Muzeja ēka ir celta 19. gadsimta vidū: tās metāla konstrukcijas kādreiz piederēja stikla ēkai Dienvidkensingtonā, kur glabājās daži no 1851. gada pasaules izstādes eksponātiem. Šis 1856. gadā celtais muzejs kļuva par pamatu topošajam Viktorijas un Alberta muzejam, un līdz 1872. gadam tā vadība meklēja stabilāku vietu. Un esošo ēku ierosināja sadalīt starp dažādiem Londonas rajoniem, lai tur parādītos mazi pašvaldības muzeji. Uz šo priekšlikumu atsaucās tikai Betnalas Grīna, tolaik graustu rajona, varas iestādes. Viņi ieguva visu trīsslāņu metāla kopņu struktūru, kuras sānu atveres stikla vietā bija piepildītas ar ķieģeļiem: jauno sienu dizains piederēja Džeimsam Vaildam. Pēc viņa iniciatīvas tie tika dekorēti ar mozaīkas alegoriskiem attēliem, un grīda tika uzklāta ar marmoru.
Turpmāko simts gadu laikā tur tika izstādītas dažādas lietas: sākot no 18. gadsimta franču glezniecības līdz jūgendstila mēbelēm. Visbeidzot, 1974. gadā muzejs tika pasludināts par Viktorijas un Alberta muzeja filiāli un kļuva par Bērnības muzeju. Tās popularitāte londoniešu un tūristu vidū katru gadu pieauga, taču nepieciešamība pēc rekonstrukcijas kļuva vēl acīmredzamāka: 1872. gadā Vaildem nepietika līdzekļu vestibila uzcelšanai. Un tikai tagad, pēc Caruso St John rekonstrukcijas, muzeja ēka ir ieguvusi lielāku skaidrību un nozīmi.
Šī ir pirmā sabiedrisko darbnīcu ēka Londonā, un tā izceļas ar lielu taktu. Ādama Karuso un Pētera Sentdžona darbu viegli var attiecināt uz neo-modernismu, taču Bērnības muzeja gadījumā viņiem izdevās iedvesmot Viktorijas laikmeta arhitektūras garu.
Piebūve, kas slēpj vestibilu, no ārpuses ir izklāta ar porfīra, kvarcīta un kaļķakmens plāksnēm, kas veido akmens mozaīku, kuras ornamentālais motīvs atgādina trīsdimensiju šaha galdiņu. Muzeja nosaukums ir izlikts tajā pašā vietā - jau ar īstu mozaīku, kas izgatavota no smalta. Arhitekti šo papildinājumu ar ēkas galveno apjomu salīdzina ar Florences baziliku marmora fasādēm, kuru pārējās sienas - tāpat kā Bērnības muzeja gadījumā - paliek ķieģeļu.
Tajā pašā laikā XXI gadsimta sākums ir jūtams šīs "ieejas grupas" lakoniskajās formās, uzmanīgi izmantojot krāsu un materiālu. Iekšpusē apmeklētājs iekļūst gaišajā vestibilā, un no turienes - jaunajā izstāžu galerijā, kas iebūvēta muzeja telpā. Pretējā gadījumā Viktorijas laika ēkas interjeru drīzāk atjaunoja, nevis pārveidoja arhitekti Caruso St John. Tur, kur Vailda grīdas marmora plātnes nav saglabājušās, grīda ir bruģēta ar dēlīšiem, kā tas bija ēkas pastāvēšanas sākotnējā periodā - toreiz vēl stikls. Dizainā izmantotās krāsas ir vai nu populāras, vai pazīstamas 19. gadsimtā. Un pati pastāvīgā ekspozīcija nekļuva interaktīva, kā tas ir pieņemts daudzos mūsdienu muzejos. Visas rotaļlietas un citi bērnu ikdienas priekšmeti ir kārtīgi izvietoti vitrīnās: galu galā viņi lielākoties nāk apbrīnot pieaugušos, kuri spēj novērtēt muzeja pagātnes atpūtu, neatkarīgi no tā, vai tā ir ikdienas dzīve vai arhitektūra..
