Arhitektam Krisam Vilkinsonam (63) ir interese par inženierzinātnēm, mākslu un filozofiju. Pēc 1970. gada absolvēšanas Londonas Politehnikumā, tagad Vestminsteras universitātē, Vilkinsons strādāja vadošo britu arhitektu - Normana Fostera, Ričarda Rodžersa un Maikla Hopkinsa - birojos. Arhitekts savu biroju atvēra 1983. gadā. Dažus gadus vēlāk viņš paaugstināja savu tuvāko līdzgaitnieku Džimu Eiru partneriem un pārdēvēja firmu Wilkinson Eyre Architects. Viņu Islingtonas birojā tagad dzīvo 140 arhitekti divos stāvos.
Firma ir uzbūvējusi daudzus labi zināmus projektus, tostarp reģionālo dzelzceļa staciju Stratfordā, Alpine Lodge Londonas Kew Gardens, Nacionālo Piekrastes muzeju Swansea, Velsā, un Magna Science Center Rotherham, Anglijā. Uzņēmuma projekts šobrīd pabeidz 437 metru torņa celtniecību Guandžou, Ķīnā.
Interesantākie firmas projekti ir tilti. Vairāk nekā divi desmiti šo skaisto kinētisko struktūru ir izveidoti Lielbritānijā, Holandē, Grieķijā, Apvienotajos Arābu Emirātos, Jaunzēlandē un ASV. Sīkais tilts "Vēlme" šķērsgriezumā atgādina foto objektīva atvēruma atvērumu vai balerīnas lidojošo svārku krokas. Viņš graciozi saistīja Karalisko operu un Karalisko baleta skolu augstu virs Floral Street Koventgārdenā. Starp daudzajiem uzņēmuma apbalvojumiem izceļas prestižā Sterlinga balva par gada labāko ēku Lielbritānijā, kas atkal un atkal tika iegūta 2001. un 2002. gadā.
2008. gada janvārī Krisa Vilkinsona un Krievijas attīstības giganta Glavstroy komanda uzvarēja Sanktpēterburgas ēku kompleksa Apraksin Dvor renovācijas ģenerālplāna konkursā. Nav pārsteidzoši, ka viens no projekta svarīgākajiem punktiem bija iespaidīgais gājēju tilts, kas tika izmests pāri Fontankai. Saruna sākās ar šo projektu.
- Ir ļoti atbildīgi un aizraujoši strādāt pie projekta Sanktpēterburgā, vienā no skaistākajām pilsētām pasaulē. Gandrīz katra ēka ir vēsturisks šedevrs, un visai pilsētai ir UNESCO pasaules mantojuma statuss. Jebkura jauna konstrukcija šajos apstākļos ir ļoti grūts uzdevums. Apraksin Dvor ir novārtā atstāts iepirkšanās centrs netālu no Ņevska prospekta. Mēs ierosinājām šajā vietnē izveidot veikalu, mājokļu, biroju, viesnīcu un muzeju kompleksu. Garā kvartāls atgādinās Londonas Koventgārdenu. Mūsu projekts paredz visu vēsturisko ēku saglabāšanu visā perimetrā un nojaukto centra ēku nojaukšanu. Tas pārklās centrālo pagalmu un sānu ielas ar stikla jumtu, zem kura parādīsies visu gadu āra kafejnīcas. Mēs arī saistījām šo teritoriju ar Fontanku, ierosinot mest gājēju tiltu uz kanāla otru pusi ar kristāla skulptūru mākoņa formā, kas lidinās virs kanāla un atspoguļo ūdeni un debesis.
Kā veidojas jūsu attiecības ar Glavstroju? Vai esat pamanījuši atšķirības darba specifikā Krievijā no citām valstīm?
Mūsu klients ir ļoti profesionāls. Visas izmaksas, kas saistītas ar konkursa projektu, ir apmaksātas. Viņi apmaksāja arī mūsu projekta izstādi Arhitektu savienības ēkā Sanktpēterburgā. Konkursa pēdējā posmā mēs ar Normanu Fosteru prezentējām savus projektus gubernatoram un konkursa žūrijai. Vēlāk abi projekti tika publiski izstādīti rātsnamā. Es biju pārsteigts, ka žūrijas lēmums tika pieņemts tikai 15 minūtes pēc prezentācijām. Lielbritānijā to vienkārši nav iespējams iedomāties. Lēmumu pieņemšana prasa daudz laika.
Cik labi jūs pārzinājāt vietējo kontekstu un kā jūs savā projektā atrisinājāt šo problēmu?
Vietnē pavadījām daudz laika, un mūsu rīcībā bija visi nepieciešamie mērījumi un vēsturiskie dati, kas bija ārkārtīgi svarīgi. Personīgi es esmu apmeklējis mūsu vietni trīs reizes. Galvenais bija pēc iespējas atjaunot visas vēsturiskās ēkas un mēģināt izvairīties no asiem jaunās un vecās arhitektūras kontrastiem. Tas ir ļoti grūti, jo, ja jūs nevēlaties, lai jaunā arhitektūra ļoti atšķirtos no vecās, kāpēc tad vispār to ieviest vēsturiskajā kontekstā? Tāpēc man šķiet, ka kontrasts starp jauno un veco būtu jāseko skaidri, bet smalki. Es domāju, ka bez jaunas celtniecības un atjaunošanas reāla pilsēta vienkārši nomirs. Bet, protams, mums ir jācenšas pēc iespējas vairāk saglabāt vēsturisko struktūru.
Vai Sanktpēterburga, jūsuprāt, ir gatava modernai arhitektūrai? Kā darbs pilsētā, kas ir tik uzmanīgs kā vēsture, kā Sanktpēterburga, atšķiras no darba citur?
Pirmkārt, Sanktpēterburgas iedzīvotāji ļoti nelabprāt piekrīt jebkādiem jauniem projektiem. Es to ļoti skaidri sapratu, runājot ar vietējo presi. Esmu pārliecināts, ka jaunbūvei jābūt ļoti jūtīgai un piesardzīgai, un vienīgais veids, kā pārliecināt cilvēkus, ka jums ir taisnība, ir parādīt viņiem ilustratīvus piemērus. Un mums ir ko parādīt, jo iepriekš esam strādājuši vēsturiskā kontekstā. Nesen mēs pabeidzām sporta arēnu Liverpūles vēsturiskajā centrā, kas ir UNESCO Pasaules mantojuma sarakstā. Mūsu ēka ir ļoti moderna, un vietējie iedzīvotāji to ļoti uzņem. Mēs arī būvējam transporta mezglu un skolu vēsturiskās Batas centrā Anglijā.
Šis ir jautājums, kuru es uzdodu daudziem cilvēkiem. Vai jums šķiet lietderīgi uzaicināt uz Krieviju ārzemju arhitektus?
Protams. Esmu pārliecināts, ka kultūru un filozofiju sajaukšanās pati par sevi ir pozitīva. Londona ir ļoti starptautiska pilsēta. Šeit strādā daudzi ārvalstu arhitekti, lai gan mums pašiem ir daudz izcilu vietējo arhitektu. Tas papildina mūsu darbu ar veselīgu konkurenci un paaugstina vispārējo arhitektūras līmeni. Šodien Londonā praktizējoši ārzemnieki ir Žans Nuvels, Renzo Piano, Frenks Gehrijs, Mekano un, protams, vadošie amerikāņu uzņēmumi, piemēram, SOM, KPF, HOK un Swanke Hayden Connell Architects.
Kāda ir jūsu personīgā dalība Sanktpēterburgas projektā un kādi ir jūsu iespaidi par Krieviju?
Es tieši vadu šo projektu un gūstu lielu prieku no dalības projektēšanas procesā. Esmu bijusi Sanktpēterburgā četras reizes un drīz tur atkal lidošu. Vēl pirms sacensībām es biju divas reizes Maskavā - pēdējo reizi pēc žurnāla ARX ielūguma daudzstāvu celtniecībai veltītā konferencē. Es priecājos par iespēju strādāt pie reāla projekta Krievijā. Esmu liels konstruktīvistu fans un, protams, atrodoties Maskavā, apmeklēju slaveno Meļņikova māju. Man patīk arī daži no mūsdienu dizainiem. Esmu pārliecināts, ka tuvākajā nākotnē arhitektūras kvalitāte tur ievērojami paaugstināsies, jo ir ļoti vēlme pēc tā. Maskavas galvenā arhitekta Aleksandra Kuzmina pavadībā man parādīja jaunā Maskavas pilsētas kompleksa celtniecību. Es apmeklēju jauno Pestītāja Kristus katedrāli. Šī struktūra uz mani atstāja lielu iespaidu, jo īpaši tāpēc, ka tā tika uzbūvēta tik neticami ātri.
Jūsu konkursa projekts Apraksin Dvor ieguva Normana Fostera projektu, pie kura jūs strādājāt kā topošais arhitekts. Ko jūs par šo sakāt?
Ziniet, tā nav pirmā reize, kad tas notiek. Dažreiz mēs uzvaram, dažreiz viņi to dara. Kopumā sacensībās mēs bieži uzvaram. Pašlaik daudzi nozīmīgi projekti tiek apbalvoti uz konkursa pamata, un mēs pastāvīgi tajos piedalāmies, lai piesaistītu jaunus pasūtījumus.
Kā sākās prakse pēc Politehniskā institūta beigšanas?
Pirmos gadus es strādāju ar vienu no saviem profesoriem, un pēc tam devos trīs mēnešu braucienā, lai saprastu, ko darīt tālāk. Esmu ceļojis uz Franciju, Itāliju, Grieķiju. Man bija svarīgi uz brīdi pamest Londonu. Tas bija septiņdesmito gadu sākumā, un šī ceļojuma laikā es pēkšņi sapratu, ka vēlētos strādāt pie Normana Fostera vai Ričarda Rodžersa. Toreiz viņi vēl nebija slaveni, bet es gribēju ar viņiem sadarboties, jo viņi izcēlās ar vēlmi būt progresīviem. Es atgriezos Londonā un mēģināju dabūt darbu pie abiem. Fosters man piedāvāja darbu. Tad viņa darbnīcā bija tikai 30 cilvēki. Dažus gadus vēlāk Fostera partneris Maikls Hopkinss nolēma atvērt savu biroju. Viņš uzaicināja mani aiziet pie sevis, un nākamos piecus gadus es paliku pie Maikla. Tad mani uzaicināja uz Rodžersa biroju, kur es strādāju vairākus gadus. Pēc tam es sapratu, ka, ja man kādreiz ir lemts atvērt savu biroju, tad ir pienācis šis laiks. Man bija 38 gadi, un es nolēmu atvērt biroju bez pasūtījumiem.
Šogad man būs 38 gadi. Padalieties, kā jūs varat atvērt biroju bez pasūtījumiem?
Cilvēki pret mani bija ļoti laipni. Maikls Hopkins man palīdzēja izpildīt pasūtījumus, un es turpināju strādāt Rodžersā. Arī slavens inženieris Pīters Raiss no slavenā biroja Arup mani piesaistīja vairākiem projektiem. Viens no tiem bija IBM tehnoloģiju izstādes izstāžu paviljons, kuru izstrādāja Renzo Piano. Es biju atbildīgs par saikni ar šī paviljona atrašanās vietu dažādās Lielbritānijas pilsētās. Pamazām nāca jauni pasūtījumi. Tad es nolīgu palīgu, tad vēl vienu. Ilgu laiku mēs bijām tikai pieci vai seši. Un 1990. gadā mēs ieguvām divus lielus pasūtījumus jaunajai Londonas metro līnijai Yubileynaya - vilcienu depo un staciju Stratfordā. Sekoja citi nozīmīgi projekti.
Jūs esat strādājis ar galvenajiem Lielbritānijas augsto tehnoloģiju pārstāvjiem. Ko jūs no viņiem esat iemācījušies?
Pēdējā kursā universitātē es nonācu Ričarda Rodžersa lekcijā, kas apgrieza manu izpratni par arhitektūru otrādi. Es uzzināju par tehnoloģisko arhitektūru, par kuru nekad iepriekš nebiju dzirdējis. Viņš runāja par saliekamām konstrukcijām, jauniem materiāliem, stiprinājumiem, visu veidu savienojumiem, tehniskajiem sakariem un citām ļoti interesantām lietām. Es sapratu, ka arhitektūra pastāvīgi attīstās. Man vienmēr ir paticis modernisms, bet tāds, kas laika gaitā pārveidojas, un pēkšņi man kļuva skaidrs, ka jaunās tehnoloģijas var mainīt arhitektūru. Tas mani aizrāva Fostera, Rodžera un Hopkinsa arhitektūrā - viņu jaunajā pieejā modernisma koncepcijas ietvaros. Atverot savu biroju, man bija svarīgi pieņemt noteiktus lēmumus, jo es nevēlējos atkārtot to, ko darīja mani mentori. Tas prasīja gadus. Es neuzskatu sevi par tīri augsto tehnoloģiju arhitektiem, bet mani interesē tehnoloģisko paņēmienu pielietošana un dažādu iespēju izmantošana. Es cenšos izpētīt jaunas formas, dizainu un materiālus. Mēs neizceļam vienu lietu, un mūsu projekti reaģē uz ļoti specifiskiem vietas apstākļiem, tāpēc tie visi ir atšķirīgi.
Vienā no jūsu tekstiem jūs sakāt, ka jūsu biroja filozofija ir apvienot mākslu un zinātni, kā arī izpētīt arhitektūras un inženierijas aspektus un komponentus. Tas ir ļoti raksturīgi Lielbritānijas arhitektūrai. Papildus tam, ka esat šīs tradīcijas turpinātājs, cik ļoti jūs cenšaties izcelties ar savu arhitektūru?
Es domāju, ka arhitektūras tehnoloģiskajiem aspektiem nevajadzētu dominēt. Mani īpaši interesē jautājumi par estētiku, proporcijām un skaistumu. Atmosfēra ir arī svarīgs aspekts, kā ēka ne tikai izskatās, bet arī jūtas. Tāpēc es vienmēr cenšos radīt arhitektūru, kas iedvesmo. Kad atrodaties iekšā, ir svarīgi, lai tas labvēlīgi ietekmētu jūsu garastāvokli un pamodinātu emocionālās jūtas. Arī man arhitektūrā ir svarīgi, kādas nozīmes tam ir. Ēkai vajadzētu būt jēgpilnai, nevis tikai paklausīt kāda fantāzijai. Piemēram, Sanktpēterburgā uzdevums ir apvienot veco ar jauno un dot impulsu jaunai attīstībai un dzīvei. Visas vecās pilsētas ir jāatjauno, un arhitekta uzdevums ir panākt, lai tā būtu veiksmīga. Es izceltu vissvarīgāko mūsu arhitektūrā ar trim vārdiem: estētiku, atmosfēru un nozīmi.
Papildus tam, ka esat arhitekts, jūs esat arī mākslinieks
Par glezniecību es sāku interesēties apmēram pirms desmit gadiem, kad mana sieva, profesionāla tēlniece, nolēma studēt glezniecību mākslas skolā. Es tikko sekoju tam, ko viņa mācījās. Es uzskatu, ka šī aktivitāte ir ļoti nomierinoša un stimulējoša. Mums ir māja Itālijā, kur es gleznoju bildes. Viņiem ir daudz vairāk krāsu un saules nekā tiem, pie kuriem strādāju Londonā.
Kāds glezniecībai sakars ar arhitektūru?
Es neticu, ka projekts sākas ar zīmējumu vai attēlu kā iedvesmu. Es domāju, ka šeit māksla un zinātne atšķiras. Garīgais process glezniecībā pilnīgi atšķiras no darba dizainā, kam raksturīga precizitāte un stingrība. Strādājot ar abstraktu skici, jums ir jāaizmirst par visu un pilnībā jāpadod savas jūtas. Bet, ieviešot mākslu dizainā, tā piešķir idejai īpašu gara brīvību. Šī ir ļoti svarīga sajūta. Man ir lielāka pārliecības sajūta, un daudzējādā ziņā es to piešķiru gleznai.
Jūsu tilti ir ļoti sarežģīti un skaisti. Kā aizsākās šī nopietnā inženieru aizraušanās?
Viss sākās ar liela Stratfordas stacijas laiduma projektēšanu, kurā mēs ļoti cieši sadarbojāmies ar mūsu inženieriem. Pateicoties šī projekta panākumiem, 1994. gadā mūs uzaicināja sacensties par Canary Wharf laipas dizainu. Mēs uzvarējām šajās sacensībās, un tilts tika uzcelts. Tad mūs uzaicināja piedalīties citos konkursos Mančestrā, pēc tam citos. Rezultātā mēs uzvarējām piecos pēc kārtas tiltu projektēšanas konkursos. Kopumā esam uzbūvējuši vismaz 25 tiltus.
Jūsu vispārējais plāns attiecībā uz Apraksina pagalmu Sanktpēterburgā ietver arī gājēju tiltu pāri Fontankai un virs tā lidinās skulptūra. Šis tilts ir ļoti viegls, smalks un atgādina Nauma Gabo kinētiskās skulptūras. Varbūt viņa skulptūrām vai krievu konstruktīvistu darbam bija noteikta loma jūsu arhitektūrā?
Diezgan pareizi. Nauma Gabo darbā mani piesaista un iedvesmo viņa prasme nodot gaismas pārliešanas maģisko kvalitāti. Viņa skulptūras ir īpaši izsmalcinātas un vieglas. Tie mūs iedvesmo tiltu projektēšanā, un mēs mudinām mūsu inženierus panākt izsmalcinātākos un graciozākos dizaina risinājumus.
Savos tekstos jūs sakāt, ka labām ēkām piemīt garīgas īpašības. Kādas īpašības jūs vēlētos, lai cilvēki pamanītu un izjustu jūsu arhitektūrā?
Es gribētu, lai cilvēki justos ērti, un ar garīgajām īpašībām es domāju pacilātību. Šī ir telpas, gaismas, akustikas kombinācija … Atrodoties, piemēram, katedrālē, jūs jūtaties kaut kas īpašs, un man šķiet, ka visās ēkās jums ir jācenšas panākt tik cildenu sajūtu.
Londonas Wilkinson Eyre arhitektu birojs
Braitonas iela 24, Islingtona
2008. gada 23. aprīlis
