Grafa darbs ir mākslas sintēzes piemērs: tas apvieno plaša mēroga telpisko instalāciju, interjera dizainu, fotogrāfiju. Pēc kvalifikācijas arhitekts Graf jau ilgu laiku strādā citās mākslas jomās. Viņam kā māksliniekam, pēc viņa domām, īpaša nozīme ir attiecībām starp telpu un cilvēku, emocionālajai un psiholoģiskajai ietekmei, ko interjers atstāj uz skatītāju.
Nosaukums, vārdu spēle "Nu, nāc" nozīmē "labi, nāc iekšā": autors mūs aicina uz savām mājām, vienlaikus sakot "laipni gaidīti". Nav ziņa, ka templis vienmēr tiek uztverts kā sava veida mājas, apdzīvojama telpa. Iespēja to izmantot laicīgiem mērķiem arī nav svaiga, un tā ir gadsimtiem sena, ja domājat par koncertiem draudzes locekļiem. Tomēr, kas notiks, ja cilvēks pārņems draudzi?
Divpadsmit metru konstrukcijai, kas tiekas ar apmeklētāju tūlīt aiz baznīcas vārtiem, ir divi mērķi: tas vizuāli iznīcina parasto tempļa telpu un vienlaikus atbalsta un nostiprina tā struktūru. Baltas tetraedriskas šķērsgriezuma "sijas", kas izgatavotas no krāsota saplākšņa, atgādina bultiņas, kas vērstas pretējos virzienos.
Mākslinieks baznīcu "padara apdzīvojamu", "iekārtojot" kori un kapelas. Apsīdā altāra vietā ir gulta, kapelās paklājs, rakstāmgalds, dīvāns, tualetes galds ar spoguli un ierāmētas fotogrāfijas gar sienām. Bet svētnīcas profanācijas vai svētnīcas apgānīšanas vietā tiek iegūta profāna sakralizācija: no dzīvojamās telpas iekšienes šeit pārnestie priekšmeti organiski attīsta hierarhiskas attiecības ar tempļa telpu.
Izlietnes fontā krānu vietā tiek ievietotas degošas sveces. Fotogrāfijas ir veidotas, lai intīmu telpu, piešķirtu tai izskatu, atgādinātu par mākslinieka esamību un vienlaikus uzsvērtu viņa prombūtni. Šis efekts ir labi zināms viesim, kuru uz dažām minūtēm pameta mājas īpašnieki, kurš, atstājis sev, klīst pa istabu un pārbauda kāda cita cilvēka liecības. Grafa fotogrāfijās dzīve ir patiesi “sveša”, nesaprotama - svešzemju objekti idilliskās ainavās, otrādi novietotas ēkas, kas atgādina NLO, koks bez saknēm karājas virs zāliena, neliela asna ēna uz kaila asfalta, “aug” virs žoga ēna, vienā no Briseles mājām “ar gaļu” izplēsts zvans, izliektas aizvērtas metāla durvis ar vandālisma pēdām.
Gultas galvas aizmugurē ar izsmidzināmu krāsu ir uzrakstīts uzraksts: STERBEN STREBEN (vācu valodā “die” un “tiecies, tiecies”). Vārds STERBEN ir rakstīts "Leonardo" - spoguļattēls, no labās uz kreiso. No šejienes paveras vispārējs skats uz tempļa interjeru ar instalāciju: balta "bulta", kas vērsta uz augšu, atbilst vārdam "censties", bet kreisā, plakanāka - vārdam "mirt". Metafora būtībā ir diezgan caurspīdīga, pat banāla, ja mēs šos divus vārdus lietojam darbības vārdiem: viņi apraksta visu mūsu eksistenci. Tomēr vārds STREBEN kā lietvārds var nozīmēt "balstu" vai "klonu". Ja mēs to ņemam vērā, tad visa instalācija pārvēršas par kronšteinu, kas pasargā tempļa struktūru no iznīcināšanas, tas ir, no nāves.
Mākslinieka mērķis ir izraisīt skatītāja eksistenciālas jūtas: atpūsties uz gultas ar vārdu “nāve” vairs nav tik mierīgi. To pašu trauksmi izsauc citi priekšmeti: putnu ligzda, kas izgatavota no dzeloņstieplēm (to sauc par "Mājīgu sākumu": kā tajā sēdēt?!), Glābšanas riņķis zem viena no logiem ("Apdare un glābšana": baznīca ir kā mājas un kā šķirsts!), vecs pulkstenis ar vārdu Mo (nu) ment uz svārsta, atgādinot laiku, bet to nenorādot. Pētot izstādi, skatītājs ir iegremdēts viņu pašu apvienību plūsmā, ko izraisa visa šī metaforisko objektu pārpilnība. Un pati ideja kopumā demonstrē burtiski saprotamu baznīcas metaforu kā mājās - sava veida joks ar arhitektu, kurš sajauca kontekstus.
Florians Grafs ir dzimis Bāzelē 1980. gadā un 2005. gadā absolvējis Federālo augstāko tehnisko skolu Cīrihē. Tad viņš studēja Londonā, Edinburgā un Čikāgas Mākslas institūta skolā. Dzīvo un strādā Bāzelē, Londonā un Berlīnē.
Belelijas abatijas komplekss pastāv kopš 12. gadsimta. un atrodas tā paša nosaukuma pilsētā Šveices Jura kalnos. Kopš 19. gadsimta beigām. tā tika pārvērsta par psihiatrisko slimnīcu, izņemot baznīcu, kas tur tika uzcelta 18. gadsimta sākumā. projektējis slavenais Vīnes arhitekts Francs Alus. Mākslas izstādes viņš tur rīko kopš pagājušā gadsimta 70. gadiem. Bellelay abatijas fonds (Stiftung Abtei Bellelay).
