Taganka teātra jauno skatuvi paredzēts būvēt aiz esošajām ēkām, pagalmos pie Ņižņij Taganska strupceļa, starp Dārza gredzenu un divstāvu māju, kurā tagad atrodas Vladimira Visockis muzejs. Pēc jaunās skatuves uzbūvēšanas visas teātra ēkas tiks apvienotas "Starptautiskajā eksperimentālā teātra kompleksā", kuras izveidošanu atļāvis Maskavas mērs. Ņižnija Taganska neredzīgā aleja pārvērtīsies par teātra bulvāri un tiks slēgta automašīnām.
Jaunā ēka, kuru projektējis Jirgens Vilens, ir astoņu stāvu augsta stikla prizma, kas slēpj teātra sirdi - apzeltītu skatuvi un skatītāju zāli ar 1000 sēdvietām. Ārpusē auditorijas tilpums ir pārklāts ar neviendabīgu zelta apvalku. Gaisa sprauga starp "zelta tīrradni" un stikla aploksni spēlē foajē. Ieejot, apmeklētājs nekavējoties nonāk neparastā telpā, gigantisks, caurspīdīgs un neatņemams - pārsteidzošs - nekavējoties iegremdē skatītāju teātra efektu atmosfērā. Izrādes gaidīšana tāpēc sākas ar telpas izjūtu, ar arhitektūru, kas ir iekļauta teātra spēlē, tam izmantojot maksimāli modernās iespējas - piemēram, strukturālo stiklojumu, kas ļauj izveidot nedalītas stikla virsmas un pārvērš sienu par milzu vitrīnu.
Jirgena Vilena jaunās Tagankas skatuves arhitektūras nozīme ir attiecību virzīšana starp garāmgājējiem, skatītājiem un tālāk - starp teātra apmeklētājiem foajē. “Redzi un esi redzams” - šādi arhitekts izsaka ēkas galveno ideju. Šis ir izrādes sagatavošanas posms, kura darbu uzņemas pati ēka: visi skatās viens uz otru un gribot negribot kļūst par “eksperimentālā kompleksa” aktieriem. Starp cilvēkiem iekšpusē un ārpusē ir plānā stiklojuma barjera, taču tas jau ievieš "nomelnošanas" efektu: viss no otras puses tiek uztverts kā glezna. Lai uzlabotu efektu un uzlabotu funkcionalitāti, aiz stikla sienām tiek nodrošināti pilna auguma aizkaru aizkari. Uz plakana stikla jumta ir kristāliska plēve, kas ar polarizācijas palīdzību var padarīt griestus vai nu caurspīdīgus pēc organizatoru pieprasījuma, vai arī pārvērst tos par ekrānu un projicēt tur attēlus.
Otrais skatītāju sagatavošanas posms izrādei ir teātra apmeklētāju pacelšanās pie kastēm pa rampas spirāli, kas atrodas ap teātra galveno sējumu. Apmeklētāju priekšā risinās performance: dažādu skatu kadri no dažādiem skatu punktiem secīgi aizstāj viens otru, un ēkas arhitektūra vada skatus.
Pats autors, apspriežot savu ideju par teātra apmeklētāju pārveidošanu - daļēji - par aktieriem, atgādina Londonas mākslinieka Brūsa Maklīna teātra izrādes: kad skatītāji sēdēja slēgtā priekškara abās pusēs, un viņi šādi sēdēja apmēram četrdesmit minūtes, tad beidzot tika atvērts priekškars un viena zāles puse ieraudzīju citu - aktieru vietā, kuri izrādē neparādījās.
Ieeja teātrī atrodas dārza gredzena malā, kur paveras jaunās Taganskajas estrādes galvenā fasāde. Tās stikla siena ir pretstatā kādreiz ikoniskajai brutālistu Tagankas ēkai pagājušā gadsimta 70. gados: ir sarkanu ķieģeļu masa, sienu vispār nebūs - viena nepārtraukta vitrīna, kuru, tāpat kā skatuvi, var pārklāt ar tumšu sārtinu priekškars.
Aiz teātra ēkas, pagalmu aizmugurē, atrodas trīs “investīciju celtniecības” ēkas (projekta izstrādātājs - Rose grupa). Šajā gadījumā tie izrādās loģisks teātra turpinājums - plānots izvietot vairākus kinoteātrus, grāmatnīcas, galerijas, daudzas kafejnīcas un vairākus pseidoloftus - plašas telpas "dzīvei un darbam". Ēkas augšdaļa un sāni ir pārklāti ar elastīgām akmens materiāla sloksnēm, un platās "galvenās" sienas ir stikls un atbalsojas teātra ēkā.
Trīs ēku sastāvs, kā to iecerējis autors, atspoguļo Tagankas apkaimes pilsētplānošanas dinamiku: ēkas ir sarindotas, viena pēc otras nonākot dziļāk kvartālā. Turklāt katrs nākamais ir nedaudz mazāks par iepriekšējo. Faktiski šīs trīs līdzīgās ēkas ir iestrādātas pilsētvidē kā siju, kas izplešas uz Dārza gredzena pusi. Atsaucoties mājām no kaimiņu pagalmiem, ēkas nav stingri paralēlas, bet gan dažādos leņķos - pirmais atbalsojas uz skatuves ēku, pārējie divi novietoti perpendikulāri Ņižņija Taganska strupceļam.
Arī karājas galerijas, kas savieno ēkas viena ar otru, krustojas dažādos leņķos. Viņi iziet cauri ēkām un savieno tos savā starpā dažādos līmeņos. Iekšpusē ejas ir slēgtas, stiklotas - ziemas laikam, un uz to jumtiem ir izvietoti zaļie laukumi, kurus arhitekts dēvē par "piazzo" - laukumiem. Vasarā šeit var darboties kafejnīcas, un pats galvenais, no dažām vietām, neskatoties uz zemo augstumu, paveras labs skats, dažviet pat uz Kremli un kaut kur līdz jaunās skatuves zelta čaulai.
Zemāk zem ejām pirmā stāva līmenī tiek veidoti divi pagalmi - arhitekts tos dēvē par "multikulturālām vietām" - tās ir vietas izrādēm, brīvdabas izrādēm, sanāksmēm un visādām "ballītēm". Autors uzskata, ka šīs vietnes ir maisījums no Koventgārdena Londonā un Hekšenhofa Berlīnē.
Tagad - paradoksi.
Šajā projektā izveidojušos arhitektūras tēlu iedvesmo modernisma vai eksperimentālā teātra meklēšana, aktieru izejas uz auditoriju un mēģinājumi iebrukt ikdienā. Spilgtākais un jau mācību grāmatas piemērs šādiem jauninājumiem Krievijā ir septiņdesmito gadu Taganka. Vācu arhitekts Jirgens Vilens nav pazīstams ar vietējo kultūras fenomenu, taču neko nezina par sekojošām sašķeltībām un strīdiem. Projektējot trešo "Taganku", arhitekts balstījās uz primāro Eiropas pieredzi, nepamodināja atmiņas, bet tikai centās radīt novatorisku teātra tēlu. Un pārsteidzoši, ka viņš iekļuva gandrīz desmit. Tā kā emocionāla, „mākslinieciska” darbība, iziešana „uz ielas” un vienkārša formu pilnveidošana, lai panāktu maksimālu efektu, ir visas vecās „Tagankas” iezīmes, kuras, no vienas puses, šķiet, ka tagad atceras, no otras puses, šķiet, ka viņi jau ir sākuši aizmirst …
