Ir zināms, ka līdz 19. gadsimta beigām Krestovska sala tika uzskatīta par zemākas klases atpūtas vietu, vietējie purvi nepiesaistīja tīru sabiedrību. Mūsdienās pēterburgieši šo faktu uztver kā vēsturisku anekdoti: salā viens pēc otra tiek būvēti augstākās klases dzīvojamie kompleksi, kuru kvadrātmetra izmaksas tiek atzītas par augstākajām pilsētā. Jevgeņijs Gerasimovs ir šī procesa celmlauzis, viņa komplekss "Zaļā sala" tika nodots ekspluatācijā 2000. gadā, un nākamās desmitgades laikā darbnīca Krestovskī veica vēl vairākus pārsteidzošus projektus. Mūsdienās "Sanktpēterburgas zaļās pērles" ar statusu nekustamais īpašums būvniecības process ir palēninājies, piemērotu zemes gabalu gandrīz nav palicis, tāpēc Gerasimova projektētā Veronas māja, kuras celtniecība tagad sākas Morskoy prospektā, ir iespēja kļūt par vienu no pēdējām vietējās elites jaunajām ēkām, tādējādi skaisti sakraujot vēsturi …
Māja tiks uzcelta Morskoy prospektā 29, nesen nojauktās konstruktīvistu ēkas vietā,
pēdējā no Krestovska dzīvojamā rajona divpadsmit ēkām. Vietni apsaimnieko korporācija Renaissance of St. Petersburg, kas, balstoties uz jaunuzceltās mājas “Venēcija” panākumiem, turpināja sadarbību ar darbnīcu “Jevgeņijs Gerasimovs un partneri”. Nepārtrauktība neaprobežojās tikai ar šo faktu: par stila dominējošo atkal tika izvēlēts Itālijas renesanses palazzo attēls, un, meklējot nekustamā īpašuma nosaukumu, viņi pat nepārsniedza Veneto reģiona robežas - nākotnes māja tika nosaukta Verona. Starp citu, māja kļūs par trešo "palazzo" Jevgeņija Gerasimova portfelī: pirmais un skaļākais bija viesnīcas projekts Ostrovska laukumā blakus Aleksandrinkai. Pilnīgi organisks Sanktpēterburgas arhetips, pilsēta, kuras saiknei ar itāļu arhitektūru nav nepieciešami pierādījumi.
Kas tad ir renesanses laika palazzo, šajā gadījumā tā romiešu versijā? Pirmkārt, tas ir slēgts perimetrs, kura fasādes atšķiras ar smagumu un lakonismu, un faktiskā dzīve ir koncentrēta pagalmā. Šodien šāda tuvība, iespējams, izskatītos drūma tuvu blakus esošo māju rindā, bet Krestovska salas parku un laukumu ieskauta - 60% no kvartāla platības ir zaļās zonas - atsevišķa ēka izskatās nedaudz savādāka, piemēram, ēkas priekšpostenis. pilsēta. Fasādes risinājums, no kura paveras skats uz salas galveno šoseju - Morskoy avēniju, darbojas šajā nolūkā. Izteikto galveno un sānu fasāžu hierarhiju, kas veidota ar klasiskās arhitektūras vārdu krājuma palīdzību, uzsver materiālu izvēle - tik izteiksmīga, ka ar to vien būtu pietiekami, lai parādītu, kurš šeit ir atbildīgais. Fasāde, kas vērsta uz Morskas pusi, ir pilnībā izklāta ar matētu gaiši smilškrāsas kaļķakmeni, savukārt ēkas sāni, kas apdarināti ar blāviem ķieģeļiem, no šī svinīgā krāšņuma ieguva tikai elegantas un ne pārāk daudzas detaļas: plātnes, frontonus, grīdas uzmetumus. Sarkanbrūnu ķieģeļu un gaiša dabiskā akmens kombinācija mūs atkal sūta uz Renesanses laiku Itāliju - it īpaši uz Venēcijas baznīcas San Giorgio Maggiore zvanu torni, kuru pats Gerasimovs sauc par šī projekta iedvesmas avotu.
Šeit sākas nianses. Māja, it īpaši no attāluma, atgādina ne tik daudz zvanu torni, cik pašu San Giorgio baznīcu: ātrs skatiens uztver mērogu, ķieģeļu un akmens kontrastu - un lielu portiku, kura rievotās Korintas puskolonnas apvieno četras stāvi. No attāluma radies iespaids ir diezgan venēcietis, pat paladietis, cita starpā tāda ir sajūta, ka Andrea Palladio plastmasas gaismas akmens fasādes, kas piestiprinātas baznīcu akmens kolosam, nes. Starp citu, un ne tikai tā fasādes: reprezentatīva plastmasas apdare, kas uzklāta uz masveida ķieģeļu tilpuma, kas gaida spārnos, gandrīz nav dekorēts vai nedaudz dekorēts - bieži sastopams iespaids no daudzām Itālijas baznīcām. Un ne tikai baznīcas, līdzīga nedaudz inertu ķieģeļu kombinācija un uzsvērti pasūtīta - tas ir, kārtībai pakārtots, akmens bieži tiek atrasts pilsētas vārtos, kas piestiprināts 16. gadsimtā un vēlāk pie pilsētu ķieģeļu sienām. Ja, sekojot nekustamo īpašumu vārda kaprīzei, mēs paskatīsimies uz Veronu, tur atradīsim divus līdzīgus vārtus, kurus uzcēla Palladio laikmetīgā Mišela Sanmičele.
Tātad ēkai piemērotās renesanses fasādes ietekme šeit ir notverta diezgan precīzi. Tomēr tad mēs pamanām, ka proporcijas ir stipri iegarenas, frīze starp galvaspilsētām un frontonu ir izaugusi līdz veselam stāvam, un sarūsējušais cokols ir ieņēmis divus stāvus. Starp kolonnām parādījās pusapaļš "termiskais logs", arhitektūras zīme no Napoleona karu laikiem un vēlāk, - un kolonnu fustes ir viļņotas, tas nebija Palladio gadījums, tas ir arī vēlāku pazīme arhitektūra: no vienas puses, tā ir vēl ciešāk orientēta uz antīkiem paraugiem, un, no otras puses, ir apgrūtināta ar jaunu skalu … Turklāt mēs pamanām, ka fasādē ir vēl viena tēma: Pēterburgas tēma, ko piešķir saplacināts fons - tieši caur to aug un izvirzās uz priekšu apjomīgs portiks. Rūsas, kas apvieno trešo un ceturto stāvu, nav renesanses, drīzāk Petrine, lineāra, un vairāk atgādina "Divpadsmit Collegia" (kas tomēr nepadara to mazāk itāliešu, arhitekts ir Trezzini). Iepriekš plakanie pilastri apvieno nevis četrus, bet trīs stāvus, pārtrauc ritmu, drīzāk apzīmē, nevis uzsver atšķirību, pamatnes un centra savstarpēju nobīdi. Un visbeidzot, zemā ieejas lodžija, ko ierāmē Toskānas ordeņa cieši sagrieztās kolonnas, noteikti atgādina Pēterburgas jūgendstilu: šeit mēs pamanām, ka virs tā uzbūvēto trīsvietīgo logu vertikālā kompozīcija pieder arī Sudraba laikmetam tas un Empire termiskais logs savukārt iedvesmojās no 20. gadsimta sākuma paseisma. Tas ir veltījums kontekstam: ne pats labākais, ne tas pats, kas Kamenny salā, bet ziemeļu jūgendstils ir atrodams Krestovskī. Tātad fasāde nav vienkārša, vismaz trīs tēmas tiek uzliktas viena otrai gan ģeometriski, gan telpā; radīšanas perifērijā nez kāpēc mūs pamet neskaidra atmiņa par Celsa bibliotēku un staļinisma arhitektūras ēna, gandrīz neizbēgama pavadoņa jebkuram mūsdienu krievu eksperimentam ar klasiku, kaut arī šajā projektā tas nav spēcīgs - izņemot to, ka sānu fasādēs var saskatīt zināmu Musolīni eksperimentu ietekmi, tomēr to mīkstina "viduslaiku" biforija.
Mājai tiek piešķirta arī ne tikai ļoti liela, bet arī interesanta arhitektūras un pilsētplānošanas loma. Apkārtējās Krestovska salas ēkas galvenokārt sastāv no, piemēram, Maskavā, "Lužkova stila" paraugiem, kas izvietoti plaši un, kā šķiet, diezgan patvaļīgi. Divas Jevgeņija Gerasimova mājas: "Venēcija" un "Verona" - starp šiem brīvajiem cilvēkiem viņi izskatās kā aristokrāti. "Mēs apzināti izvietojām galveno fasādi paralēli šosejas sarkanajai līnijai: pateicoties tam, ēka pārvērtās par nelielu blokmāju, kas uzsver ielu plānošanas struktūru," saka projekta galvenais arhitekts Oļegs Kaverins. Patiešām, abas mājas būvējas - viena uz krastmalas, otra uz avēnijas, iezīmē ielu līnijas. Ir pat interesanti vērot viņu piemērotību, kamēr citas mājas apkārt diezgan pastaigājas. Turklāt, neskatoties uz vairāku iepriekš atzīmēto semantisko un plastisko slāņu klātbūtni, abas mājas atšķiras ar taustāmu kompozīcijas saskaņotību, stingrām un pārliecinātām proporcijām - tas ir pilnīgi atšķirīgs, lielāks nopietnības līmenis klasiskās arhitektūras formu interpretācijā. Abas mājas viens otru atskaņa un atbalss liek pat uzskatīt viņus par jaunas kvalitātes pilsētas kultūras ietekmes aģentiem Krestovska elites piepilsētas vidē.
Pagalmu paredzēts bruģēt ar flīzēm, atrodot vietu zālienam un nelielām arhitektūras formām, pagalma fasādes tiks apdarinātas ar liela izmēra keramikas granīta plāksnēm ar tādu pašu gaiši smilškrāsas nokrāsu kā galvenās fasādes pretējā akmens. Itāļu klasikas tēmu atbalstīs vestibila dizains: plānots uzstādīt tādas pašas kolonnas kā pie ieejas, kas uzsvērs ēkas galvenās ass virzienu. Krāsu shēmā galveno vijoli spēlēs tas pats cēlā gaišā kaļķakmens tonis (visas grīdas un sienas ir apdarinātas tikai ar dabīgu akmeni).
Jevgeņijs Gerasimovs ir ārkārtīgi daudzpusīgs arhitekts. Viena stila ietvaros viņš ir "ierobežots un garlaicīgs", viņu vienlīdz interesē modernākā arhitektūra un jauna klasisko tradīciju interpretācija. Gerasimovs izturas pret arhitektūras vēsturismu bez fanātisma, bet ar cieņu: "Ir beidzies joku laiks par vēsturiskām tēmām," viņš teica. Morskoy prospektā esošā nama saprotamais, lakoniskais un loģiskais dizains ir lielisks klasiskās tradīcijas mūsdienu pārdomāšanas piemērs. Nav ironijas. Nopietni.
