Jau sestdien, kad izstāde bija tikko sākusi rotāties, bulvāris dažu stundu laikā kļuva par iedzīvotāju masveida pievilināšanas vietu. Dienas laikā ielu mākslas priekšmetiem rotātais Cvetnojs kalpoja kā rotaļu laukums bērniem, un vēlā pēcpusdienā tā pārvērtās par aktīvas jauniešu salidojuma centru. Izstādes apmeklētājus vienoja vēlme patstāvīgi pārbaudīt mākslas priekšmetu funkcionalitāti un izturību.
Visfunkcionālākā Archsretenka daļa ir soli, kurus izstrādājuši vairāki mākslas kolektīvi. Ļoti gaišie Estorama cirsts soli ir nokrāsoti rozā, spilgti zaļā, dzeltenā, zilā un citās tikpat dzīvās krāsās. Blakus katrai no tām ir jauna urna, kas nokrāsota vienā optimistiskā tonī. Dizaina laboratorija, pēc tās veidotāju domām, darbojas "ironiskas klasikas" stilā un ir pārliecināta, ka jebkuru pilsētas telpu var viegli padarīt skaistu un ērtu, un tajā iešūt daļu pasakainības.
Līdzīgs radošs kredo ir Nīderlandes arhitektūras un ainavu plānošanas birojam OKRA, kas bulvāra vidū novietoja vienkāršu un vienlaikus sarežģītu zilo un balto soliņu kompozīciju, kas steidzas viens otram pretī. Arhitekti savu instalāciju nosauca par “Vēlmju objektiem”, kas dinamiskajam duetam piešķir papildu intrigu.
Oriģinālākais bija REDKOD soliņš Zvezda. Garāmgājēji to nokristīja par “vandal-proof shop”, jo neatkarīgi no tā, cik daudz jūs to apgriezīsit, jūs joprojām varat tajā sēdēt. Soliņš kļuva ļoti populārs tūlīt pēc uzstādīšanas: visi mēģināja izmēģināt, cik tas ir ērti. Komentāros autori paskaidroja, ka zvaigzne ir atsauce uz neseno padomju pagātni un ka tā "koncentrējas uz padomju arhitektūras pilsētvides mantojumu". Turklāt šajā vakarā stenda zvaigzni radikāli pārveido ģeniāla apgaismojuma sistēma.
FUNDESIGN ir izveidojis veikalu ar nosaukumu "Zirgs", tas ir paredzēts visu vecumu pilsoņiem, bet, protams, visvairāk patīk mazākajiem. "Attēls kā funkcija" ir galvenais princips, kas vadīja šo radošo studiju. Koka zirgs, kas uzstādīts uz dekorēta soliņa, der pirmsskolas vecuma bērniem, un pieaugušajiem tas kalpoja kā atzveltne.
Atsevišķu objektu grupu veidoja instalācijas, kuru mākslinieciskajā tēlā gaismai ir galvenā loma. Piemēram, MEGABUDKA paviljons Papilio Pluvia ("Tauriņu duša"), kas no Trubnaja metro stacijas atver Arch Sretenka objektu līniju, vakaros šķiet kā spīdošs lietus. Starp plānajiem metāla balstiem, kas aizpilda vietu zem spoguļota pulēta metāla griestiem, ir vairākas plastmasas caurules, kas naktīs spīd un izplata krāsainas pārdomas. Ja jūs ejat iekšā, var šķist, ka plānas kolonnu stīgas ir lietus straumes - tikai atstarojumus šeit vajadzētu meklēt nevis peļķēs, bet gan spoguļu griestos.
Vēl viens objekts par rudens laika tematiku ir "Sarkanā lietus" arka no "Iofana bērni"; tā ir vēl viena svarīga izstādes uzmanība Tsvetnoy bulvārī. Dienas laikā, ejot gar to, jūs dzirdat, kā atskan ducis mazu zvanu, kas piestiprināti virsū ar sarkanām lentēm, un vakarā jūs virzāties pretī tās sarkanajai gaismai kā bāka.
Itāļu industriālais dizainers Umberto Žiraudo ir izveidojis koku Simplenature / Luminous, kura stumbrs un vainags nepārtraukti maina krāsu.
Vēl vienu atrakciju bērniem un pieaugušajiem izgudroja arhitekts Ivans Ovčiņņikovs. Tās milzīgās zivis, kas izgatavotas no dēļiem un nosaukta par "Double Curvature", dienas laikā kalpoja kā ala āra spēlēm jaunākajiem festivāla apmeklētājiem, un vakarā tā pārvērtās par romantisku lapeni randiņu un privātu sarunu pavadīšanai. Pašam Ivanam Ovčiņņikovam šī instalācija kļuva par vēl vienu pierādījumu viņa iecienītajai aksiomai “jebkuru formu var veidot no koka”.
Redsquare arhitekti nolēma sazināties ar šīs vietas ģēniju un pievērsās Tsvetnoy bulvāra vēsturei. Viņu iespaidīgi izliektā koka konstrukcija, ko sauc par Vilni, simbolizē plīstošo Neglinnaya upes gultni, kas 1819. gadā tika noņemta pazemes caurulē. Vakarā visu varavīksnes krāsu izgaismotajam "Vilnim" vajadzētu atgādināt par kādreiz šeit izvietoto Ziedu tirgu.
Tā Sretenkas dizaina nedēļa pārveidoja Tsvetnoy bulvāri nākamajai nedēļai. Ieeja festivāla teritorijā ir bez maksas, taču jebkurā gadījumā ir vērts pasteigties, līdz lietus sagrozīs sākotnējo optimistisko mākslas priekšmetu ideju.
