Galvenās festivāla izstādes ir apvienotas divos projektos: Design Superheroes un Mutant Architecture & Design. Dizaina supervaroņi prezentēja trīs mājas tēmas interpretācijas. Spēles ar gaismu meistars Ingo Maureris kopā ar jauno dizaineru Akselu Šmitu atnesa instalāciju ar nosaukumu “Ablaze-sentimento (s) travolgente”, kas nozīmē vārdu spēli, kurā “uztvere” ir gan “sagrozīta”, gan “šokējoša”. un neticami”. Autori parāda izdegušo ēku, kuras iekšpusē lēnām šūpojas milzīgs svārsts. Spoku māja, kas noliekusies uz vienu pusi, kļūst pilnīgi draudīga, kad tās sienas pēkšņi piepilda ar dūmiem. "Dzīvē ir ļoti svarīgi būt intriģētam, izprovocēt uz rīcību," saka Ingo Maurer. Un viņa "degošā māja" veiksmīgi tiek galā ar šo uzdevumu: daudziem Maskavas dizaina nedēļas apmeklētājiem bija vajadzīgs ilgs laiks, lai drosmīgi ielūkotos tās logos. Šī instalācija iepriekš tika prezentēta Milānas dizaina nedēļā.
Vēl viens Maskavas Dizaina nedēļas supervaronis bija Rons Gilads, Izraēlas amerikāņu dizainers. Savā instalācijā Neighborhood mākslinieks attīsta virtuālās globālās apkaimes ideju. Saskaņā ar sākotnējo autora ideju 17 metāla rāmji, kas neskaidri atgādina tradicionālo māju ar divslīpu jumtu tilpuma kontūras, jāievieto aplī ar 20 metru rādiusu - kaut kas līdzīgs fantoma laukumam. "Jebkura māja sākotnēji ir līniju kopums," komentē dizainers. Tās vienkāršās līnijas karājas trīsdimensiju telpā kā zīmuļu skices. “Es vēlējos izveidot sava veida abstraktu vidi, kas sastāvētu no fragmentiem, kas detalizēti piesaista skatītāja uzmanību tam, kas ir stūris, durvis, logs vai bedre. Vispārīgi runājot, mans projekts parāda, kā šie elementi rada telpu,”skaidro Rons Gilads. Tomēr Maskavas realitātē projektam bija lemts mutēt: Giladas tērauda skulptūras, kas novietotas uz vienas no Gorkijas parka alejām, neveido loku, bet stiepjas taisnā līnijā. Apkārtne ir kļuvusi par bulvāri, smejas dizainers.
Jaunākais Dizaina supervaroņu projekts ir Jacopo Foggini Matrioshka supervaronis. Šis meistars ir pazīstams ar mīlestību pret metakrilātu - materiālu, kas atgādina sasalušu šķidru stiklu un kam ir pārsteidzoša gaismas caurlaidība. Šoreiz dizainers fantazēja pār ikonisko krievu simbolu - matrjošku. Uzrādot to sekcijā un nokrāsojot košās krāsās, Žakopo Foggini uz Centrālās mākslinieku nama sienas izveidoja apmēram 6 metrus augstu varavīksnes vitrāžu. Pēc autora domām, viņa kompozīcijā "sievišķais princips ir spēcīgs, kultūra, vēsture un pat filozofija krustojas".
Ne mazāk konceptuālus projektus prezentēja holandiešu mākslinieks Lī Edelkūrts un itāļu dizainers Luidži Kolani. Arhitektūras muzejā viņi parāda izstādes, kurās viņi cenšas apvienot arhitektūru, dizainu un dabu. "Mums jāiemācās vērot dabu un izmantot materiālus, kas ir pie rokas," saka Lī Edelkūrts. Viņa iedvesmo no putniem, kas būvē ligzdas, savukārt Luidži Kolani apbrīno tīmekļa daudzdimensionālo dizainu.
Festivāla programmas komerciālā daļa tika savākta Mutant Architecture & Design projekta ietvaros, kuru kurēja Itālijas žurnāla Interni redaktore Gilda Boyardi. Tajā ietilpst "Gars pudelē" - pildspalvu, zīmuļu, somu un glāžu kolekcija, kuru izstrādājis Džulio Iaketti Moleskine, "Lying Arch" Archetto Seating no Londonas studijas Sybarite, mākslas trauki "Lib (e) ro" no Setsu un Shinobu Ito, kā arī trīs interjera priekšmeti no Sashadasha dizaina. Un rūpnīcas "Sarkanais oktobris" teritorijā bija apskatāma arhitekta un dizainera Džulio Kapelīni izstāde Ražots Itālijā. Savai ekspozīcijai Kapelīni atlasīja interjera priekšmetus, kas radīti tādās firmas Itālijas rūpnīcās kā B&B Italia, Driade, Agape, Poltrona Frau, Cassina utt.
Maskavas dizaina nedēļas unikalitāte, iespējams, ir tieši festivāla programmas dažādībā. Un jāatzīst, ka festivāla organizatori uz to apzināti paļāvās, jo mūsdienu dizaina patērētāji, kā uzsver Lī Edelkūrs, “ļoti mīl Filipu Starku, bet viņi vienmēr dod priekšroku IKEA”.
