Sanktpēterburgā ir sākusies VII Laikmetīgās arhitektūras biennāle - tradicionāli starp svinīgās Marmora zāles kolonnām un pilastriem Etnogrāfiskajā muzejā. Pasākumu pavadošās izstādes koncepcija nemainās gadu no gada - tās pašas šūnu telpas, kas sastāv no planšetdatoriem, uz kurām galvenie pilsētas darbnīcas parāda savus labākos projektus.
Un varētu teikt: viss ir kā parasti, ja ne kopējais iespaids, kas rodas pēc iepazīšanās ar projektiem - neatņemamāks nekā parasti. Turklāt pirmo reizi modē Golitsyn Loft tika organizēta paralēla izstāde - tā ir paredzēta, lai piesaistītu lielāku uzmanību galvenajam notikumam un arhitektūrai kopumā. Varētu izrādīties interesanta alternatīva uz jaunas platformas un ar jauniem dalībniekiem - bet diemžēl. Vispretrunīgākais joprojām notiek Marmora zāles galerijā, kur tiek izstādīti to studentu un biroju projekti, kuri nav Arhitektūras darbnīcu asociācijas biedri.
Neskatoties uz to, ka lielāko daļu izstāžu stendu aizņem mājokļi, uzmanību piesaista vēl viens motīvs -
blokādes muzeja konkursa projekti. Studio-44 veltīja visu tai atvēlēto vietu šim projektam, kas nesa ne tikai uzvaru konkursā, bet arī prestižo WAF balvu. Stends atšķiras no citiem - sienas ir pārklātas ar tumšu audumu, izkārtojumu papildina ilustrācijas ar ēkas fragmentiem un video prezentācija.
Mamoshina arhitektūras studija arī piešķīra centrālajai vietnei tās Blokādes muzejam, nedaudz izstumjot Ziemeļdvinas krastmalas attīstības projektu Arhangeļskā, kuram tika piešķirta galvenā Zodčestvo balva. Vēl divi muzeji pieder A. Ļenai un Zemcovam, Kondiain and Partners. Šis konkurss patiešām bija visievērojamākais, taču tagad projekts ir apturēts.
Tika prezentēti arī darbi citiem konkursiem: vairākas darbnīcas parādīja savas iespējas Ņevas līča aluviālo teritoriju, kā arī Minskas dzīvojamo rajonu apbūvei.
Izstādes centrālajā daļā ir darbnīcas "Jevgeņijs Gerasimovs un partneri" ekspozīcija. Seši pabeigtie projekti, no kuriem katrs ir attēlots ar fotogrāfijām un maketiem: trīs pamatīgas elites dzīvojamās ēkas stenda vienā pusē, Expoforum, viesnīca Avenue Apart un dzīvojamais komplekss Europa-City otrā pusē. Jāatzīmē, ka šis veiksmes stāsts pievērš uzmanību arī jaunajiem arhitektiem, kuri piedalījās konkursā par Europa-City fasāžu dizainu.
Pārbaudot mājokļu projektus dažādu darbnīcu stendos - dārgas mazstāvu ēkas, bloku ēkas, daudzdzīvokļu daudzstāvu ēkas, jūs varat redzēt, ka tiem ir kopīgas iezīmes. Vismaz krāsa un materiāls. Vēl svarīgāk ir tas, ka arhitekti atrod veidus, kā tikt galā ar lielu plakņu monotoniju, kas vairs nav “pikseļi” vai dinamiskas kombinācijas. Ir vairāk plastikas, ritma, detaļu un ornamentu, savukārt gala attēls ir ļoti ierobežots. Projekti ar šādām "pārmērībām" un nopietnību tiek veikti ne tikai vēsturiskajai pilsētas daļai, bet arī nomalei un reģionam. Daudzi parāda spēju strādāt “stilos” un rada to, ko parasti var saukt par “Eiropas fona arhitektūru”. Iespējams, mūsdienu Sanktpēterburga beidzot iegūst savu stilu, par kuru sapņo pilsētas galvenais arhitekts: pēdējo divu gadu laikā Pilsētplānošanas un arhitektūras komiteja rīkoja tādus konkursus kā:
"Sanktpēterburgas fasādes" un "XXI gadsimta Pēterburgas stils", kā arī izstrādāja tradicionālo krāsu paleti. Runājot par mājokli, ir vērts atzīmēt arī jaunas tipoloģijas izplatību: dzīvokļi un ilgtermiņa uzturēšanās viesnīcas.
Paredzami ir maz sabiedrisko ēku - pārsvarā sporta bāzes, skolas un medicīnas iestādes. Izstāde pārsteidza gandrīz pilnīgu baznīcas arhitektūras neesamību: tika atrasts tikai viens projekts - un tas pats galerijā un pat Norvēģijai. Ir arī maz restaurācijas vai rekonstrukcijas darbu. Vissvarīgākais: Nikolsky Ryadiy un Krasnoje Znamya rūpnīcas CHP rūpnīcas torņa atjaunošana no biroja Liteinaya Chast-91.
Marmora zāles galerijā atrodas mazāk pazīstamu arhitektūras darbnīcu stendi, kā arī studentu projekti. Un, ja zemākais līmenis ar saviem pārbaudītajiem projektiem, pilsētu padomēm un izstrādātājiem izrādījās cienījams un svarīgs, tad augšējā līmenī valda sava veida radoša nekārtība. No kura noteikti tiks izkusis kaut kas, kas tiks ļauts meistariem. Tur ir studenta sapņainais: villa ar Zahas Hadidas ēnu, ceturtdaļas mazstāvu māju ar moduļiem vai slīpiem jumtiem, kultūras centri un industriāli objekti, kas saņēmuši jaunu funkciju. Ir novecojis: dzīvojamie rajoni virs 40 metriem, kas stāv akmens mežā, gaiši zaļas fasādes un stikla "termometri". Rutīna - lielas teritorijas "paklāja" attīstība netālu no metro stacijas "Pionerskaya" un tūkstoš cilvēku skola dzīvojamā rajonā. Ir negaidīti atradumi, piemēram, dzīvojamo māju komplekss, kas līdzinās Zviedrijas pilsētai Lisiy Nos ciemam, no Reinberga un Šarova darbnīcas. Un daudzi citi, kas veido arhitektūras un celtniecības procesu: metro stacijas vestibili, triumfa arka, BIM modeļi un aizsargājamo dabas teritoriju labiekārtošana. Kopējais iespaids ir tāds, ka process notiek, doma kustas.
Paralēlā izstāde, kuras nosaukums bija "Manifests", izrādījās neskaidra: tai vajadzēja parādīt alternatīvu, emocionālāku skatījumu uz arhitektūru. Nesagatavotam cilvēkam to nav viegli atrast: radošās telpas "Golitsyn Loft" viltīgajā pagalmā ir daudz durvju, kāpņu un izkārtņu, bet tādas nav. Izstāde aizņem vienu no bijušās savrupmājas zālēm un gandrīz visa tā iekļaujas fotogrāfijā: tās ir divas instalācijas, kas informē par arhitektūras domas lidojumu, daudzstāvu moduļu ēka, kas līdzīga spēlei "Jenga", un grafiķis Oļegs Manovs. Visi līdzās ar kamīnu, raibiem krēsliem, klavierēm un vītnēm, kas palikušas pāri no iepriekšējā pasākuma. Kopumā jauks papildinājums tabletēm, kas zobus noliekušas malā, bet neatbilst Manifestam: mīļa, bet nepietiekama un nedaudz naiva.
Arhitektūras biennāle ilgs līdz 18. februārim, katru dienu izstādi papildina lekcijas un apaļi galdi.
