Atklāšana jau no paša sākuma solījās būt grandioza un svinīga - ņemot vērā, ka galerijas projektu izstrādāja slavenais itāļu birojs Metrogramma Milano, un pirmās izstādes ar nosaukumu "Reprodukcija" kuratori bija personīgi Jūlija Burdova un Olga Aleksakova no Buromoskovas. Acīmredzot neviens negaidīja šādu viesu pieplūdumu, kas notika ceremonijā 19. februārī: atmosfēra zālē, kas bija pārpildīta ar eksponātiem, atgādināja sastrēguma stundu Maskavas metro apvedceļa līnijā. Tikmēr skatītāju noskaņojums bija vairāk nekā pozitīvs - dīdžeji ieslēdza ugunīgus ritmus, un viesmīļi nepārtraukti piedāvāja ēdienus un dzērienus ar tādu pašu Itālijas garšu.
Laikmetīgās mākslas galerija Maskavā tika izveidota pēc itāļu rūpniecības grupas IRIS Group, galvenā keramikas ražotāja, iniciatīvas. Pirmā šāda veida izstāžu zāle - SpazioFMG, kas paredzēta, lai veicinātu sasniegumus dizaina un arhitektūras jomā, tika atvērta Milānā vairāk nekā pirms septiņiem gadiem un kopš tā laika ir kļuvusi plaši pazīstama profesionālās aprindās. Tagad konsorcija vadība ir sākusi runāt par savu robežu paplašināšanu, un pēc Maskavas galerijas, kuras parādīšanās, cita starpā, ir saistīta ar jaunas keramikas rūpnīcas celtniecību Krievijā, šogad parādīsies vēl divas IRIS galerijas: Honkongā un Berlīnē.
Kā skaidro izstādes organizatori, pārveidojamā izstāžu telpa paredzēta visdažādākajiem kultūras pasākumiem - sākot no tradicionālām izstādēm līdz publiskiem pasākumiem un profesionālām diskusijām. Galvenais mērķis ir piesaistīt arhitektus, dizainerus, pētniekus - vārdu sakot, visus, kam tuva keramisko pārklājumu tēma.
Ja jauninājumi bija amatnieka darbs, kurš keramikas izstrādājumus izgatavoja ar rokām, tad konveijera ražošanas apstākļos dizaineri neapšaubāmi ir progresa dzinējs. Tāpēc uzņēmums cieši seko pasaules dizaina attīstībai un sasniegumiem, aktīvi piedaloties šajā procesā un palīdzot jaunajiem māksliniekiem un arhitektiem.
Izstādes telpas galvenā varone, neatkarīgi no izmaiņām ekspozīcijās, kas to aizpilda, būs keramika - maksimālā formāta flīzes, kas deva nosaukumu visai galerijai (“virsma” nozīmē “virsma”, “pārklājums”). Projekta vispārējo koncepciju izstrādāja itāļu arhitekts Andrea Boschetti. "Mans mērķis bija izveidot vienkāršu, tomēr sarežģītu kosmosa risinājumu, kas izvairās no redzesloka, bet paliek stingri iespiests prātā, rafinēts kā keramika un raupjš kā betons," saka Bošeti. “Šī ir teātra ilūzija ar patiesu būtību. Tā ir telpa, kas aptver pilsētu un tiek uztverta kā publiska."
Jaunās galerijas telpa ir paplašināta zāle, kuras izmērs ir 25x8 m. Ķieģeļu sienas ir krāsotas melnā krāsā. Logi ir ierāmēti ar smagiem sarkaniem aizkariem, tieši tie paši tekstilizstrādājumi pārklāj pretējo sienu ar skaistiem mīkstiem viļņiem, radot ilūziju par atrašanos teātra aizkulisēs. Projekta autori uzsver, ka arhitektūras koncepcijā viņi tieši balstījās uz teatralitāti un telpas virtuozu pārveidošanu, kurai jākļūst par sava veida pilsētas skatuvi kultūras un mākslas notikumiem. Zāles spoguļattēli ir labi pazīstama tehnika, kuras mērķis ir vizuāli paplašināt tās robežas līdz bezgalībai. Augstie griesti ir blīvi piekārti ar daudzkrāsainiem prožektoriem, radot krāsainas gaismas pārpildes zāles iekšienē. Viena no spoguļsienām kalpo arī kā ekrāns: visa tās plakne pārvēršas par pastāvīgi mainīgu dinamisko ekspozīciju.
Zāles centrālo daļu aizņem masīva skatuves pārveidojama konstrukcija, kas izskatās kā šaurs un garš galda virsma, kas karājas gaisā. Tas ir veidots no trim atsevišķām pacelšanas platformām uz tērauda rāmja, uz augšu pārklāts ar keramiku. Šī apbrīnojamā kustīgā struktūra kalpo par pamatu visdažādākajām ekspozīcijām. Prezentētās izstādes programmā tā tika savākta vienā virsmā, kuras garums pārsniedz 20 metrus, ar daudziem jutekliskiem, racionalizētiem līkumiem, padziļinājumiem un padziļinājumiem. Bet, mainot izstādi, struktūras konfigurāciju nebūs grūti mainīt: piemēram, masu pasākumiem platformas var pacelt līdz pašiem griestiem, pārvēršot tās par gaismas instalācijas rāmi vai, gluži pretēji, nolaista uz leju un pārvērtās par pjedestālu.
Pirmā jaunās galerijas Maskavas izstāde - "Reprodukcija"; tās kuratori, Buromoskovas arhitekti Jūlija Burdova un Olga Aleksakova, parastā krēsla piemēru mēģināja pastāstīt par dizaina rokdarbu izstrādājuma evolūciju, kas pamazām pārvērtās par masveida ražošanas objektu, bet pēc tam par šauri individuālu dizaina priekšmetu.. Arhitekti plāno gada laikā sarīkot SuperSurfaceSpace vēl četras izstādes, kuras vieno kopīga koncepcija.
Organizatori sola, ka autosalons kļūs par platformu ne tikai iepazīšanai ar koncerna produktiem, bet arī par vietu, kur demonstrēt jaunākās inovācijas dizaina un moderno tehnoloģiju jomā.
Izstāde "Reprodukcija" būs atvērta SuperSurfaceSpace līdz 11. martam ieskaitot.
no pirmdienas līdz piektdienai - no 18:00 līdz 21:00, sestdien un svētdien - no 12:00 līdz 20:00.
