3. jūlijā tika paziņoti maija beigās izsludinātā Tretjakova galerijas Lavrushinsky Lane jaunās ēkas fasāžu koncepcijas risinājuma konkursa rezultāti. Tad tika publicēti tikai triju uzvarētāju projekti: SPEECH biroja projekts, kas ieņēma pirmo vietu un tika pieņemts īstenošanai, un divas godājamas vietas, otrā un trešā. Tagad mēs publicējam visu sešu jūnija konkursa dalībnieku projektus ar detalizētākiem autoru komentāriem un atzinumiem. Nākamajā rakstā mēs publicējam Mosproekt-4 versijas, kas kopš 1996. gada strādā pie Valsts Tretjakova galerijas jaunās ēkas projekta. Tādējādi mēs ceram, ka attēls izrādīsies diezgan pilnīgs un ļaus mūsu lasītājiem novērtēt šī konkursa nianses, kas daudzos aspektos ir sarežģīts un pretrunīgs, bet joprojām ir ļoti interesants no mūsdienu vēstures viedokļa. Maskavas arhitektūra. Atgādināsim, ka konkurss notika anonīmi (projekti tika iesniegti pēc numuriem), un žūrijas sastāvs būtībā sakrita ar arhitektūras padomes sastāvu.
Pirmā vieta. RUNA Čobans un Kuzņecovs
Sergejs Čobans un Igors Členovs paskaidrojuma rakstā raksta:
“… Tretjakova galerijas jaunā ēka pabeidz muzeja kvartāla izveidi, harmoniski iekļaujoties kompleksa struktūrā. Cenšoties apvienot muzeju kvartāla ēkas, Tretjakova galerijas jaunās ēkas fasādes atbalsta muzeja noteikto ideoloģiju: nacionālā kultūras mantojuma saglabāšanu un reālu dialogu ar sabiedrību. Materiāli un krāsas uzsver dažādos vēsturiskos periodos būvēto Tretjakova galerijas ēku arhitektoniskās valodas nepārtrauktību: sienas sarkanās krāsas apvienojums ar baltām plātnēm un dekoratīviem elementiem.
Pamatojoties uz izklāstīto V. M. Vasņecovs, krievu stils ēku fasādēs un pārdomājot krievu pirmatnējās arhitektūras elementus, jaunās ēkas fasādes ir izgatavotas no novecojuša, fakturēta sarkanā ķieģeļa, ar baltiem logu rāmju elementiem no arhitektoniskā betona, apdares reljefa jostām, kolonnām. Noapaļotie ēkas ķieģeļu apdares stūri piešķir ēkai mīkstāku formu, kas ir cieši saspiesta vietnes robežās. Dinamiskā dialoga starp muzeju un pilsētu galvenā misija ir izteikta ēkas fasādes arhitektoniskajā idejā - dažāda formāta balti rāmji, P. M. un S. M. Tretjakovs veido sienu ar gleznām. Dzīvās gleznas, kuras veido muzeja apmeklētāji. Galerijā eksponēto šedevru fragmenti ar vienmērīgu izbalēšanu tiek uzklāti uz ārējā stiklojuma.
Un stacionārā vienkrāsainā gleznu daļa, savienojoties ar krāsainās apmeklētāju plūsmas kustību, piepilda šīs gleznas ar dzīvību, radot ēkas iekšpuses un ārpuses savstarpējas iekļūšanas efektu.
Galvenā ieeja, kas atrodas galveno gājēju celiņu krustojumā, ir stikla ietvars, kas vienmērīgi pārvēršas par jumta logu, caururbj ēku un savieno mūsdienīgumu ar vēsturi, pārvēršoties par gājēju tiltu. Nonākot vestibilā, apmeklētāji kļūst par Tretjakova galerijas galvenā šedevra neoficiāliem veidotājiem - gleznu, kas nosaukta pēc sevis, nepārtraukti mainoties, sekojot līdzi laikam, atspoguļojot mūsu laika patieso ainu. Fasādes atbalsta galveno piekārto gleznu tēmu pie sienas. Katrs fasādes "attēlu rāmis", tāpat kā cirsts platplāksne, ir individuāls, ar raksturīgām kontūrām un rakstiem. Dažādie rāmju izmēri ir saistīti ar apkārtējo telpu mērogu.
Pamazām samazinoties ielu un ēku izmēriem no plaša uzbēruma uz šaurāku Malija Tolmačevska joslu, tika noteikta pagarinātās fasādes struktūra - pāreja no lieliem, haotiski izvietotiem "logu rāmjiem" uz stingru struktūru,iemieso atbilstību attīstības mērogam. Fasāde uz Lavrušinska joslas ir daļējs mājiens, kas sagatavo auditoriju galvenās ieejas "dzīvās bildes" galvenajai darbībai. Samazinātais rāmju izmērs mēdz saskaņoties ar ēkas mērogu, vienlaikus izceļoties uz tās fona ar individualitāti."
Otrā vieta. TOTEMENT / PAPĪRS.
Valērija Preobraženskaja un Levons Airapetovs saka:
No vienas puses, Sergejs Kuzņecovs ir lielisks kolēģis, ka viņš to visu organizēja, no otras puses, sacensības ir diezgan pretrunīgas. Visiem bija ārkārtīgi neērti. Bet mums dalība šajā konkursā ir liels panākums, jo mēs, deklarējušies ar Krievijas paviljonu Šanhajā, pastāvīgi nodarbojamies ar pētniecību. Mums nav neviena caurlaidīga projekta. Muzeji un paviljoni ir mums vistuvākais virziens. Mums bija prieks, ka mūs uzaicināja. Daži arhitekti ētisku apsvērumu dēļ atteicās piedalīties konkursā. Mēs vienojāmies, jo šī iespēja ir vērtīga: ne katru dienu mums tiek piedāvāts izstrādāt projektu vienam no galvenajiem valsts muzejiem - Tretjakova galerijai.
Konkursa pasūtītājs bija Zarubezhproekt LLC. Tas ir ģenerāluzņēmējs un ģenerālprojektētājs vienā personā. Mums tika dots mazāk nekā mēnesis, lai izstrādātu. Tas ir ļoti maz, pat tikai tāpēc, lai saprastu situāciju. Vietne aizņem diezgan sarežģītu vietu. Ēkām šeit ir nopietna stāvu skaita atšķirība. Bija nepieciešama īpaša un uzmanīga pieeja. Turklāt pati Tretjakova galerija attīstījās sarežģīti un neviennozīmīgi, izaugot no mazas privātmājas, daudzkārt pabeigta un mainīta. Astoņdesmitajos gados tur tika uzcelts liels mūsdienīgs depozitārijs, taču tas nevarēja apmierināt visas muzeja vajadzības. 90. gados. galerijas vadība nolēma turpināt paplašināties. Saskaņā ar tajā laikā izstrādāto TK Mosproekt-4 komanda piedāvāja savu versiju. Bet, kamēr viņi nojauca ēkas, veica arheoloģiskos izrakumus, aizveda komunikācijas utt., Kļuva acīmredzams, ka pirms dažiem gadiem piedāvātais risinājums vairs neatbilst reālajām prasībām. TK tika pārveidota, ēkas apjoms ir ievērojami palielinājies, savukārt Zamoskvorechye ir kameru attīstības joma. Radās jautājums: ko darīt tālāk?
Mēs piedāvājām divas iespējas, jo mēs vēlējāmies parādīt, ka mēs varam strādāt ar kultūras slāni, paliekot kontekstā, bet tajā pašā laikā mēs varam piedāvāt savu moderno redzējumu.
Pirmais jēdziens ir stingrāks. Mēs izjaucām izkārtojumu, jo nav iespējams strādāt tikai ar iesaiņotāju. Iekšpusē mēs atradām skaidru funkcionālo shēmu - darba bloks, izstāžu zāle, promenāde, ugunsdzēsēju glābējs un koncertzāle. Nedzirdīgais izstāžu telpu apjoms ir vērsts uz upi, bet tā priekšā ir arī divstāvu daudzfunkcionāla zāle, virs kuras atrodas galerija. Pretējā tās pusē ir paredzēta koncertzāle. Starp tiem ir iekšējā iela. Kafejnīcām, grāmatnīcām un citām publiskām telpām, kas atrodas pirms izstāžu zāles tukšās sienas, vajadzētu atvērties pilsētas virzienā. Pamatojoties uz to, šī fasāde mums pēc definīcijas bija stikls. Šī ir ziemeļu puse, tur praktiski nav saules, tāpēc sienas reljefs šeit netiek atklāts, chiaroscuro dod maz. Bet ēkai ir nepieciešama bagātīga plastmasa. Mēs nolēmām veidot stikla fasādi, izgatavot stikla skulptūru. Par pamatu tika ņemts piramīdai līdzīgs elements. Izvēlētā forma ir līdzīga māju jumtiem, kas veido Tretjakova galeriju. Stikla piramīdas augšējā puse atspoguļo debesis, apakšējā - upi, labajā pusē - kinoteātris Udarnik un Jofana nams, bet pa kreisi - Sv. Bazilika katedrāle un Kremlis. Ar šo četrstūri mēs esam iekļāvuši ēku kontekstā. Rezultāts ir mozaīka. Salona sarkanā siena aiz stikla apvalka pievienoja dziļumu.
Fasādes, kurās nav logu, arī ir nokrāsotas sarkanā krāsā, atsaucoties uz Tretjakova galerijas sarkano ķieģeļu sienām. Šeit mēs izmantojām arī sienas reljefu, izejot cauri visiem dekoriem, kas saistīti ar krievu motīviem. Sienām vajadzēja būt no tonēta betona. Šajā stilā tiek atrisināts ugunsgrēka izbēgšanas bloks, kas sānu pusē ieeju, un koncertzāle, kas atrodas blakus pastaigu ielai, no otras puses. Mēs pārklājām ielu, kas atdala abas ēkas, ar caurspīdīgu jumtu. Sadalot ēku vairākos apjomos, mēs centāmies samazināt mērogu, kā arī reproducēt Tretjakova galeriju, kas sastāv no vairākām mazām ēkām.
Atsevišķs risinājums tika piedāvāts arī pagalma fasādēm, kas darbojās kā fons vai aizkars muzeja savrupmāju un kameru priekšā. Tas izmanto vertikālu artikulāciju. Mēs vēlējāmies panākt zināmu savaldību. Dekors ir austrumu un Maskavas tēma, taču ir arī Eiropas taupība, jo mēs runājam par modernu muzeju.
Otrās iespējas struktūra praktiski neatšķiras no pirmās. Tādā pašā veidā mēs sadalījām ēku atsevišķos apjomos. Ja paskatās gar krastmalu, jaunās Tretjakova galerijas apjoms atrodas starp septiņstāvu daudzdzīvokļu māju un mazstāvu jaunbūvi ar apaļu tornīti. Mums radās ideja izveidot vizieri virs ieejas, kas izlīdzinātu šo pilienu. Mēs esam piedāvājuši diezgan dinamisku formu un padarījuši to skulpturālu. Stikla fasāde, tāpat kā pirmajā versijā, atspoguļo ūdeni un ēkas. Un caur to izspīd sarkanā izstāžu zāles siena. Tas ir ļoti līdzīgs Kremļa zvaigznēm. Mēs centāmies godināt krievu avangardu. Mēs koncertzāli tērpām plānā ādā ar krievu elementiem. To var izgatavot vai nu no metāla, vai no keramikas. Ir arī sienā iebūvēts liels logs, no kura nepieciešamības gadījumā koncertiem varētu pagarināt nelielu skatuvi. Pretī ir atraitņu māja, un auditorija būtu labi novietota uz tās kāpnēm.
Bet šī projekta galvenā ideja ir galerija, kas atdala divus galvenos ēkas apjomus, par kuriem mēs esam nolēmuši kā vienas lielas kāpnes. Piedāvātajā projektā šī telpa ir viens garš koridors, kuru šķērso eskalatori un tilti, un kas nepietiekami savieno abas ēkas daļas. Mēs nācām klajā ar kāpnēm ar platformām, kur cilvēki var sēdēt un apbrīnot pilsētu, izmantojot La Defense piemēru. Zemākie līmeņi tiek izgaismoti caur kāpņu telpu caurumiem. Perspektīvā kāpnes saplūst ar ēkas jumtu.
Rezultāts ir ļoti moderns attēls, kuram, kā mums šķiet, beidzot vajadzētu parādīties Maskavā. Tas ir drosmīgs lēmums, taču klients vēlējās iegūt dažādas idejas, kuras mēs viņam piedāvājām."
Trešā vieta. TPO "Rezerve".
Vladimirs Plotkins:
“Tas nebūt nav ideālākais veids, kā izveidot projektu, jo mēs runājām par jau pabeigta objekta fasādi. Atmetot konkursa ētiskos jautājumus, tad, diezgan šauboties par mūsu līdzdalības nepieciešamību, mēs tomēr nolēmām dalīties savās domās par Tretjakova galerijas fasāžu iespējamo interpretāciju un uzskatījām to par profesionālu padomu, neko vairāk.
Mums bija vairākas dažādas iespējas - no vienkāršākajām līdz radikālākajām. Rezultātā par pamatu izvēlējāmies nacionālo ornamentu tēmu, kas mūsu darbnīcai nav īpaši raksturīga. Tomēr šim projektam šis risinājums šķita vispiemērotākais. Turklāt es biju pārliecināts, ka lielākā daļa dalībnieku kaut kā paudīs savu viedokli par šo tēmu. Un tā tas notika. Ornamenti pēdējos desmit gados ir bijuši ļoti populāri, un saistībā ar šo projektu tie ir arī aktuāli. Mēs nolēmām ideju par ornamentālo fasādi novest līdz absolūtam līmenim, piedāvājot kaut ko apburošu un šķietami neticami pasakainu.
Galvenā ideja ir attīstīt jaunā līmenī neokrievu stilu, kurā tika atrisināta galerijas esošās ēkas Vasņecova frīze. Sākotnēji mēs vēlējāmies izmantot tradicionālo sarkanās un baltās krāsas kombināciju. Bija idejas izgatavot kaut ko pilnīgi krāsainu, bet kādā brīdī mūs ļoti iedvesmoja sniegbaltā, spalvainā, piemēram, sala modeļi uz stikla, ēkas audums.
Neskatoties uz šķietamo fantāziju, šis priekšlikums ir vairāk nekā reāls. Mūsu fasāde ir ažūra siets, kuru var izgatavot no griezta vai saliekta anodēta metāla. Tas ir vai nu viengabala, vai metināts ar punktu, kas darbojas kā dubultās fasādes ārējā apvalka. Galvenā stikla fasāde un dažās vietās atkarībā no muzeja funkcionālā satura, kas ir tukša siena, atrodas 60-70 cm attālumā no ārējā apvalka. Mēs arī pieņēmām, ka, lai panākt dubultu, dziļu efektu uz galvenās stikla fasādes, dekoratīvu rakstu, ko varēja izgatavot, pildot slāni pa slānim. Mēs zinām šo tehnoloģiju.
Saliekta metāla sloksne ir novietota uz malas perpendikulāri fasādei, tāpēc tiek iegūts ļoti sarežģīts raksts. Bet tas ir labi lasāms, jo mēs speciāli izvēlējāmies plašu, atpazīstamu uz apkārtējo ēku fona. Šis zīmējums ir ideāli piemērots priekšējai apskatei. Pārvietojoties pa fasādi, notiek dinamiska attēla transformācija, tā sadalās, pārvēršoties par skaistu, hipnotizējošu abstrakciju, mainās atkarībā no apgaismojuma, līdz ar sānu rīta sauli parādās bagātīgs chiaroscuro.
Ir skaidrs, ka šāda projekta kvalitatīva īstenošana prasītu daudz pūļu un maksātu daudz naudas. Bet tas bija profesionāls izaicinājums, it īpaši tāpēc, ka mēs runājam par pilsētai svarīgu objektu.
Vissvarīgākais uzdevums, ko klients mums izvirzīja, nebija mēģināt pārdomāt esošo tilpuma-telpisko risinājumu. Vietnē jau ir izrakta bedre, un celtnieki ir gatavi sākt darbu pie muzeja celtniecības pat rīt. Tāpēc runa bija tikai par iesaiņojumu. Un man šķiet, ka šajā priekšlikumā nebija nekā aizvainojoša. Šis vienkāršais taisnstūra tilpums, kas neaizņem salu pozīciju, bet atstarpe gar krastmalu, darbojas kā parasta kvartāla priekšējā ēka. Vēlreiz domāt par tās fasādes risinājumu, manuprāt, tas bija pareizi. Ļaujiet man vēlreiz uzsvērt, ka mēs to uztvērām kā draudzīgu padomu. Turklāt tā bija ļoti interesanta pieredze."
JSB "Ostozhenka"
projekta autore Marija Dekhtyar:
“Protams, tas ir absurds, ja ēku projektē viens arhitekts, un pēc tam fasāžu projektēšanai tiek uzaicināti citi biroji. Iespējams, mēs nepiedalītos tik dīvainā konkursā, taču projekta autors Andrejs Bokovs personīgi uzaicināja mūsu biroju un Aleksandru Skokanu, tāpēc mēs nevarējām atteikties. Pirms darba uzsākšanas mums tika prezentēts esošs projekts un tā attīstības vēsture. Klients mums paskaidroja, ka viņš vēlētos redzēt moderno Eiropas arhitektūru, kas vienlaikus atbilstu vecās Tretjakova galerijas tradīcijām, veidojot skaidru asociatīvu masīvu. Bet mums nebija īpaša dizaina uzdevuma.
Mēs sapratām, ka atšķirībā no citām kompleksa ēkām, kas vērstas pret mājīgajām Zamoskvoretsky joslām, jaunās ēkas galvenā fasāde ir vērsta uz kanālu, uz atvērtajām pilsētas telpām, kas ļauj tai būt svinīgākai un elegantākai. Saskaņā ar attīstības koncepciju Tretjakova galerija tiek pozicionēta kā krievu kultūras simbols un galvenais valsts nacionālais muzejs. Un citas ēkas celtniecība nav tikai izstāžu telpas paplašināšana, bet jauna moderna galerijas tēla radīšana. Bija paredzēts, ka ēka atbildīs šai programmai, vienlaikus paliekot viena kompleksa neatņemama sastāvdaļa.
Arī fasādei bija paredzēts veikt informatīvu funkciju, taču tā nebija tiešā nozīmē, tāpat kā plašsaziņas līdzekļu fasāde, bet gan viegli salasāmu asociāciju veidā. Mums šķita, ka ornaments ir lieliski piemērots šiem mērķiem, tas tiek uztverts intuitīvi, zemapziņas līmenī, radot dažādus bagātīgus attēlus galvā.
Ornamentu izmantojām visu ēkas fasāžu apdarē, izņemot iekšpagalmu, otrajā plānā paveras skats uz Lavrušinska joslu, un tāpēc nolēmām brīvākā stilā. Protams, mūs iedvesmoja vecā Tretjakova galerija, vēsturiskās ēkas, kas uzceltas pēc V. M. Vasņecovs un A. V. Ščusevs, bet tur rotājumam bija ekskluzīvi dekoratīvs un pielietots raksturs. Mēs nolēmām piešķirt tai hiperskaalu, sagatavojot fasādes zīmējumu, piemēram, matricu, no elementārām ģeometriskām figūrām - trijstūra, apļa, pusloka, kvadrāta. Mums šķita, ka tas būs svaigs, izvēlētā skala rotājumu izvirzīja priekšplānā. Šajā projektā viņam tika piešķirta galvenā dekoratīvā, nevis dekoratīvā loma. Tajā pašā laikā ornaments mutējas, mainās, reaģējot uz vidi. Fasāde ar vislielāko zīmējumu ir vērsta uz krastmalu, sagaidot ēku uztvert no attāliem punktiem, tuvāk sānu ielām mainās mērogs un sastāvs. Rezultāts ir sava veida betona mežģīnes, kas reaģē uz kontekstu, labi darbojas ar ūdeni un veido atpazīstamu muzeja attēlu. Ornamentālā jaunās ēkas fasādes interpretācija arī ļāva vizuāli samazināt mērogu, tuvinot to apkārtējo ēku ritmam.
Galvenā tēma turpinās promenādes iekšējās fasādēs, sadalot izstāžu telpu apjomu un koncertzāli. Nepārtrauktais raksts vienmērīgi ieplūst ejā, veidojot kaut ko līdzīgu kanjonam ar krāsainām dekoratīvām sienām. Mēs pieņēmām, ka fasādes tiks izgatavotas no betona, masveidā krāsotas krāsās, kas atbilst Tretjakova galerijas vēsturiskajai ēkai. Spraugas starp betona elementiem ir aizpildītas ar vitrāžas konstrukcijām."
UNK projekts, Jūlijs Borisovs:
„Pirmkārt, es vēlos teikt, ka tās bija diezgan neparastas sacensības. Dalībnieku priekšā bija atklāti atklāts grūts uzdevums - uzlikt jaunas fasādes esošajiem izkārtojumiem un arhitektūras risinājumiem. Turklāt tas bija jādara ļoti īsā laikā - mazāk nekā mēnesī. Bet mēs runājām par ļoti svarīgu, simbolisku objektu. Klients nepiedāvāja mums nekādu konkrētu uzdevumu, viņš vienkārši vēlējās iegūt mūsu redzējumu, ierosinot, ka tai jābūt pilnīgi modernai ēkai, kas atspoguļo Tretjakova galerijas garu.
Mūsu risinājums balstījās uz esošās ēkas arhetipu izmantošanu jaunajā projektā, lai, no vienas puses, būtu nepārtrauktība, un, no otras puses, jauna unikāla pieeja. Par galveno figurālo elementu tika izvēlēta frīze, kas atrodas visās galerijas ēkās. Uz jaunās ēkas galvenās fasādes frīze ir pārvērtusies par milzīgu rāmi, ierāmējot gigantiska attēla stikla loksni, atspoguļojot upi un pilsētu. Daudzkrāsainu glāžu lente interpretē tikai palielinātu Vasņecova majolikas un flīžu frīzi. Mēs paņēmām esošu zīmējumu un iemiesojām to mūsdienu materiālos un tehnoloģijās. Vēl viens ļoti raksturīgs elements, kas atbilst galerijas tradīcijām, ir jumta logi.
Tretjakova galerijai cita starpā ir raksturīgas noteiktas krāsas - balta un sarkana. Mēs nolēmām tos reproducēt nevis klasiskajos materiālos - ķieģeļos, apmetumā vai betonā, bet izmantojām tonētu stiklu, izvēloties pareizo krāsu paleti. Papildus krāsainam hameleona stiklam, kas maina krāsu atkarībā no skata leņķa un apgaismojuma, uz fasādēm ir arī caurspīdīgs stiklojums - tajās vietās, kur nepieciešama dabiska gaisma. Naktīs, pateicoties apgaismojumam, stikla fasādes kļūst caurspīdīgas, kas ļauj no ielas vērot muzeja iekšējo telpu. Dekorācijā bija paredzēts izmantot arī dabīgo akmeni un flīzes.
Izvēlētie materiāli un sastāvs ļauj izlīdzināt ēkas tektoniku, tā izšķīst refleksijās, kļūst par vides daļu. Mēs piedāvājām pilnībā slēgt ieejas zonu, tādējādi nodrošinot aizsardzību pret nokrišņiem un radot ērtu un reprezentatīvu atmosfēru."
Tsimailo Ljašenko un partneri, Nikolajs Ljašenko un Aleksandrs Tsimailo:
“Savā priekšlikumā mēs ļāvāmies mainīt un paplašināt konkursa uzdevuma apjomu, kas paredzēja tikai esoša projekta fasāžu izstrādi. Mēs uzskatījām par iespējamu daļēji pārskatīt piedāvātos risinājumus. Jo īpaši mūsu projektā izmaiņas ir skārušas stūra daļu krastmalas krustojumā ar Lavrušinska joslu. Tajā pašā laikā ēkas struktūra un izkārtojums ir gandrīz pilnībā saglabāts. Galveno telpu konfigurācija tika minimāli koriģēta, koncertzāle tika pārvietota uz pazemes daļu.
Mēs centāmies izveidot jaunu publisko telpu pirms ēkas galvenās ieejas, ar skatu uz krastmalu, kurā ir integrētas visas vēsturiskās ēkas, kas atrodas galerijas teritorijā gar Lavrušinska joslu. Izveidotajai publiskajai telpai ar caurspīdīgu paviljonu, kas vērsts uz krastmalu, vajadzētu pārvērsties par teritoriju visu aktuālāko un nozīmīgāko laikmetīgās mākslas jomā demonstrēšanai. Tās saturs varētu dinamiski mainīties un pārveidoties, pielāgojoties galerijas vajadzībām un darbojoties kā cilvēku satikšanās vieta, iepazīstinot pilsētu ar mākslu.
Ja mēs runājam par stilistisku risinājumu, tad mēs paši esam formulējuši noteiktu nostāju. Tā kā muzejs ir dažādu laikmetu un laiku mākslas vērtību krātuve, tā fasādi interpretējām kā dažādu kultūras slāņu slāni. Apdarei tika izvēlēts balts ķieģelis - materiāls, kas ļoti raksturīgs apkārtējām ēkām. Nevienmērīga ķieģeļu mūra fasādei piešķīra zināmu atvieglojumu un faktūru. Mēs vēlējāmies sarežģītas ķieģeļu sienas celšanas procesu pārvērst par publisku rīcību, kurā varēja piedalīties sabiedrības cienīgākie pārstāvji, kas saistīti ar kultūru. Tādējādi galerijas celtniecība kļūtu par patiesi nacionālu projektu. Ķieģeļu mūris ir atšķaidīts ar lieliem stiklojuma posmiem tajās vietās, kur koncentrējas galvenās cilvēku plūsmas: kafejnīcās, galerijās ar skatu uz upi un pilsētu.
Mēs apzināti neveidojām daudz logu, jo mēs nevēlējāmies sākt dialogu ar esošajām vēsturiskajām ēkām, kas lielā mērā nosaka šīs vietas atmosfēru un mērogu. Uzdevums drīzāk tika samazināts līdz telpas veidošanai, kur jaunajai ēkai bija paredzēts spēlēt gan fona, gan zīmes lomu un tā nevarētu izskatīties kā māja tās parastajā nozīmē. Kas attiecas uz jaunās ēkas mijiedarbību ar Tretjakova galeriju, mums šķita pareizi izvēlēties stilu, kas ir vērsts nevis uz opozīciju, bet gan uz mūsdienu Tretjakova galerijas progresivitātes un atvērtības potenciāla apzīmēšanu kā vienu no galvenajām kultūras vietām valstī."
