Pīters Merklijs: "Tradīcijas Esamība Nebūt Neizslēdz Fantāziju"

Satura rādītājs:

Pīters Merklijs: "Tradīcijas Esamība Nebūt Neizslēdz Fantāziju"
Pīters Merklijs: "Tradīcijas Esamība Nebūt Neizslēdz Fantāziju"

Video: Pīters Merklijs: "Tradīcijas Esamība Nebūt Neizslēdz Fantāziju"

Video: Pīters Merklijs: "Tradīcijas Esamība Nebūt Neizslēdz Fantāziju"
Video: J. Krishnamurti - Вызов изменения - Биографический фильм о Д.Кришнамурти 1984 2024, Marts
Anonim

Archi.ru vēlas pateikties Povlai Philippe Sonne-Frederiksen par palīdzību publikācijas sagatavošanā.

Pēteris Merklijs ieradās Krievijā ar Šveices Kultūras padomes "Pro Helvetia" atbalstu programmas "Swiss Made in Russia" ietvaros, lai apmeklētu Nikola-Lenivets. Viņš arī lasīja lekciju MARSH skolā bakalaura un maģistra atvērto durvju dienu laikā.

tālummaiņa
tālummaiņa

Archi.ru:

Jūs esat pazīstams kā arhitekts ar plašu pieredzi, kur katru objektu var augstu novērtēt. Viena no jūsu dalībām farmācijas uzņēmuma universitātes pilsētiņas projektā Novartis Bāzelē [Merklija tur projektēja apmeklētāju centru - piezīme YA], kur piedalījās tikai "zvaigznes" - SANAA, Frenks Gehrijs, Rafaels Moneo, Deivids Čiperfīlds - sava veida atzinība. Tajā pašā laikā jūs turaties atturīgi, nedaudz atturīgi no šiem "arhitektūras milžiem", jums joprojām ir "ateljē", un jūs skaidri neplānojat augt. Kā un kāpēc veidojās jūsu profesionālā nostāja?

Pīters Merklijs:

- Es gribētu zināt, ko tu domā, sakot, ka es turos atsevišķi (smaida). Es daru savu darbu, nevis to popularizēju. Manā studijā ir 10-14 cilvēku komanda. Saņemot nākamo pasūtījumu, mēs varam atļauties ne tikai nākt klajā ar koncepciju, bet arī detalizēti izstrādāt visu projektu, un šī skrupulozitāte man ir ārkārtīgi svarīga, jo tieši tas atbilst maniem priekšstatiem par profesiju. Un es nedomāju, ka daudzums ir vērtības mērs. Tas ir tāpat kā izsolēs, ņemiet, piemēram, Rubensu, ir oriģinālie oriģināli, tos pārdod Sotheby’s, un ir viņa darbnīcas darbi. Un tā nav tikai pašu gleznu kvalitāte, bet, protams, arī cena. Manā gadījumā viss ir viennozīmīgāk: man vienkārši patīk skatīties, kā projekts attīstās, izdarīt grozījumus, pāriet no maza uz lielu - un otrādi.

Петер Меркли в Школе МАРШ © Илья Локшин / БВШД
Петер Меркли в Школе МАРШ © Илья Локшин / БВШД
tālummaiņa
tālummaiņa

Profesionālo karjeru sākāt diezgan agri, kas ietekmēja jūsu veidošanos?

- Es pabeidzu vidusskolu un saņēmu brieduma apliecību: 15 gadus mācījos gramatiku un citas zinātnes, bet šajos 15 skolas gados neviens nemēģināja nevienu mēģinājumu iemācīt manas acis. Bija neliela klavierspēle, bet nekas nebija iemācījis man redzēt. Un tad pēkšņi rodas vēlme kļūt par arhitektu, tas ir, atrast profesiju, kurā galvenā ērģele ir jūsu acs. Kad iestājos Cīrihes federālajā tehnikumā (ETH), man nebija savas valodas. Par laimi, man paveicās: pateicoties manam skolas fizikas skolotājam, kurš mīlēja arhitektūru, Rūdolfs Olgati ienāca manā dzīvē. Viņš bija 40 gadus vecāks par mani un dzīvoja ciematā Graubünden kantonā. Tas bija sākums. Man bija milzīga maņu bagāža, bet man nebija vajadzīgo zināšanu un valodas. Olgati kļuva par manu pirmo skolotāju, kurš iepazīstināja mani ar arhitektūras pasauli, un divus gadus pēc iestāšanās ETH es iepazinos ar tēlnieku Hansu Josefsonu. Tas faktiski ir viss (smejas).

Петер Меркли в Школе МАРШ © Илья Локшин / БВШД
Петер Меркли в Школе МАРШ © Илья Локшин / БВШД
tālummaiņa
tālummaiņa

Nesen Cīrihē, ETH galvenajā ēkā, sakarā ar jūsu profesora beigšanu notika jūsu studentu darbu izstāde. Kāpēc jūs nolēmāt pamest skolotāja amatu? Vai jūs plānojat kaut kā iesaistīties izglītības procesā, darboties kā viesu kritiķis, lasīt lekcijas, kā tagad MARTĀ, vai tas drīzāk ir izņēmums, un jums ir jāizmanto brīdis?

- Neuzminēsim (smejas). Lielāko daļu savas dzīves veltīju mācībai, bet kādā brīdī sāku domāt, ka vēlos, lai man būtu vairāk laika sev. Šie trīspadsmit vai četrpadsmit gadi, kas pavadīti tehnikumā, bija ārkārtīgi nozīmīgi, un, pārdomājot, es nolēmu, ka nevis mani darinājumi vislabāk par tiem pastāstīs, bet gan manu studentu darba retrospekcija. Mani vienmēr interesēja, kādi viņi ir cilvēki - mūsdienu studenti un studentes, kas brīvprātīgi nāk uz arhitektūru. Es vienmēr gaidīju no viņiem tikai divas lietas: prieku un kaisli, un nekad - pilnību. Gluži pretēji, es biju gatavs saskarties ar kļūdām un maldiem, jo tikai jaunatnei ir tāda privilēģija kā tiesības kļūdīties.

Tāpēc ir tik svarīgi, ja ir kāds, kurš jaunietim saka: “Jūs joprojām maz zināt par savu profesiju, bet jūsu emocionālais intelekts, kas jums šodien piemīt, ir svarīgāks par profesionālajām zināšanām, un jums jārīkojas atbilstoši to. Ja jūs domājat, ka tas, ko jūs darāt, ir labs un svarīgs sev, jums ir jāaizstāv šis svarīgais un labais, pat ja jūs neatpaliekat no visiem. Jums vienkārši jāsaka: tā es jūtos un kā es jūtos. Šādas sarunas ir ļoti nepieciešamas, iespējams, ne mazāk kā pats izglītības process.

Петер Меркли в Школе МАРШ © Илья Локшин / БВШД
Петер Меркли в Школе МАРШ © Илья Локшин / БВШД
tālummaiņa
tālummaiņa

Kā jūs raksturotu savu mācību pieredzi, kāda ir jūsu metodika?

- Mana tehnika ir redzēt personību visos. Dažreiz mūsu bija daudz, līdz 50 cilvēkiem kursā, tomēr mēs vienmēr atteicāmies no grupas projektiem. Tikai individuāls darbs, jo tikai tā varēja saprast, kā visi domā un rada. Un, protams, es daru visu iespējamo, lai popularizētu ar roku zīmētu grafiku, jo arhitektūras zīmējumi un ar rokām zīmētas skices ir skaistas un racionālas. Šajā jomā mēs daudz eksperimentējām. Jā, iespējams, ka pieci no piecdesmit studentiem nesaprata, ko mēs darām. No otras puses, varbūt tā bija zīme no augšas, ka viņiem jāmaina profesija? (smaida) Viņiem ir daudz labāk. Es bieži atceros, kā, paņemot pildspalvu vai zīmuli, visi iegremdējās savās domās, nedomājot, ka kāds redzēs viņu darbu: rezultāts vienmēr bija skaists.

Starp studentiem bija viena jauna sieviete, kad viņa skicēja, bija sajūta, ka viņai rokā ir kalts. Viņa nekad nesmējās, melni mati, melnas drēbes. Bet pagāja laiks, un viņa sāka smaidīt, tikai nedaudz, bet smaidīja. Katra skice parādīja raksturu un domāšanas veidu. Tā dzimusi valoda. Tad mēs iemācījāmies to runāt. Studiju laikā mēs veicām daudzus uzdevumus, kas saistīti ar abiem objektiem esošās pilsētvides kontekstā un ārpus tās. Ārpus pilsētas mēs izstrādājām īpašu "augstas precizitātes" valodu, kas nepieciešama, lai ēku pareizi iekļautu ainavas telpā. Ainavas morfoloģijai ir savas īpatnības, nav ģeometrisku rakstu, tāpēc, lai labotu "galveno", mēs izveidojām daudz skices. Tikai pēc tam, balstoties uz roku zīmētu skici, mēs detalizēti aprakstījām kontekstu, kādā bija paredzēts uzstādīt ēku. Sākotnējā informācija: detalizēts dažādu veidu kontūru līniju, kalnu grēdu utt. Attēls tas būtu pārāk dārgi gan no ekonomiskā, gan mākslinieciskā viedokļa, savukārt primārās morfoloģiskās rakstzīmes šajā gadījumā ir daudz vairāk ieinteresētas. Šī tēma man vienmēr ir šķitusi ārkārtīgi aizraujoša.

tālummaiņa
tālummaiņa
tālummaiņa
tālummaiņa

Kāds bija jūsu vizītes Maskavā iemesls?

- Es ierados pēc parka Nikola-Lenivets ielūguma, ar Šveices Kultūras padomes “Pro Helvetia” atbalstu programmas “Swiss Made in Russia” ietvaros. Ksenija Adžubeja, uzstājoties kā parka pārstāve, uzaicināja mani doties tur, apskatīt šo vietu un pārrunāt iespējamo sadarbību. Es būtu priecīgs realizēt savu pirmo projektu Krievijā tik skaistā vietā. Vakar bijām tur. Bija sniegs, daudz sniega. Bija auksts un spīdēja saule. Vieta ir lieliski ierakstīta dabā. Nav hermētiskas aizsērēšanas, izolācijas sajūtas, bet ir lieliski objekti.

Šī "pieejamība", atvērtība man atgādināja skulptūru muzeju "La Conjunta" Tičīno, kas paredzēts Hansam Džozefsonam [kuru Merkijs uzcēla 1992. gadā - apm. Archi.ru]. Visi, kas tur gāja, pats atvēra ārdurvis, paņemot atslēgu no netālu esošā bāra. Tam nebija infrastruktūras, apkures un mākslīgās gaismas. Tāpēc tas, ko redzēju parkā, mani aizkustināja.

tālummaiņa
tālummaiņa
Музей скульптора Ханса Йозефсона «Ла Конджунта» в кантоне Тичино. 1992. Фото: Jonathan Lin / jonolist via flickr.com. Лицензия Creaive Commons Attribution-ShareAlike 2.0 Generic (CC BY-SA 2.0)
Музей скульптора Ханса Йозефсона «Ла Конджунта» в кантоне Тичино. 1992. Фото: Jonathan Lin / jonolist via flickr.com. Лицензия Creaive Commons Attribution-ShareAlike 2.0 Generic (CC BY-SA 2.0)
tālummaiņa
tālummaiņa

Savās intervijās jūs bieži runājat par valodu arhitektūrā. Šajā sakarā ir divi jautājumi. Ja ēka ir pilnīgs paziņojums, tad: par ko runā jūsu darbi un ar ko jūs runājat?

- Patiesībā cilvēki lieto vairākas saziņas valodas: katram maņu orgānam - savu. Bet lielākā daļa cilvēku uzskata, ka valoda ir viena un sastāv no runas un rakstīšanas, un gramatika kalpo, lai apvienotu abas puses. Ja mēs nebūtu dzīvojuši laikmetā t.s. patērētāju sabiedrība, varbūt mums par to nebūtu jārunā un mēs saprastu, ka valoda ir sava veida konvencija, sava veida vienošanās starp cilvēkiem. Arhitektūrā, kā arī tā dēvētajā brīvajā glezniecībā vai tēlniecībā pastāv "vienošanās". Kaut kāda veida koplīguma esamība nebūt neliecina par garlaicīga tradicionālisma dominanci, jo tradīciju esamība nebūt neizslēdz fantāziju.

Katrs laikmets, kas funkcionēja vismaz nedaudz, parasti balstījās uz līgumu un līgumu sistēmu. Šo "laikmetu" daudzveidība, kas jums un man ir pazīstama, ir kļuvusi iespējama arī pateicoties dažāda veida līgumu sarežģījumiem. Pirmajam jautājumam, ko uzdodu studentiem, nav nekāda sakara ar arhitektūru; drīzāk tam ir publisks vai politisks raksturs: “Kādu eksistenci es izvēlos sev, domājot par savu dzīvi? Kas man ir laime? Pašpietiekamība? " Jautājuma otrā versija ir tieši pretēja pirmajai: "Vai es gribu" apkaimi "un pastāvīgu apmaiņu ar citiem cilvēkiem?" Ja pirmais, "pašpietiekamais" variants kādam der vairāk, tas nozīmē, ka šī persona var izdarīt izvēli par labu "personiskajai" valodai, un, ja izvēle attiecas uz līdzāspastāvēšanas iespēju ar citiem cilvēkiem, tad šī valoda neder viņiem.

Manī nav neobjektivitātes. Drīzāk tas parādās, kad kāds mūsu profesijā uzstāj, ka viņš runā "savā" valodā, bet tajā pašā laikā es to nesaprotu. Pretējā gadījumā es esmu cilvēks, kurš ievēro visus nolīgumus un konvencijas. Ja mēs šīs pārdomas ekstrapolējam politikas sfērā, tās izskatās apmēram vienādi: es sēžu šeit, un viņi ir tur, un mēs nespējam saprasties. Un atkal viss ir valodas “individualitātē”, kurā runā tikai viena puse, un tāpēc nav pilnīgi skaidrs, kā tad veidot “kaimiņattiecības”. Un šeit man ir jautājums: ko patiesībā pasaule vēlas no mūsu profesijas, ja mēs nerunājam par utilitārām vajadzībām? Un kādus sensacionālus darbus pasaule uzskata par patiesi izciliem? Galu galā, ja jūs domājat par to, tad jūs saprotat, ka totālais barbarisms, ko mēs novērojam pilsētu attīstībā un ainavu dizainā, ir zīme, ka maz cilvēkiem rūp viss, kas notiek, jo visi lido ar lidmašīnām, brauc ar automašīnām un starp citu dators. Savukārt arhitektūra kā īpaša valoda dzīves attieksmes un dzīves prieka paušanai kļūst par pagātni, un tikai daži entuziasti turpina saliekt savu līniju - jo tā ir svarīga un nepieciešama. Jā, neviens nekad nav nomiris no sliktā un neglītā, turklāt pamazām pie tā pierod. Acs samierinās ar šausmām, kuras tā pastāvīgi redz.

tālummaiņa
tālummaiņa
tālummaiņa
tālummaiņa
tālummaiņa
tālummaiņa

Nesen MARTĀ notika arhitektūras filozofa Aleksandra Rappaporta lekcija, kurā viņš runāja arī par arhitektūras nāvi, kas, viņaprāt, ir saistīta ar cilvēku vajadzību trūkumu globālā nozīmē …

- Jā, tā ir. Bet es joprojām palieku optimists. Es nekad nenogurstu atkārtot, ka cilvēce to vienkārši nevar atļauties, un es neticu, ka cilvēks, kurš pastāv stingrā kanonā: laime ir nelaime, dzimšana ir nāve, var tik viegli no tā atteikties. Tas notika tikai tā, ka mēs uz brīdi zaudējām orientāciju. Tas notiek. Un es neticu, ka arī glezniecība ir mirusi. Ir daudzi mākslinieki, kas runā par mākslas norietu, bet mana daba nevēlas to pieņemt. Mums ir jālabo sava nākotne šodien, jāveido un jālabo.

Jūs man uzdevāt vēl vienu jautājumu: vai tas, ko arhitekts dara, ir sava veida vēstījums, personisks paziņojums dialogā ar pilsētu un apkārtējiem cilvēkiem? Iedomājieties, jūs redzat māju, tā jūsos izsauc noteiktas sajūtas, un caur šīm sajūtām jūsos rodas izpratne, ka jūs dalāties ar tās autora uzskatiem un skatījumu. Bet tas notiek arī citādi: jūs paskatāties uz māju un saprotat, ka arhitekta skatījums ir absolūti atšķirīgs no jūsu. Tāpēc esmu pārliecināts, ka ēkas arhitektūrā iekodētais "ziņojums" var būt pietiekami skaidrs. Tiesa, dažreiz svarīgs nav pats "vēstījums", bet gan spēja to izlasīt.

Man šķiet svarīgi, ka ēkai ir savs skaistums un šarms. Dzīve ir tik sakārtota, ka es nekad nepārsniedzu to ēku slieksni, kuras redzu, apmeklējot dažādas pilsētas un ciematus, kaut vai tikai tāpēc, ka dažas no tām pieder privātīpašumam. Tomēr, ja es vienkārši eju pa ielu un eju garām ēkai, kurai piemīt skaistuma pievilcība, tas mani pasludina par cilvēku. Ja ēkai nav šīs pievilcības, tā vienkārši neuzsāk dialogu.

Школа «Им Бирх» в Цюрихе. 2004 © Юрий Пальмин
Школа «Им Бирх» в Цюрихе. 2004 © Юрий Пальмин
tālummaiņa
tālummaiņa
Школа «Им Бирх» в Цюрихе. 2004 © Юрий Пальмин
Школа «Им Бирх» в Цюрихе. 2004 © Юрий Пальмин
tālummaiņa
tālummaiņa

Savā lekcijā 2007. gadā Minhenes Ludviga-Maksimiliāna universitātē jūs Mario Botu nosaucāt par muļķi, jo viņš uzcēla apaļu vienas ģimenes māju [t.s

Image
Image

apaļa māja Stabio Tičīno kantonā - apm. Yu. A.]. Kāpēc šis projekts izraisa jums tādu reakciju?

- Mēs Mario Bottu pazīstam personīgi, tāpēc es atļāvos to pateikt. Fakts ir tāds, ka ģeometrija ir mūsu profesijas pamats. Ģeometrisko formu skaits ir smieklīgi mazs un daudzpusīgs. Aplis ir aplis arī Ķīnā, tas ir, tas vienkārši nav diskusiju temats. Un šo radikālo pamatformu, cik man zināms vēsture, parasti izmantoja noteiktu reliģisku ēku, piemēram, baptisteriju, būvniecībā, kuru centrā bija fonts. Un, ja jūs šodien ceļat apaļu māju vienai ģimenei, tad pasakiet man, ko jūs darīsit, saņemot vēl vienu līdzīgu pasūtījumu, vai jūs atkal izmantojat apli kā galveno figūru? Ak, un kur, starp citu, kur jūs ievietojāt tualeti? Un bērnistaba? Ko darīt, ja visi sāk būvēt apaļas privātmājas? Parādīsies veselas apaļu māju ielas. Tas ir absurds. Kliedz tukšumā. Es gribu teikt, ka arhitektam precīzi jāzina, ko viņš vēlas pateikt, dodot priekšroku vienai vai otrai formai. Un ticiet man, atteikšanās no kaut kā dažreiz ir efektīvāka nekā neapdomīga lietošana. Starp citu, Korbusiers arī nekad nav uzcēlis apaļas mājas, kaut arī Botta atsaucas uz viņu, viņš atsaucas arī uz Tičīno arhitektūras tradīcijām, taču arī vietējie arhitekti nekad nav cēluši apaļas mājas. Runājot ar jauniešiem, es vienmēr viņiem saku: meklējiet sevi, uzmanīgi skatieties un izlemiet, vai tas jums patīk vai ne … Skatieties un izlemiet. Vienīgais ceļš…

tālummaiņa
tālummaiņa
Школа «Им Бирх» в Цюрихе. 2004 © Юрий Пальмин
Школа «Им Бирх» в Цюрихе. 2004 © Юрий Пальмин
tālummaiņa
tālummaiņa

Jūsu ēkas ir veidotas atbilstoši jūsu pašu izgudrojuma proporcionālajai sistēmai, kuras pamatā ir astotdaļu sadalījums, vai jūs atstājat vietu kļūdām?

- Kļūdas ir dažādas, bet parasti tās notiek pašas no sevis, bez mūsu atļaujas. Piešķirot savai mājai stabilitāti proporcionāli, jūs jau varat dot sev zināmu brīvību. Neskatoties uz to, mums ir jāstrādā piedāvātajos apstākļos, un, iespējams, mums nevajadzētu par tiem sūdzēties. Atcerieties, kā gleznotāji un tēlnieki strādāja renesanses laikā. Viņi vairs nevarēja atļauties to, ko kolēģi darīja senatnē. No otras puses, mums ir daudz iespēju, kuras vēl neesam izmantojuši, ceļš augšup ir bezgalīgs …

Школа «Им Бирх» в Цюрихе. 2004 © Юрий Пальмин
Школа «Им Бирх» в Цюрихе. 2004 © Юрий Пальмин
tālummaiņa
tālummaiņa
Школа «Им Бирх» в Цюрихе. 2004 © Юрий Пальмин
Школа «Им Бирх» в Цюрихе. 2004 © Юрий Пальмин
tālummaiņa
tālummaiņa

Nesen jūsu jaunā grāmata “Pīters Merklijs. Zīmējumi "(Pēteris Markli. Zeichnungen / Zīmējumi), saistībā ar kuru man ir vairāki jautājumi. Jūsu zīmējumi dzīvo semiotiskajā arhitektūras pasaulē, t.i. ir pilnīgi paziņojumi: kas tas ir - domāšanas veids? Vai jūs tos uzskatāt par arhitektūru, maziem projektiem? Aplūkojot jūsu darbu, es pamanīju, ka jūs ierobežojat, aizsargājat savus objektus, izceļat teritoriju ar krāsu, dodat mājienu uz zāli utt. Kāpēc konteksts ir vajadzīgs dažiem objektiem, bet citi ir no tā neatkarīgi?

- Atceries, par ko mēs runājām sākumā? Par savas valodas attīstību. Šīs arhitektūras skices nav saistītas ar kādu konkrētu projektu un lielā mērā atspoguļo dažādos "valodas" apguves posmus. Kad esat aizņemts ar šāda veida darbu, atsakoties runāt par to, ka neko jaunu nevar atklāt, tad viss notiekošais kļūst līdzīgs matemātikas situācijai, kad zināt formulu, bet nezināt, kā to atvasināt. Man patīk cilvēki, kuri nezina formulu, bet zina ceļu uz to.

2D attēli ir tikai fasādes. Tikai fasādes. Viņi vienmēr ir maza izmēra, es to daru ar nolūku, lai izvairītos no daudz detaļām. Viņi nav daļa no visa, tie ir paši par sevi. Turklāt tie nav paziņojums, un, ja tie satur informatīvu ziņojumu, tad drīzāk ar utilitāru saturu: informācija par tektoniku, krāsu, akmens veidu. Viņi ne ar ko neierobežojas un nav iesaistīti nevienā apkārtnē. Tās nav arhitektūras skices konkrēta projekta ietvaros, bet gan skices, kurām ir pētniecisks raksturs. Pilnīgi iespējams, ka šajās skicēs ir tas, kas pēc 20 gadiem būs pieprasīts pilsētplānošanā. Darbs pie valodas attīstības jāturpina pastāvīgi, jo no tēviem neko nesaņēmām. Esmu dzimusi bez mēles …

Trīsdimensiju attēli ir skats no putna lidojuma, tie ir piesaistīti konkrētai situācijai un konkrētam objektam, bet dažreiz, tāpat kā šajā grāmatā, es tos apgādāju ar izdomātām detaļām: tā var būt iela, kalns, koks vai koks māja. Es parasti daru 3D skices un skices no putna lidojuma, kad vēlos aptvert projekta būtību, sajust to. Arī mani "virtuālie" modeļi ir salīdzinoši mazi, lai atteiktos no daudzām detaļām.

Grāmatā ir arhitektu, es pat teiktu, jūsu draugu raksti. Kā jūs reaģējāt, kad izlasījāt, ko viņi par tevi domā?

- Pirms grāmatas iznākšanas es nebiju lasījis šos tekstus. Un tagad, domājot, piemēram, par interviju ar Aleksandru Brodski, es izjūtu prieku, jo jūtu viņa izpratnes dziļumu, ko viņš izteica tikai viņam raksturīgā veidā, un, godīgi sakot, es neesmu vispār pārliecināts, ka kāds cits, kurš nav gājis tā, kā to darīja, varētu to izteikt tāpat. Ir kuratori un mākslas kritiķi, kuriem ir fantastiska dāvana aprakstīt visu, ko viņi redz, bet es tomēr neesmu īsti pārliecināts, ka viņi spēs iekļūt dziļumos, līdz kuram tas, kam piemīt ne tikai vārdu dāvana, bet arī viņš dara to, ko saka. Lasot Brodska tekstu, jūs saprotat: tie nav tikai vārdi.

Vai jūs piedalījāties grāmatu noformējumā, fontu izvēlē utt.?

- Godīgi sakot, es par to nedomāju. Tagad, ja jūs paņemat "balto" grāmatu [Approximations: The Architecture of Peter Märkli - note of YA], kas publicēta Londonas Arhitektūras asociācijas redaktorā, es, iespējams, tur biju pārsteigts. Viņi man uzreiz teica: "Pēter, tu būsi pārsteigts" - papīra izpratnē utt. Un man nebija ne jausmas, kas tas būs. Es, protams, meklēju kļūdu tekstu, bet patiesībā esmu par to, ka izdevējs to dara. Šis ir viņa darbs, un man nav jāizlemj, kāda būs viņa grāmata. Man galvenais ir tas, ka nav kļūdu. Kas attiecas uz izstādēm, pat šeit es parasti neiejaucos - sniegšu pāris komentārus, bet arī tad reti. Patiesībā viss vienmēr izrādās jaunā un neparastā veidā. Londonā viņi visu darbu uzlika uz sarkanā papīra: parasti britu stilā, MOMAT Japānā - uz koka dēļiem, arī Brodskis visu darīja pats. Ja darbs ir veiksmīgs, tas ir labs no jebkura leņķa un jebkurā situācijā. Man kopumā patīk strādāt ar cilvēkiem, kuri nedara lietas, kas ir pretrunā ar jūsu būtību, tas ir, viņi izvēlas fontu, kuru jūs pats izvēlētos … Bet, ja iespējams, es cenšos neko netraucēt, jo es ietaupu enerģija viņu darbam. Es esmu par enerģijas taupīšanu un uzkrāšanu, jo mēs jau esam pastāvīgi apjucuši.

Es domāju, ka ir ļoti svarīgi, kamēr jūs esat jauns, nepieķerties pie vienas lietas. Bet, ja kaut kas jūs saķer, tad jums tas jāizmēģina un jāizlemj, vai tas jums ir svarīgi vai nē, un pēc tam speriet nākamo soli.

tālummaiņa
tālummaiņa

- Cik svarīga jums ir krāsa, kāds ir tās mērķis, vai tas ir intuitīvs meklēšanas process? Piemēram, mans draugs vienmēr gribēja zināt, kāpēc

divas mājas Trubbahā Sanktgallenas kantonā tika izvēlēts sarkanais kraplaks?

- Jums ir ideja. Jūs vēlaties tam piešķirt zināmu stabilitāti. Lai to izdarītu, jums jāveic vairākas darbības. Pirmais solis ir lieluma noteikšana un proporcionāla noteikšana. Tas ir absolūti nepieciešams. Izgatavojis izkārtojumu no kartona, jūs tam uzklājat krāsu un krāsu. Šai krāsai ir ļoti specifiskas īpašības, savukārt izkārtojums ir abstrakcija: tā ir maza, kartona, neapmetta utt. Izrādās, ka krāsas izvēle un tās pielietošana maketā ir sava veida māksliniecisks akts, jo jūs to lietojat nevis reālam objektam, bet abstrakcijai. Tikpat labi jūs varētu krāsot izkārtojumu jebkurā citā krāsā vai pat vispār izlaist krāsošanu. Dabiskuma un abstrakcijas kombinācija man šajā gadījumā šķiet ļoti dīvaina.

Patiesībā ēkas krāsas izvēle lielā mērā ir atkarīga no vietējiem apgaismojuma apstākļiem, no veģetācijas klātbūtnes vai neesamības. Piemēram, Šveicē jums ir ierobežota krāsu izvēle, ņemot vērā tur esošā apgaismojuma īpatnības. Diemžēl mūsu darbnīcā ir amatnieki, kuriem izdodas Dienvidamerikas prēriju košās, saulainās krāsas "implantēt" Cīrihes zaļumos. Izrādās īstas šausmas. Manām formām ir nepieciešami auksti toņi, okers man ir vienkārši kontrindicēts, lai gan es vienmēr gribēju uzcelt māju un krāsot to ar okera krāsu. Bet viņš to nevarēja. Lai arī viņš uzcēla māju, viņš to pārklāja ar sarkanu kraplaku (smejas).

tālummaiņa
tālummaiņa
Дизайн экспозиции скульптур Ханса Йозефсона и Альберто Джакометти на биеннале архитектуры в Венеции. 2012. Фото © Юрий Пальмин
Дизайн экспозиции скульптур Ханса Йозефсона и Альберто Джакометти на биеннале архитектуры в Венеции. 2012. Фото © Юрий Пальмин
tālummaiņa
tālummaiņa

Reiz jūs teicāt: “Mani interesē viss, kas notiek tagadnē, izglītība ir saistīta ar pagātni, un mani centieni un domas ir vērstas uz nākotni”. Kā jūs jūtaties par laiku kopumā? Ņemot vērā to, ka dzīves ritms paātrinās, kā tas ietekmē arhitektūru? Vai jūs nedomājat, ka jūs labu laiku bremzējat laika ritējumu?

- Jā, tieši tā. Es domāju, ka laika uztvere ir tieši saistīta ar cilvēka pasaules uzskatu. Vispirms bija automašīna, pēc tam internets un mobilais tālrunis, un tagad jūs vairs nemanāt apkārtējo pasauli. Pat atrodoties vilcienā, jūs neskatāties apkārt. Mēs uzvedamies kā neredzīgi cilvēki, viss griežas ar neticamu ātrumu, e-pasta ziņojumi pienāk tādā ātrumā, ka dažreiz tas izskatās pēc netaktiskuma. Pareizrakstības likumi dažreiz tiek pārkāpti tik rupji, ka mēs viens otru nesaprotam. Bet tik ātri dzīvot nevar: liels ātrums nogalina interesi un paverdzina. Tomēr esmu pārliecināts, ka nākotnē cilvēks cilvēkā nemainīsies. Paskaties apkārt: mājas ir tādas, kādas tās stāvēja, un ielas ir tur, kur agrāk. Pēc lidojuma uz Mēnesi nekas nav mainījies.

Bet tā, kā visi šie bezjēdzīgie jēdzieni - ātrums, paātrinājums, kustība - skan šodien, ir kaut kāda puspatiesība un pseidofilozofiskums. Vai šodien jūs ātrāk atrodat laimi vai arī ātrāk jūtaties nelaimīgs? Viss notiek tāpat kā agrāk. Dzīvi nosaka pilnīgi atšķirīgi parametri, piemēram, prieks, sāpes un izpratne, ka tu esi mirstīgs. Un tieši šīs zināšanas visu noliek savās vietās. Tā kā pasaulē parādījās dekonstruktīvisma arhitektūra, cilvēks neatstāja horizontālo vidi; visi, arī šīs tendences piekritēji, nesāka dzert un ēst vertikālā plaknē - vienkārši tāpēc, ka zupa šādā veidā izlītos no šķīvja. Paradumi, vienošanās, kuras mēs ievērojam, mūsu prieki un, visbeidzot, šī buržuāziskā horizontālā plakne: tā visa ir mūsu dzīve, un jums pašam ir jāatbild uz jautājumu par to, kas jums ir svarīgs, un kas ir tukši vārdi, kas jums ir interesants, un ko - nē. Tas ir atkarīgs no jums.

Drīzumā tiks atvērta nākamā Venēcijas biennāle. Kam vajadzīgi šādi pasākumi? Arhitektūras kopiena, kas dodas uz Atvēršanas dienu no visas Zemes, vai?

- Es biju 2012. gada biennāles dalībnieks. Tā bija brīnišķīga pieredze. Bet "pasaules izstāde" interneta laikmetā zaudē savu nozīmi un diemžēl drīzāk atgādina teātra skatuvi. 19. gadsimtā tas bija patiešām jautri - ziloņi, baobabi (smejas).

Ieteicams: