Kenedija centra krievu viesistabas jeb Vašingtonas DC skatuves mākslas centra interjers tika pabeigts un atklāts 2014. gadā. Centra abu telpu radikāla pārveidošana par telpu, kas simbolizē Krievijas klātbūtni šajā būtībā daudzkultūru iestādē, kuras mērķis ir attīstīt starptautiskas draudzīgas saites, bija iespējama ar labdarības ieguldījumu, ko Vladimirs Potanins sniedza Kenedija centra 40. gadadienai. 2011. gadā. Projektu kurēja mākslas kritiķe Natālija Zolotova, kura desmit gadus iepriekš Sanktpēterburgas 300 gadu jubilejas laikā vadīja Parīzes Potanina fonda lielu jubilejas projektu, kura ietvaros viņa sarīkoja veiksmīgu izstādi “Maskava- Sanktpēterburga. 1800-1830. Kad Krievija runāja franču valodā. " Tad Parīzē Natālijai Zolotovai izdevās izstādei iegūt neparastu un grandiozu slavenās katedrāles telpu, tagad viņa ierosināja vērienīgu krievu viesistabas ideju: pilnībā pārveidot vecās viesistabas telpu, mēģināt ne tikai pārveidot esošo interjeru, bet, lai izveidotu jaunu neatņemamu mūsdienu mākslas tēlu, ierosinot šo uzdevumu pazīstamiem krievu arhitektiem un māksliniekiem. Ideju atbalstīja abu pušu organizatori - Kenedija centra un Potanina fonda vadība. Kuratoru nosacījums atteikumam no interjera dizaina, no kopīgiem tūristu vai monoetniskiem simboliem ("tā kā Krievija, kā mēs visi zinām, ir moderna un daudznacionāla valsts," Natālija Zolotova komentē šo lēmumu), saņēma klientu apstiprinājumu. Turklāt, kā 2011. gadā paskaidroja Vladimirs Potanins, viesistabas apmeklētājiem vajadzētu būt "jaunai Krievijas idejai, stilīgai, skaistai un modernai".
Lai veiktu šo uzdevumu, Zolotova piedāvāja klientiem un rīkoja nelielu slēgtu konkursu, kurā viņai izdevās piesaistīt brīnišķīgus dalībniekus; Konkursā piedalījās: Aleksandrs Brodskis, Vladimirs Dubosarskis, AES + F grupa, Vlads Savinkins un Vladimirs Kuzmins, Ivans Ļubeņņikovs, Georgijs Franguļjans, Iļja Utkins, Valērijs Koļļakovs, Georgijs Ostrecovs, Sergejs Skuratovs - visi prezentēja spilgtus un gaidāmus projektus. Kurators dalībnieku izvēli skaidroja ne tikai ar viņu pelnīto slavu, bet arī ar to, ka visi uzaicinātie jau ilgu laiku strādāja ar Krievijas faktiskās pašidentifikācijas tēmu.
Divpusējās Krievijas un Amerikas žūrijas darba rezultātā uzvarēja Sergeja Skuratova un Valērija Košļakova kopīgais projekts, kurā pirmais ierosināja diezgan radikālu interjera pārveidošanu, bet otrais rakstīja divus ļoti drosmīgus, hipnotizējošus un tajā pašā laikā gandrīz ieauguši interjera telpā, gleznās.
“Pirms darba uzsākšanas es nebiju personīgi pazīstams ar Valēriju, kaut arī zināju viņu kā izcilu mākslinieku. Bet mēs labi strādājām kopā. - saka Sergejs Skuratovs. - Sākumā es piedāvāju divus variantus: vienu pilnīgi manu, bet otrais koncentrējās uz Košļakova gleznām, tādā pašā tonī. Šis pēdējais variants patika abu pušu pārstāvjiem un tika īstenots ļoti precīzi."
Man jāsaka, ka Amerikas Kenedija centrs ir tik populārs Amerikas Savienoto Valstu tautu draudzības kultūras un politiskais simbols. "Šeit pastāvīgi notiek skolas braucieni," saka Sergejs Skuratovs. Centru izveidoja prezidents Eizenhauers 1958. gadā; pēc Kenedija slepkavības 1963. gada novembrī Senāts piešķīra naudu būvniecības paātrināšanai, un ēka, kas tādējādi kļuva par Kenedija "dzīvo pieminekli", tika atvērta gadu vēlāk, 1964. gada decembrī. Tā atrodas Vašingtona, Potamakas krastā, pretī Rūzvelta salai un blakus Linkolna piemineklim. Baltais nams ir 20 minūšu pastaigas attālumā. Starp antīkajiem portfeļiem, kas paredzēti, lai simbolizētu dibinātāju ticību senās demokrātijas vērtībai, Kenedija centrs izceļas ar sešdesmito gadu vieglumu un pieticību: zems, ko ieskauj plašas terases ar nojumēm uz retiem un plāniem pīlāriem, izkaisītas zemē, gandrīz paslēpies aiz kokiem. Centrā ir trīs auditorijas, kuras atdala divkārša augstuma galerijas: valstis un nācijas, līdzīgas dvīņiem. Centra interjers atgādinās postpadomju cilvēkiem par Brežņeva arhitektūru - tas izskatās kā Ļeņina muzejs Gorki: marmora sienas, bronzas detaļas, sarkani paklāji, augsti vitrāžas logi, kristāla lustru ķēdes.
Kenedija centra vestibils izskatās šādi (interaktīva Google panorāma):
Kenedija centrs atbilstoši Amerikas Savienoto Valstu pieejai šādām organizācijām, kā arī dokumenti, kurus parakstījis Eizenhauers, pastāv par privāto ziedotāju ikgadējiem ieguldījumiem, kuri pretī saņem papildus viņu vārdu pieminēšanai goda sarakstos., iespēja fotografēties kopā ar zvaigznēm, prioritāti piešķirot vietām auditorijas atpūtas telpās un starpbrīžiem, lai atpūstos īpašās viesistabās ar atspirdzinājumiem - mēs šo pakalpojumu saucam par VIP. Ir četras viesistabas, un līdz 2011. gadam triju no tām interjers jau bija dekorēts šādi: Izraēlas - ar košu plafonu Klimta garā; Afrikānis ar slīpām sienām un adītiem paklājiem; un drūmais un greznais ķīnietis, kur sienu koka paneļus rotā ornamentālas un hieroglifiskas gleznas. Palika lielākais, kas sastāv no divām istabām ar kopējo platību 330 m2 - Zelta apļa atpūtas telpa, kuras nosaukums radies no tā sauktā korporatīvo ziedotāju "loka": mazākais no ziedojumiem ir 5000 ASV dolāru gadā, un to sauc par korporatīvo zelta loku. Citiem vārdiem sakot, "zelta", šajā viesistabā pulcējās visplašākais sponsoru loks. Tomēr to apmeklē Amerikas prezidents un citi augsta ranga viesi.
"Tas bija nopietns izaicinājums," komentē Natālija Zolotova. - Izveidot jaunu telpu, kas rada krievu kultūras klātbūtnes atmosfēru divās mazās telpās ar zemiem griestiem un bez logiem - tas nešķita viegls uzdevums jau no pirmās minūtes. Un ne tikai jebkur, bet Kenedija centrā, kur vairāk nekā četrdesmit gadus uz septiņām skatuvēm simtiem ikgadēju izrāžu tiek būvēti jauni rotājumi, katru dienu tiek pārveidota telpa un tiek veidotas maģiskas pasaules. Šeit ir grūti pārsteigt iespaidu sabojātu skatītāju”.
Pirms rekonstrukcijas Zelta apļa viesistaba bija pārklāta ar sarkanu paklāju, kas bija mēbelēts ar raibām mēbelēm, un tā galvenā atrakcija bija liela kristāla lustra - Īrijas dāvana, kas tika novietota apaļā apzeltītā nišā pie griestiem, sava veida kupols - "zelta aplis", kas simboliski atspoguļo nosaukumu.
Centrs lūdza turēt īru lustru un tās mazākās "māsas" pakārtas pie sienām, bet pārējās ļāva mainīt. Un Sergejs Skuratovs nebūtu viņš pats, ja viņš aprobežotos tikai ar viņam sniegto neizteiksmīgo un banālo apjomu. Pārbaudījis sadaļā, ka aiz zemiem griestiem, gandrīz pusei no visa telpas augstuma, ir paslēpta ievērojama vieta, viņš no centra pieprasīja detalizētus zīmējumus, pa pastu saņēma vecus rasējumus un, rūpīgi izpētījis visas iespējas, ierosināja negaidīts un radikāls risinājums, dažviet paaugstinot griestus par gandrīz trim metriem un mainot ventilācijas sistēmu.
Arhitekts ierosināja viesistabā sakārtot reālus logus, pārgriežot dienvidu sienu, kas atrodas blakus Nāciju galerijai, - no turienes iespiežas ļoti maz saules gaismas, un divkāršā augstuma galerijā no augšas paveras iespaidīgs skats. atvērtos. Bet centra vadība tam nevarēja piekrist. Tomēr Sergejs Skuratovs, kas nemaz nav vīlies, pārvietojās atsevišķi vai pat izgrieza dzīvojamās istabas telpu ne tikai fiziski, bet arī tēlaini - ar perspektīvas un gaismas paņēmienu palīdzību, kas atgriežas baroka arhitektūrā; tie tomēr izskatās diezgan moderni, balansējot uz kultūras tradīciju robežas.
"Visi centra darbinieki, sākot no vadības līdz iekrāvējiem, skrēja skatīties uz pēkšņi paplašināmo viesistabas telpu," stāsta Natālija Zolotova. - Tas tiešām izskatījās pēc brīnuma un man atgādināja Hamleta vārdus "Ieliec mani riekstu čaumalā, un es jutīšos kā bezgalības kungs". Šekspīrs izteica to, ko Skuratovs bija paveicis tik labi, ka mēs ar amerikāņiem nolēmām ielikt šo citātu bukletā, kuru Kenedija centrs izdeva krievu viesistabas atvēršanai.
Paaugstinātajos griestos arhitekts ierīkoja dziļas akas ar plaši daudzsološām nogāzēm, ievietojot tajās lustras, izjauktas un samontētas ar minimālu zelta elementu daudzumu un sudraba pārsvaru rāmī. Gandrīz pilnībā izņemti no vietas, lustras to neizspiež, un nišas spilgti apgaismoto nogāžu dēļ izskatās kā augšējās dienas gaismas laternas. Šī ir pirmā ilūzija, jo gaisma ir balta, bet mākslīga; šķiet, ka kristāla struktūras ir gandrīz apturētas no debesīm.
Tālāk: Sergejs Skuratovs sadalīja divas viesistabas istabas: lielāku zāli un mazāku istabu, kas atrodas aiz tās labajā pusē, ar bāra letes pagarinātās vietas balto "asmeni". Lete ir Corian, siena aiz tās un grīda zem tās ir flīzēta ar pelēks dzīslu baltu marmoru, kas viss ir apgaismots ar matētu, bet spilgtu gaismu. Baltās telpas "sijas" ziemeļu galā arhitektam izdevās arī ar Kenedija centra vadības atļauju nedaudz pakāpties uz āru, palielinot tā garumu par aptuveni diviem metriem: agrāk bija neizmantota dzega - kabatā koridorā, Sergejs Skuratovs to ieņēma ar stikla dzegu … Arhitekts arī nedaudz, apmēram trīsdesmit centimetrus, visu ieejas dienvidu sienu pagrūda koridora virzienā, tādējādi palielinot arī iekšējo telpu. "Krievija jau sen, kopš Ivana Briesmīgā laikiem, ir centusies paplašināt savas robežas, tāpēc mums šeit nedaudz ir izdevies," šo diezgan funkcionālo lēmumu komentē Sergejs Skuratovs.
Iekšpusē, pa labi no stieņa, ir izveidojies kakts-pielikums diviem galdiem ar pilnīgi baltu interjeru, jo īpaši tāpēc, ka šīs pusslēptās un gandrīz brīnumainā veidā sagrieztās telpas divas ārējās sienas ir stiklotas, divas trešdaļas augstuma pārklāts ar baltu gradientu matētu sietspiedi. Visas viesistabas durvis ir veidotas vienādi: gan ieejas durvis, gan bīdāmās durvis, kas ved uz mazo zāli. Ar matētu baltumu pārklāts stikls ir bezgalīga sniegota klāta līdzenuma un vienlaikus atkusnis attēls: "Šķiet, ka stikls ir daļēji atkusis, bet tas nevar pilnībā izkausēt, tas nevar kļūt pilnīgi caurspīdīgs," saka arhitekts. "Tātad mēs atrodamies Krievijā: mēs priecājamies par atkusni, tad atkal sastingstam, līdzsvarojamies starp pārredzamību un necaurredzamību." Un man jāatzīst, ka tēma ir noķerta noteikti, kaut kā pat kaitinot.
Sākotnēji bija paredzēts padarīt balto gradientu nedaudz zemāku, apmēram pusi no augstuma; bet tad pēc viņa lūguma viņš tika pacelts līdz cilvēka augumam. Tātad galu galā atkusnis kopš tā laika ir sasalis, ko es šeit varu teikt.
Bet galvenais ir atšķirīgs: arhitekts okupēja otra, dienvidu gala taisnstūri ar spoguli, kas gandrīz perfekti atspoguļo, vizuāli dubultojot, bāra telpas līnijas, un, tā kā ieeja izskatās nedaudz leņķī, cilvēks kurš ienāca, pats sevi neredz un ilūzija, ka anfilāde iet dziļāk, saplēstā siena, izrādās diezgan uzticama. Pretējā stikla siena arī nedaudz atspoguļo gaismas marķējumu līnijas, padarot atstarojumu sēriju gandrīz bezgalīgu.
Šī ir metafora par skriešanos caur skatāmo stiklu, gaismas bultiņu, abstraktu un nežēlīgu tiekšanos: jāturpina mūsu laika tvaika lokomotīve, bruņumašīna, pajūgs, putns trīs. To var saprast arī kā sava veida Visuma asi, gigantiskas pārdabiskas struktūras fragmentu, kas vienaldzīgi caurstrāvo cilvēka eksistences telpu. Mēs zinām, ka Krievija bieži apgalvo, ka viņai piemīt kāda patiesība, kas slēpta citiem, un tāpēc šeit mēs to varam redzēt - es uzsveru, ka tā ir iluzora, bet iemiesota abstraktā labestības vai gaismas ass. Abi: tiekšanās pēc izrāviena un patiesības gaismas viegli iekļaujas vairākās krievu dvēseles slavenās iezīmēs; Interesanti un, atklāti sakot, iekšēji ironiski, ka gaismas ass sakrita ar bāra leti. "Es izgāju iet uz sākumu, bet es dzēru un nokritu, tas ir viss stāsts" ©. Vārdu sakot, tēma tiek atrisināta viegli un atstāj iespēju argumentēt, ja pat neteikt - teorētiskas spekulācijas, kas nepieciešamas jebkuram tēlam par kaut ko tādu, kas apgalvo, ka nav dziļums. Ja mēs atceramies "daļēji atkausētu" stiklu, tad izrādās, ka spožās bultiņas kustība izskatās vienā stiklā - uz otru, nākotni. Nu, tā tas ir, ja padomā.
No otras puses, tīras gaismas asmens ir arī sava veida robeža, Styx-Rubicon, jo tas sagriež dzīvojamo istabu divās daļās, kuru pilnīgi metafizisko nozīmi izpauž Koshlyakova gleznas. Pirmajā, manāmi b par Lielākā zāle ir Ideālā ainava, kur krāsainu straumju miglā parādās Padomju pils un Trešās internacionāļa Bābeles torņa atpazīstamās kontūras, kas simbolizē tālu tiekšanās ideālus un, iespējams, to bezgalīgo realitāti., bezcerīga būvniecība vienā valstī.
Lielās (pirmās) zāles panorāma Google Maps. Mēs aplūkojam gleznu "Ideālā ainava", josla atrodas labajā pusē:
Otro daļu - četras reizes mazāku istabu, kas atrodas ārpus "gaismas stara" robežas - rotā glezna "Pastoral" ar skaidri redzamu putti un parka puķu pods. Šī ir pārfrāze par cita veida idilli, ne mazāk kristālisku, bet privātu sapni no Manilova puses, lai gan, starp citu, tas pats Borisova-Musatova, īpašuma paradīze, lai šie vārdi man piedotu, mazajiem buržuāziskajiem ziloņiem un kanārijputniņiem, tik bīstams pēc Majakovska domām. Un, ja daudzsološais bāra letes izrāviens korelē ar Ideālās ainavas torņiem, tas pat savā veidā ir horizontāls debesskrāpis, tad nelielā pastorālajā zālē arhitekts pandāna gleznā ar putti sakārto cita veida spoguli.: nelielā nišā ar daudzsološu baltu rāmi uz spoguļa fona ir piekārts kristāla svečturis. Un tas izrādās lieliski: pirmkārt, svečturis ir diezgan izplatīta interjera detaļa, dubultojas, un aiz tā veidojas vēl viens sapnis caur skatāmo stiklu. Pretstatā perspektīvi virzītajai anfilādei šeit tā ir maza, kristāla pils, un aiz tās nav lineāras perspektīvas bultiņu, bet tikai atstarotās sienas dūmaka un sveču dzirksts.
Neliela istabas panorāma Google Maps. Mēs skatāmies uz brillera spoguli, kreisajā pusē ir glezna "Pastorāls":
Un man arī jāsaka, ka Košļakova gleznas un Skuratova spoguļu sižeti, kas pie tiem atbalsojas, ir iluzori logi, jo ir zināms, ka attēls ir logs un cita pasaule, un arī spogulis. Viņi abi paplašina telpu un piepilda to ar nozīmi.
Un nozīmi var lasīt šādi. Šeit ir divi sapņi: viens ir par lielisku lidojumu pārcilvēciskā bezgalībā neatkarīgi no tā, vai tas ir horizontāli - aiz horizonta, vai vertikāli - kā drosmīgas kāpnes uz debesīm. Tas vienā vai otrā veidā ir impērisks, jo to nosaka cilvēku masu kustība un līdz ar to arī pakļautība. Otrais sapnis par privātpersonas dzīvi, šeit glāzē nav lidojums, bet gan glīti kristāla kuloni. Divi pretēji krievu tautas centieni: lieliem un maziem, tālu un tuvu, komunismam un kanārijputniņiem, salīdzinoši runājot.
Krievijas dzīvē šie sapņi ir ienaidnieki, un parasti tie pastāv līdzās: tie vienmēr konfliktē un traucē, neļauj viens otram piepildīties. Abi ir nereāli, jo viens otru iznīcina. Sergejs Skuratovs un Valērijs Koshļakovs izveidoja samierinošu mizanscēnu: arhitekts sadalīja antagonistus, atdalīja tos divās iedomātās robežas pusēs, buržuāzē labajā pusē un dzīvības veidotājiem, kuriem nekārtības aizstāj komfortu. pa kreisi. Tātad, jādomā, Dievs Kungs tos būtu sadalījis paradīzē. Tāpēc mums jāpiekrīt arhitekta vārdiem, ka "tas ir Krievijas tēls, kāds tas varētu būt vai kāds tas vēlas būt, kad visas problēmas ir izzudušas, kad ap mums valda labklājība, skaistums un harmonija". Jā, ja jūs atdalīsit karotājus un iedosiet viņiem visu, ko viņi vēlas, vienas kāpnes uz debesīm, citas baltus logus uz dārzu - varbūt iestāsies harmonija.
Viss pārējais - grīda, kuras rievotais paklājs līdzinās noarta lauka rievām, skatoties no helikoptera augstuma, un pelēcīgi brūnās mirdzošās sienas, kas izgatavotas no ģipša paneļiem, kas izgatavotas uz vietas ar rokām - Sergejs Skuratovs atsevišķi uzsver viņu pašu darinātos. - veido piezemētu, nedaudz mirdzošu un vibrējošu fonu, kas lieliski atbilst Košļakova gleznu tonim un vienlaikus simbolizē tukšu, nepiepildītu zemi, telpu kopumā, bet nevis tiecas, bet paliekošu, inerti virpuļojošu materiālo fonu, sava veida haosa čūskas sapnis.
Ir daudz "zemes" un sienu vielas, taču tā nekļūst ne smaga, ne apjomīga. Gluži pretēji, dažāda veida akūti leņķiski krustojumi, sākot no pasvītrotā materiāla līdz pilnīgi iluzoram, ne tikai atvieglo telpu un piešķir tās sižetu ar papildu intrigām, bet arī piešķir tai noteikta “papīra” vai “virtuāluma” kvalitāti.. Īpaši tas ir pamanāms, ja ņemam vērā galveno "mezglu" - pārejas vietu uz mazo zāli, kur "matērijas" pelēkās plaknes satiekas ar spoguļajām un baltajām. Jo īpaši tāpēc, ka spogulis ir ļoti kvalitatīvs, telpiskā orientācija tiek sajaukta, un virsmu iespiešanās ietekme izklausās īpaši asa un vienlaikus kaut kā mierīga, it kā izkrišana caur skatāmo stiklu būtu pilnīgi dabisks šīs vietas stāvoklis. Līdzīgs efekts rodas datorspēlē, kad krāsotas sienas virsma pēkšņi pārtrauc, atklājot tukšumu, šajā gadījumā spīdošu. Vai arī skatuves iestatījumā, kad aplis pagriežas. Lieki piebilst, ka uzsvērtā konvencija spēlē galvenās idejas rokās: sapņu telpa nedrīkst būt pārāk materiāla, tai jābūt kā sapnim.
Krievijas tēls ir atbildīgs jautājums, vēl jo vairāk - ar šajā kārtībā noteikto ierobežojumu apjomu sadzīves vietās. Mākslinieks tomēr pats sev liek robežas banālībai un pārāk skaidri nolasāmām nozīmēm. Cik vien bija iespējams ierobežot, rezultāts ir tikpat māksliniecisks. Šajā gadījumā abstrakcija nav pilnīga, ir daudz norāžu un padomu, bet tas viss tik tikko izpaužas konkrētība, viss, kas ir gleznains, nenāk klajā, bet atkāpjas no skatītāja - gleznu dziļumos, telpā spoguļi vai pat slēpjas kaļķu sienu maisījumos, zīmēšanas paklājā - it kā baidītos būt pārāk pamanāms, uzspiest sevi. Šeit pat mēbeles izturas nepārprotami pieticīgi: apaļi atzveltnes krēsli ir veids, kā aizņemt minimālu vietu, un caurspīdīgi galdiņi vienkārši mēdz būt neredzami. …
Savā ziņā Krievijas tēls, kas šeit izrādījies, ir tik neuzkrītošs, ka, šķiet, tas ir ievietots atdalīšanās telpā. Kaut ko var saprast, tikai palūkojoties - nevis to, ka vispār ar prātu, bet gan pieliekot pūles un pierodot; Tā, starp citu, ir laimīgā līdzība starp Košļakova gleznām un Skuratova interjeru. Cits, mazāk domājošs skatītājs - var vienkārši izbaudīt graciozo risinājuma, telpas un gaismas vieglumu, uz brīdi atstājot "sfinksu" sev. Nu, apgalvot, ka Krievija ligzdo ne tikai lelles, balalaikas un pat ne tikai Ermitāžu, šeit būtu vienkārši nepiemēroti.
