Ekspozīcija tradicionāli atrodas “Brestskaya namā” - “Model Hall”, kur sabiedriskās padomes notiek Maskavas mēra vadībā, gaiteņos un mazajā ceturtajā stāvā. Dizaina meistari pārņēma trešo stāvu, atstājot augšējo platformu topošajiem māksliniekiem. Interesanti ir novērot, kā, pieaugot stāvu skaitam, projekti kļūst brīvāki un utopiskāki.
Galvenā konkursa zāles vidū tiek savākti priekšmeti, kas neskaidri atgādina palielinātas mēbeles: izstādes centrālajā daļā attēlots pārspīlēts interjers, kura katrs priekšmets tiek izmantots kā izstāžu stends. Piemēram, Karenas Baljanas arhitektūras studija uz griestiem pakārtas gaismas cilindriskas grīdas spuldzes virsmas, kas iezemēta ar vienu vadu, novietoja viena no viņu jaunajiem interjeriem attēlus. Blakus esošajā stendā attēlots rāmis-portāls, kuru var iziet cauri, pārbaudot uz tā iekšējām sienām novietotās fotogrāfijas. Zāles nagla ir mazāk atpazīstams priekšmets, kas savas nesaprotamības dēļ pretendē uz metaforu - plastmasas cilindru, no kura korpusa tiek izspiesti izgaismoti taisnstūri ar attēliem. Pārsvarā tas izskatās kā koka stumbrs ar sasmalcinātiem zariem.
Sienas ir izklāta ar planšetdatoriem, kas attēlo dzīvokļus, birojus, veikalus un tematiskos restorānus. Sofijas Todorovskajas restorāna Park par laiku restorāns piedāvā dažādu laikmetu eksterjeru sajaukumu: apaļu deju grīdu ieskauj mazas zāles, no kurām katra rada atmosfēru kādā 20. gadsimta daļā, galvenokārt izmantojot retro automašīnu. no Buikas līdz Kadilakam, kas novietots centrā. Alekseja Levčuka sakaru uzņēmuma Zero biroja telpas ir veidotas ar jaudīgām taisnām plaknēm un gariem gaiteņiem. Acīmredzot lakonisms palīdz veidot efektīvu komunikāciju.
"Autora priekšmeta" un "Priekšmeta instalācijas" balvu nominanti tiek izstādīti Maskavas Vispārējā plāna maketa zālē. Šī konceptuālā ekspozīcija atšķiras ar neuzkrītošo formu īslaicīgumu, kas šķīries no veltīgas dzīves, kā arī neatlaidīgu pieķeršanos lampas tēmai. Tas ir saprotams: pirmkārt, gaisma ir cildena un pievilcīga tēma, un, otrkārt, tās avoti ir vismazāk saistīti ar pragmatiskām prasībām un var būt gandrīz jebkura veida. Tātad konceptuālākā izstādes daļa attīstījās veikala "Svet" virzienā - lai arī ne tikai jebkuram, bet ļoti labam.
Piemēram, "ART-Bla" iekārtoja nelielu stūri ar tabureti un mākoni ar raksturīgu kontūru papīra lampām. Natālijas Tamruči projekts Poor Design, citiem vārdiem sakot, kā kaut ko padarīt no nekā, ir pelēkbrūna telpa ar nostalģiskām lampām žāvētu ziedu formā. Varvaras Zeleneckajas darbnīcā tika piedāvāta "vakara pludmales" versija, ko var izdarīt tieši mājās - telpā ievelkot šūpuļtīklu, aizverot augšējo gaismu un nostiprinot apakšējo. Art Cascade piedāvāja garlaicīgu biroja versiju, kas izgatavota no pazīstamiem materiāliem jaunās formās: plaukts papīriem ir stipri izliekts, neons kontrastē ar bagātīgu zaļumu un grīdu klāj “zaļa zāle”.
Interjera ideju konceptuālo ekspozīciju veidojuši studenti - kopumā šo izstādes daļu var uzskatīt par variācijām par 20. gadsimta dizaina tēmu. Daži autori atgādināja Malēviča suprematismu ar sarkan-melni-dzeltenām formām. Cits izrādījās tuvāk Pīta Mondriana stingrajam abstrakcionismam ar viņa slavenajiem krāsainajiem taisnstūriem un melnajām līnijām, no kurām tika izveidots savstarpējs dialogs trīsdimensiju telpā. Vēl citi mēģināja iedomāties dzīvi interjerā, parādot šo dzīvi rotaļu mājā, kurā skatītājs noteikti vēlēsies ielūkoties un kas turklāt tiek pārraidīta TV ekrānā.
Festivāla konkursu uzvarētāji tiks paziņoti 1. aprīlī, un pirms tam Brestskaya namā notiks mājas dizaina un arhitektūras meistarklases.
