Vladimirs Belogoļovskis ir arhitektūras kritiķis un daudzu izstāžu kurators. Viņš dzīvo Amerikas Savienotajās Valstīs, bet rīko izstādes un izdod grāmatas visā pasaulē, īpaši interesējoties par klasiskā modernisma varoņiem un 21. gadsimta sākuma, 2000. gadu perioda, "zvaigžņu" arhitektu personībām. Viņam izdodas sarunāties ar daudziem slaveniem "pirmā lieluma" arhitektiem, mēs varam teikt, ka Belogolovsky ir zvaigžņu portretu un monogrāfisku interviju meistars. Viena interviju grāmata Sarunas ar arhitektiem slavenību laikmetā jau 2015. gadā tika izdota DOM Publishers. Pašlaik tiek gatavots otrais, kā arī "tiešās runas" izstāde, kurā var dzirdēt nesenos gurus, kuru autoritāte joprojām ir, bet ar jaunām tendencēm strauji atkāpjas pagātnē. Mēs plānojam publicēt intervijas ar Vladimiru Belogolovski - tās, kurām pēc tam vajadzētu skanēt izstādē un parādīties grāmatā. Tas būs īpašs projekts. Intervijas tulkojums krievu valodā - Antons Mizonovs.
Vladimirs Belogoļovskis:
Jūsu birojs atrodas bijušās cementa rūpnīcas La Fabrica ēkā, kas uzcelta šeit, Barselonā, beigās XIX gadsimta burtiski hipnotizējošs. Vai tas ir jums nozīmīgs projekts? Vai tas jau ir pabeigts, vai jūs joprojām strādājat pie tā?
Rikardo Bofils:
- Nē, tas ir pat vairāk nekā nozīmīgs projekts - tās ir manas mājas. Es šeit dzīvoju un strādāju četrdesmit gadus. Tas nav pabeigts un nekad netiks pabeigts. Arhitektūra parasti ir tāda lieta, kuru nevar pabeigt; visu laiku kaut kas tiek pabeigts, uzlabots, visu laiku tas prasa vairāk darba. Mēs sākām šo darbu ar iznīcināšanu, demontāžu, dekonstrukciju. Tiklīdz es ieraudzīju šo struktūru, tas man uzreiz ļoti patika - šķita, ka neviens to nekad nav izstrādājis. Gadu gaitā tas tika pabeigts un pārveidots, parādoties jaunām tehnoloģijām. Tas bija kā veltījums nozarei. Un šis augs man atgādināja tautas arhitektūru. Mani piesaistīja šī industriālā tautas izteiksme. Turklāt ēkā bija vairākas neticamas sirreālas vietas - kāpnes un tilti, kas ved uz nekurieni, arkas un portiki, kur jūs vismazāk cerat tos redzēt … Viss sākās ar romantisko ideju dabu "ievest" šajā industriālajā industrijā. karaļvalsts. Zaļie tagad ir visur. Bijušā industriālā kompleksa augšpusē ir apstādīts vesels "ekoslānis".
Es pieņēmu, ka darbs pie projekta vēl nav pabeigts, jo šajā bijušās rūpnīcas pārveidošanā par jūsu mājām un biroju ir vairāki eklektiski mirkļi, kurus iedvesmojusi "brutāla" industriālā arhitektūra, nacionālā spāņu tradīcija, kā arī sirreālisms un postmodernisms
- Jā, viss ir pareizi, bet tas, ko jūs šajā gadījumā saucat par "postmodernismu", drīzāk ir historisms. Un historisms arhitektūrā iet hronoloģiski agrāk nekā postmodernisms. Tajā laikā es dzīvoju ar ideju atdzīvināt dažus Katalonijas arhitektūras elementus, piemēram, viduslaiku Barselonas iegarenos arkveida logus. Ziniet, katru reizi, kad es pārnāku mājās no vietām ar spēcīgām arhitektūras tradīcijām - pilsētām Japānas iekšzemē, vai kaut kur Tuvo Austrumu tuksnesī, vai Itālijā, es pārvedu mājās daļu no šīs tradīcijas, un to var izsekot. manos turpmākajos darbos … Šīs atmiņas man ir ļoti svarīgas.
– Tātad jūs pastāvīgi pārveidojat šo vietu?
- Nepārtraukti. Kā jūs teicāt, es pie tā strādāju - un tas nekad pilnībā neapstāsies. Un man ļoti patīk pati vieta. Tas ir ļoti "neapstrādāts", raupjš un tīrs, šeit gandrīz nav nekā dekoratīva. Šī pati par sevi ir vesela pasaule. Šeit, kā jau teicu, nekas netika izstrādāts. Kad sāku pārveidot šo vietu, mans ideāls bija klosteris - ideāla vieta, kur koncentrēties. Strādājot šeit, esmu uzsācis vairāk nekā tūkstoš citu projektu.
Es lasīju, ka jūs iesaistāt ne tikai arhitektus un dizainerus, bet arī matemātiķus, mūziķus, dzejniekus, filmu veidotājus, filozofus, sociologus … Pastāstiet vairāk par šo “starpdisciplināro” pieeju arhitektūrai
- Arhitektūra ir profesionāla disciplīna. No fundamentālā un mākslinieciskā viedokļa arhitektūra ir saistīta ar attiecībām starp telpu un laiku. Tāpēc arhitektam jāņem vērā genius loci - katras vietas gars, tā DNS. Arhitektūru nevar vienkārši pārvietot no vienas vietas uz otru. Arhitektūrai jāatbilst vietai. Tāpēc ar savas starpdisciplinārās pieejas palīdzību es vispirms cenšos izgudrot jaunus projektus, jaunus stilus. Es vēlos sevi izgudrot no jauna. Es nevēlos atkārtot sevi vai bezgalīgi atkārtot noteiktas formas, kuras daži arhitekti grēko … Es cenšos pielāgoties vietējiem apstākļiem un tradīcijām. Arhitektūrai vienkārši jābūt atvērtai citām disciplīnām, tā nevar pastāvēt atsevišķi. Attīstoties visām pārējām disciplīnām, arhitektūrai ir jāuztur ciešas saites ar tām, lai tā attīstītos pati.
– Jūsu tēvs bija arhitekts, bet dēls - arhitekts. Pastāstiet mums par savu profesionālo dinastiju. Vai jūsu ierašanās arhitektūrā jums bija neizbēgama?
Es nedomāju, ka tas ir pilnīgi neizbēgami … Bet, jā, šeit Katalonijā ir daudz ģimeņu ar spēcīgām tradīcijām. Ir ārstu, mūziķu un arhitektu ģimenes. Atcerieties, ka agrāk šīs profesijas netika mācītas skolās vai universitātēs, un tāpēc daudzas profesijas tika nodotas no paaudzes paaudzē, izmantojot ģimenes līnijas. Mans tēvs bija arhitekts un attīstītājs, un tieši no viņa es ieguvu pirmās zināšanas arhitektūrā un būvniecībā. Kopā ceļojām pa visu Spāniju, lai studētu nacionālo arhitektūru, bijām Itālijā, un pirmos projektus veicu kopā ar tēvu. No viņa daudz uzzināju, piedaloties projektos. Esmu strādājis gan ar celtniekiem, gan vietējiem amatniekiem; Es daudz izdarīju ar savām rokām. Mani ietekmēja daudzas utopiskas idejas, tāpēc mans agrīnais darbs bija uz utopijas un realitātes robežas.
Kāds bija jūsu pirmais projekts?
- Es vēl biju students, man bija tikai astoņpadsmit, un es mācījos Ženēvas Tēlotājmākslas skolas Arhitektūras fakultātē. Mana pirmā aizraušanās bija Franka Loida Raita un Alvara Aalto darbs. Es pieskāros organiskai arhitektūrai, ar dabu integrētām ēkām; ēkas, kuru fasādes atspoguļo to iekšējās struktūras sarežģītību, vai ēkas bez fasādēm vispār! Mans pirmais projekts bija mazs viesu nams Ibizā, ļoti organisks, ar biezām izliektām sienām un maziem logiem, kas atspoguļo "vietas garu". Tad es veicu projektus Barselonai, Francijai, Alžīrijai; centrālajā Āfrikā un citās vietās … Krievijā, Indijā, Ķīnā, Japānā, ASV … Un visur arhitektūra ir atšķirīga un korelē ar vietu. Galvenais, ko iemācījos no šīm dažādajām pieredzēm, ir tas, ka arhitektūru nevar vienkārši pārvietot no vienas vietas uz otru.
Atgriezīsimies laikā, kad jūs strādājāt pie sava tēva sešdesmito gadu sākumā un sākāt daudzus eksperimentālus mājokļu projektus. Jūs teicāt, ka tajā laikā jums nepatika Korbusiers viņa iepriekš ieprogrammēto universālo pilsētu dēļ. Jūs uzcēla savas prototipa mājas, piemēram, Barrio Gaudí Reus Tarragonā (1968), La Muralla Roja Alikantē (1973) un Walden-7 (1975) tepat blakus savam birojam. Šajos projektos jūs pievērsāties Spānijas nacionālajai arhitektūrai un
kritiskais reģionālisms, vai ne? Vai šie jūsu agrīnie projekti bija reakcija uz modernismu?
- Es vienmēr esmu teicis, ka Korbijs ir tas pats arhitekts, kurš “nogalināja” pilsētu. Vēsture viņam nemaz nerūpēja. Viņš ienīda pilsētu. Viņš gribēja sadalīt pilsētu, sadalīt to mājokļu, darba, tirdzniecības utt. Viņš domāja par pilsētām un ēkām kā par mašīnām. Man vienmēr ir bijis pretējs viedoklis. Katra pilsēta ir daudz sarežģītāka vieta, konflikti, pretrunīgi un apburta vieta. Pilsētas ir jālabo un jādziedē, nevis jāiznīcina un jābūvē no jauna. Pilsētas parādījās pirms desmit tūkstošiem gadu, taču Corbusier vēsture nepastāvēja. Viņa manifesti bija vērsti tikai uz nākotni. Bet ir skaidrs, ka cilvēki dod priekšroku dzīvot vēsturiskos centros, nevis dzīvojamos rajonos. Es cenšos atrast alternatīvu vienkāršotajam modernismam, atgriežot Vidusjūras pilsētas garu.
La Muralla Roja, 1973. gads, Ricardo Bofill Taller Arquitectura:
Pastāstiet par Walden 7, utopisku projektu, kura pamatā ir jūsu ideja par "Kosmosa pilsētu". Šis moduļu bloku mājokļu projekts iezīmēja jūsu pārtraukumu ar racionālistiem. Vai to ietekmēja dzīvojamais komplekss Habitat 67, ko Monreālā uzcēla Moshe Safdie?
- Moše ir mans labs draugs, un mēs dalījāmies idejās, bet es nedomāju, ka viņš mani ietekmēja vai es viņu ietekmēju, vismaz ne tieši. Es sāku eksperimentēt ar ideju par Space City, moduļu mājokļu projektu Madridē, ilgi pirms iepazīšanās ar Safiju. Viņš eksperimentēja galvenokārt ar tehnoloģiskajiem aspektiem, savukārt mani vairāk interesēja moduļu arhitektūras sociālie aspekti.
Man Walden 7 bija veids, kā piedāvāt jauna veida vietējo sabiedrību ar daudzām publiskām telpām, publiskiem un privātiem dārziem. Ideja bija izveidot apdzīvotu māju blokus, kas sagrupēti ap lieliem atvērtiem pagalmiem ar lielu elastību un potenciālu ģimeņu izaugsmei un attīstībai, un tas kļuva par jaunu sociālās mijiedarbības modeli. Projekts bija paredzēts ne tikai klasiskai ģimenei, bet arī komūnām, bezbērnu pāriem un vienkārši vientuļajiem cilvēkiem. Tā es saprotu moduļu korpusu. Visas vienības ir veidotas no kvadrātveida moduļiem, ļaujot īrniekiem paplašināties no viena moduļa studijām līdz daudzmoduļu dzīvokļiem - gan horizontāli, gan vertikāli. Tagad, četrdesmit gadus vēlāk, mēs redzam, kā sākotnēji ļoti skarbā tradicionālā spāņu ģimene ir kļuvusi par daudzām iespējām kopdzīvei. Projekts bija veiksmīgs arī tāpēc, ka es personīgi uzraudzīju ne tikai projektēšanu, bet arī zemes iegādi, attīstību, finansēšanu un uzraudzīju būvniecību.
Runājot par Walden-7 un citiem agrīnajiem eksperimentālajiem projektiem, jūs teicāt, ka katrs no tiem bija individuāls, jo jūs nevēlējāties vienkārši izdot "skaisto" arhitektūru, bet gan eksperimentēt. Vai jūs varētu pastāstīt mums vairāk par to?
- Man patīk arhitektūra, vienkārša, balstīta uz dabiskām formām, būvēta no cēliem, bet lētiem materiāliem. Man nepatīk pārmērības, greznība, bagātīgas formas un dārgi materiāli. Man patīk minimālistiskā un jutekliskā arhitektūra. Galvenais arhitektūrā ir process. Metodika ir galvenā radošā procesa sastāvdaļa. Nav grūti kodētas metodes. Katram projektam nepieciešama sava metode. Dažu projektu pamatā ir kāda dota ideja, bet citi - pats process.
Bet tas, ko jūs raksturojat, ļoti atšķiras no neoklasicisma sociālajiem mājokļiem, kurus jūs uzcēlāt Francijā astoņdesmito gadu sākumā. Viņiem ir daudz greznu, pat lieku detaļu. Es runāju par jaunajām Parīzes satelītpilsētām un Antigones attīstību Monpeljē Francijas dienvidos. Vai jūs neesat mēģinājis šajos projektos panākt bagātīgu, skaistu, greznu vietu sajūtu? Vai jūs nevēlējāties sasniegt kaut kādu pilnību, radīt “ideālu pilsētu” dzīvei?
- Tas ir tas par ko es runāju! Dažādas vietas, dažādi manas radošās karjeras periodi deva dažādas atbildes un dažādus projektus. Strādājot pie šīm franču dzīvojamām ēkām, man radās jautājums - kāpēc vēsturiskās pilsētas ir skaistākas nekā mūsdienu pilsētas? Un es gribēju pierādīt, ka ir iespējams arī pretējais. Es eksperimentēju ar idejām par gataviem blokmājokļiem un izlēmu, kā nodrošināt mājokli milzīgajam migrantu skaitam, kas tajā brīdī ieplūda Francijā. Strādājot pie šiem projektiem, es apmeklēju rūpnīcas un rūpnīcas, eksperimentējot ar gataviem blokiem. Lai šādas pilsētas būvniecība būtu ekonomiska, tās būvniecības tehnoloģijā ir jābūt daudz atkārtotu elementu. Es sapratu, ka atkārtošanās ideja nebūt nav sveša klasiskajam periodam - un ar katru atkārtojumu šis vai tas elements kļuva arvien labāks. Tāpēc astoņdesmitajos gados mēs galvenokārt nodarbojāmies ar jaunas pilsētas leksikona izgudrošanu, kur mēs centāmies vēsturi pārstāstīt tajā laikā moderno tehnoloģiju valodā. Klasiskā arhitektūra ir kļuvusi par manu galveno iedvesmas avotu. Tad mēs sākām attīstīt citas mūsdienu pilsētu radīšanas jomas.
Vai vēlaties teikt, ka mācījāties klasisko vārdu krājumu, jo nebijāt apmierināts ar saviem projektiem, kas būvēti sešdesmitajos un septiņdesmitajos gados? Es dzirdēju, ka jūs savus agrīnos projektus minējāt kā kļūdas. Kāpēc?
- Ir svarīgi, lai motors vienmēr darbotos jūsu iekšienē, izraisot izmaiņas un rezultātā evolūciju. Un veselīga neapmierinātība ar savu darbu ir labs veids, kā novērst šī motora apstāšanos. Kas attiecas uz maniem sešdesmito un septiņdesmito gadu agrīnajiem darbiem, tie bija savā ziņā interesanti, bet, kad es sastapos ar daudz vairāk par Lielākā mērogā, piemēram, Francijā un citur pasaulē, šo agrīno projektu idejas vairs nedarbojās. Atkal daudzi arhitekti atkārtojas tieši tāpēc, ka viņi nav pietiekami kritiski pret savu darbu; viņi turpina būvēt to pašu projektu visā pasaulē. Viņi izstrādā savu stilu. Viņi neattīstās. Man nepatīk apmierināti cilvēki. Es gribētu būt kritisks pret sevi.
Reiz teicāt, ka esat viens no postmodernisma pionieriem. Bet tiklīdz postmodernisms kļuva par iedibinātu stilu, tas pārstāja jūs interesēt. Vai tā ir?
- Jā tieši tā. Toreiz mums pat nebija šīs kustības nosaukuma, bet, tā vai citādi, mana ideja bija atjaunot dažus arhitektūras vēsturiskos elementus, tās tradīcijas, kuras tika “nogrieztas” divdesmitajos un trīsdesmitajos gados. Tad arhitektūra kļuva par tabula rasa, mēģinot sākt visu no nulles. Vēsture tika aizliegta, un visa pasaule akli sekoja Corbusier un Mies van der Rohe. Tāpēc mūsu atgriešanās vēsturē tika labi uzņemta. Bet, kad postmodernisms notika un ieguva popularitāti Amerikas Savienotajās Valstīs un visā pasaulē, tas kļuva par vēl vienu stilu. Un laika gaitā viņš kļuva ironisks un pat vulgārs. Tiklīdz tā pārvērtās par kustību, es pārtraucu par to interesēties.
Astoņdesmitajos gados veikto darbu jūs saucat par “moderno klasicismu” - pretstatā postmodernismam. Kāpēc?
- Postmodernisms kļuva populārs pēc Venēcijas biennāles 1980. gadā, un kādu laiku visi bija burtiski tā apsēsti. Bet drīz es sapratu, ka mani interesē modernā arhitektūra, pirmkārt, tās pievilkšanās pret racionāliem izkārtojumiem un minimālisma metodes. Bet mani interesēja arī klasiskā arhitektūra, un es nolēmu apvienot šīs divas intereses. Mani neinteresēja neoklasicisms, kura visa būtība ir klasiskās arhitektūras akadēmisko noteikumu pārcelšana uz moderno būvniecību - tas pastāvīgi atkārtojas, garlaicība ir mirstīga! Un es centos apvienot modernisma labāko un klasisko stilu labāko. Man joprojām patīk klasiskā arhitektūra. Man patīk viņā izstrādātie telpu secības, proporciju sistēmas jēdzieni un viņas tiekšanās pēc ideāla, pat ja tas nav sasniedzams. Un pats galvenais, tā joprojām ir kultūras arhitektūra, kas pretojas barbariskajai arhitektūrai bez noteikumiem, haosa un iznīcības arhitektūrai - dekonstrukcijai. Man patīk arhitektūra, kas rada miera un harmonijas sajūtu. Bet šodien es cenšos neievērot noteiktu stilu. Mani neiedvesmo klasiskās arhitektūras leksikons - tikai tās gars. Mēs ieviešam jaunas tehnoloģijas, eko-koncepcijas un ieviešam savu stāstu, lai "rakstītu" mūsu arhitektūru kā romānu rakstnieks. Un man ļoti nepatīk dinamiskas, ultramodernas telpas. Mani īpaši neuztrauc visas šīs diagonāles, slīpās vai izliektās sienas. Man patīk vienkāršas, līdzsvarotas telpas. Man nepatīk spriedze …
Patiesi? Bet telpa, kurā mēs šeit runājam, un visa jūsu rekonstruētā rūpnīca ir skaista tieši ar savu dinamiku, nemaz nerunājot par to, ka es šeit neesmu redzējis nevienu taisnu sienu. Brīnišķīga vieta
- Jā, tas ir dinamisks, bet tajā pašā laikā mierīgs un nosvērts. Protams, man patīk dinamiska arhitektūra. Man patīk baroks un borromīni, bet arhitektūra šeit ir ļoti organiska un kontrolēta - ir skaidra mēroga un harmonijas izjūta gan starp atsevišķām daļām, gan starp daļām un kopumu. Šī nav kaut kāda "džeza improvizācija". Mērogs ir īpaši svarīgs - ne tikai atsevišķām ēkām, bet arī pilsētām. Itālijas renesanses arhitekts Frančesko di Džordžo Martini salīdzināja pilsētas ar mājām: ielas - gaiteņi, laukumi - telpas. Līdz mūsdienām mēs, mūsdienu arhitekti, neesam piedāvājuši nevienu nopietnu alternatīvu vēsturiskajai pilsētai.
Vai jūs joprojām esat ideālists? Kādu arhitektūru un pilsētplānošanu jūs domājat, domājot par nākotnes pilsētu?
- Jā, visa pasaule urbanizējas neticami ātri; šur tur nez no kurienes parādās jauni megapoli. Bet nekad nevajadzētu aizmirst par īpašībām, par kurām mēs mīlam savas vecās pilsētas: kompaktumu, lojalitāti gājējiem, draudzīgumu videi, konsekvenci atkritumu apglabāšanā un daudz ko citu. Bet visi šie uzdevumi ir jāatrisina vietējā līmenī - nav vienas globālas receptes.
Kādos projektos jūs tagad strādājat? Vai jūs varat aprakstīt savu tipisko radošo procesu?
- Visi projekti ir atšķirīgi, un es uzskatu, ka katram projektam vajadzētu būt savam radošajam procesam. Pašlaik mēs strādājam pie daudziem projektiem, piedalāmies Barselonas Futbola kluba stadiona atjaunošanas konkursā (saruna notika 2016. gada martā), būvējam jaunu dzīvojamo ēku Maiami, jaunus debesskrāpjus Āzijā un pat pilnīgi jaunas pilsētas Āfrikā … Mēs strādājam arī pie jaunas pilsētas Ķīnā. Tā būs pilsēta Ķīnas dienvidos 550 hektāru platībā un tajā dzīvo septiņi simti tūkstoši cilvēku.
Milzīgs projekts …
- Un ļoti grūti, kā jūs varat iedomāties …
Bet pagaidi minūti! Izrādās, ka jūs esat kļuvis par "ķīniešu Corbusier"?
- Nē, nē, nē (smejas). Nē, jo mūsu pieeja ir principiāli atšķirīga, ļoti atpazīstama, holistiska un individuāla dizaina metode. Un es šo pilsētu neplānoju no sākuma līdz beigām. Mēs izstrādājam ģenerālplānu, būvniecības rindas un citus būvniecības procesa elementus. Es nācu klajā ar topošās pilsētas galveno tēlu, taču tās izkārtojumā ir daudz nianšu. Es nepiedāvāju gatavu attēlu ar stingri marķētu ēku tipoloģiju: šeit jums ir kurss un virziens, visam jāatbilst. Nevar būt. Barselona var kalpot kā lielisks paraugs jaunai pilsētai. Viss šeit ir pakļauts stingram ģenerālplānam, bet ik pēc divdesmit metriem ir interesanta atpazīstama ēka. Pilsētas pieeja un laba arhitektūra šeit ir lieliski apvienotas. Pilsētnieki no visas pasaules šeit ierodas, lai mācītos no Barselonas pieredzes. Mums šeit ir pārsteidzoša mainība sakarīgā secībā.
Jūs teicāt, ka nevēlaties kalpot par piemēru citiem un ka galvenais dzinējspēks jums ir kritiska attieksme pret savu darbu. Kur smelties iedvesmu? Vai sekojat līdzi laikabiedru darbam?
- Jā, es sekoju tam, kas šodien notiek arhitektūras pasaulē. Tagad mēs piedzīvojam brīdi, kad autori, individuālās arhitektūras meistari pazūd kā klase, un tas, ko mēs redzam, ir globālo korporāciju un konsorciju arhitektūra, kur arhitekta stilu un atpazīstamo valodu ir arvien grūtāk atšķirt. Arhitektūra arvien vairāk sāk atgādināt Lego konstruktoru - visus šos nebeidzamos viena un tā paša projekta pārklājumus viens otram virsū. Daudz savstarpēju aizņemšanos … No tiem, kuru darbs man ļoti patīk, es izceltu Ričardu Majeru.
Bet, ja jums patīk Ričards Majers, jums patīk Corbusier. Ja ne kā urbanists, tad vismaz kā arhitekts
- Ja paskatās uz Korbūzjē arhitektūru, viņa atsevišķās ēkas ir ļoti labas. Bet, ja man būtu jāizvēlas starp Corbusier un Richard Mayer mājām, es izvēlētos Mayer. Man patīk Frenka Gehija arhitektūra. Es mīlu Zahas Hadidas agrīnos dizainus un viņas pirmās skices. Kas man ne visai patīk viņas darbā, ir viņas bieža atkārtošanās; lielākā daļa viņas projektu ir līdzīgi viens otram. Es sekoju tam, ko dara Bjarke Ingels, bet mums vēl ir jāgaida, līdz tiks īstenota lielākā daļa viņa projektu. Kopumā tagad mums ir darīšana ar dažādības periodu un tajā pašā laikā - zināmu neskaidrību arhitektūrā. Un žēl, ka mēs zaudējam spēcīgus, ievērojamus arhitektus un arhitektūru, kas runā par tās vietu. Pārāk daudz atkārtojumu un pārāk daudz korporatīvo produktu, kas rada kolāžas efektu.
Sešdesmitajos un septiņdesmitajos gados starp jauno arhitektu paaudzi un Corbusier, Gropius, Mies un citu atzītu meistaru modernisma idejām notika nesamierināma konfrontācija. Kas, jūsuprāt, uzvarēja tajā cīņā, un vai šī konfrontācija ir aktuāla šodien? Galu galā jūs teicāt, ka mūsdienās arhitektūras pasaulē valda vēl nebijis apjukums un apjukums. Jaunās paaudzes arhitektu sacelšanās pret veco nav nekas neparasts, taču šodien mums ir situācija “visi pret visiem”. Balsu ir tik daudz, un visi vēlas, lai viņus dzird
- Jā, daudzi arhitekti cīnās savā starpā, bet tas nav par mums. Mēs esam draugi ar visiem (smejas). Arhitektūra ir kļuvusi par ļoti konkurētspējīgu profesiju. Tiek zaudēta neatkarīga domāšana. Ideoloģija dod vietu klientu prasībām. Aizstājusi mode un zvaigžņu sistēma. Jaunajiem arhitektiem šodien nav viegli. Bet mums ir jāmaina fokuss. Koncentrējieties uz urbānismu, pilsētplānošanu. Jau tagad ir daudz interesantu un pamanāmu arhitektūras objektu. Bet, lai iegūtu pilsētu, kurā ērti dzīvot, nepietiek ar visu šo skaisto objektu salikšanu kopā. Tas ir jauns izaicinājums - piedāvāt jaunu urbānismu Austrālijā un izpratni un tajā pašā laikā ņemt vērā arhitektūras attiecības ar dabu un klimata pārmaiņām.
Šķiet, ka tagad mums ir vairāk problēmu un jautājumu nekā sešdesmitajos gados
- ES piekrītu.
