakot, tas nav iespējams. Kosmisks.
Tātad šeit ir instalācija ar nosaukumu "Gravity" - par gravitācijas pārvarēšanu. Zemāk ir Kazahstānas stepe, mēs uz tās guļam, tā pievelk kā zeme. Virs - zvaigznes (precīzāk, kosmoss, sfēru melodija, kaut kas no "trešās planētas noslēpuma"), Maskavas "zvaigznes" (un tie noteikti ir) Totana Kuzembaeva projekti. Šķiet, ka ceļš ir nepārvarams, un tomēr tas ir pārvarēts, arhitekts nesaka, kā, arhitekts ir lakonisks un labprātīgi stāsta tikai stāstus no savas bērnības, bet viņš var parādīt - lūk, gravitāte ir pārvarēta. Un tajā pašā laikā, pārvarēta, pievilcība saglabā spēku: bērnības atmiņu spēks, Kazahstānas stepes citādība un ārīgums attiecībā pret galvaspilsētas Maskavu un, plašākā nozīmē, Eiropas realitāti.
Tikmēr Totans Kuzembajevs ir ļoti eiropeisks arhitekts, kas skaidri redzams viņa koka lauku mājās (Kuzembaevs nebūvē pilsētā un, šķiet, nemaz necenšas) un visos citos darbos: objektos, instalācijās, grafikā. Es nezinu, kā tas ir iespējams "bez klusās dabas" uzņemšanas laikā, taču šis arhitekts absorbēja Eiropas kultūru ar visām niansēm labāk nekā daudzi maskavieši. Viņš absorbēja, ieskaitot Eiropas (!) Mīlestību pret orientālismu, un šeit rodas paradokss: laiku pa laikam Eiropas orientālisms mudina arhitektu izmantot sevi kā austrumu orientieri - tāpat kā daudzi mūsdienu mākslinieki izmanto sevi kā instalāciju izstādi (piemēram, karājas no kaila skata uz koku, ko mēs nesen novērojām Archstoyanie). Tomēr Totans nekad nenonāk galējībās. Bērnības atmiņas viņam kļūst par instalācijas materiālu - viņam ir pilnas iedzimtas tiesības uz šo eksotisko materiālu, vairāk nekā viņa Maskavas vai Eiropas kolēģiem, - tiesības uz pieredzi. Un materiāls iekļaujas objektā kā mozaīkas sastāvdaļa (Totana portfelī ir vesela virkne mozaīkas gleznu, kas izgatavotas no dažādām lietām: zemes, graudiem, vinila plāksnēm, vecām kurpēm), kaut kur tas var būt pārāk eksotisks, lai iesakņotos (piemēram,, Pirms 4 gadiem Venēcijas biennālē, Kuzembajevs parādīja jurtu ar Zaporožecu iekšpusē, kas simbolizēja Austrumu-Rietumu klejotāju dabu), bet kaut kur tas izrādās sirsnīgs un piemērots - kā tagad. Jebkurā gadījumā dzimšanas diena ir īstais gadījums, lai atcerētos bērnību.
Šeit labi tiek lasīta austrumu-rietumu divtomija, pat ja mēs analizējam telpiskās sajūtas. Man personīgi filca paklājs, kura priekšā jānoņem čības, drīzāk jutās kā mošeja, nevis stepe. (Lai gan šeit varētu, piemēram, atsaukt Džošua un teikt, ka, piespiežot apmeklētājus novilkt kurpes, Totans tādējādi piedāvā godināt savu dzimto zemi - stepi tās simboliskajā iemiesojumā.) Kupoli ar gaismu izstarojošiem logiem ir kā austrumu bazāra (vai pirts, vai mošejas pagalma) jumts, mums, maskaviešiem, kas pazīstami jau no bērnības pēc Buhāras un Samarkandas fotogrāfijām, un tagad - no ceļojumiem uz Stambulu. Tomēr nekad! - mēs to šeit uzsveram - Totana Kuzembaeva projektos netika pamanīti austrumu arhitektūras mājieni.
No otras puses, zāles telpa, krēsla, mūzika, video projekcijas, gulēšana uz grīdas - tas viss noteikti atsaucas uz Venēcijas biennāles sensācijām, notikumu, kas ir vairāk nekā eiropeisks, nevis austrumniecisks. Tas ir tāpat kā ieiet vienā no Arsenāla zālēm. Šeit jūs varat skaidri redzēt Jurija Avvakumova "venēciešu" rokrakstu, kurš kādu laiku sāka mērīt daudzas lietas ar vienu vai otru venēciešu moduli (padarot ekspozīciju "Arhitektūra", viņš tajā uzsvērti ielika Krievijas paviljona izmērus. Džardīni).
Tas viss kopā izrādījās kosmiski: skatiens no Kazahstānas stepes uz mūžību un zināmā mērā parāda cilvēka, kurš sapņo par kalniem un zvaigznēm, spēju viegli pārvarēt barjeras un attālumus.
Izstāde būs apskatāma līdz 28. augustam.
Detalizētāka monogrāfijas izstāde plānota atsevišķi Arhitektūras muzejā.
