Starp slavenajām arhitekta ēkām - lidosta "Roissy - Charles de Gaulle", Lielā arka Parīzes La Defense rajonā, slēpošanas lēciens Kurševelā, Lamanša tuneļa franču terminālis. Turklāt Andrē parādīja vēl apmēram duci savu lidostu, kas būvētas dažādās pasaules malās - Adu Daba, Džakartā, Gvadelupā, Kairā, Bordo, Nicā, Santjago de Čīlē utt. Tomēr viņa slavenākā lidosta, papildus jau nosauktā Šarla de Golla lidosta ir lidosta Hansai, kuru pēc Pola Andreu projektiem uzcēla cits, ne mazāk slavens franču arhitekts Renzo Piano. Izmantojot šīs struktūras kā piemēru, arhitekts paskaidroja, ka viņš vienmēr gribēja izveidot tā saukto "intelektuālo arhitektūru", apvienojot māksliniecisko žestu un spēju strādāt ar augstajām tehnoloģijām. Andrē, pēc viņa vārdiem, prioritāte vienmēr ir bijusi un paliek atbilstošu formālu līdzekļu meklēšana konceptuālās idejas īstenošanai, katru reizi neatkārtojot iepriekšējos lēmumus.
Visas Andrē ēkas mēdz būt piepildītas ar telpu un gaismu, tomēr arhitekts pievērš īpašu uzmanību gaismas kvalitātei, savos interjeros izveidojot īpašu gaismas-gaisa vidi, no kuras paveras skats uz apkārtējo telpu, kā likums, neskartu. dabu vai prasmīgi radīja šīs tuksneša izskatu. Gaismas pārpilnība un koncentrācija tiek panākta, izmantojot īpašus plakanus metāla konstrukcijas elementus, kurus arhitekts, pēc viņa paša vārdiem, smēlies no krievu konstruktīvisma.
Tāpat kā jebkurš modernists, arhitekts pievērš lielu uzmanību sarežģītu sistēmu izgudrošanai cilvēku kustības organizēšanai pa gaiteņiem - "iekšējiem ceļiem", kas obligāti krustojas centrālajā telpā. "Viņi sanāk kopā, bet tajā pašā laikā katrs nezaudē atšķirību no citiem," saka arhitekts. Cilvēku pūlis Paulam Andreu ir arī svarīgs ēkas elements. Kad vien iespējams, projektēšanas posmā viņš cenšas ņemt vērā cilvēku masu kustību kā haotiskus krāsu plankumus. Paulam Andrē daudzpusība ir ļoti svarīga. Dzīvei viņa izveidotajā ēkā vajadzētu ritēt pilnā sparā.
Andrē ēkas ir diezgan modernas, kas nozīmē, ka biežāk tās atgādina ziedu ziedlapiņas vai izkaisītās pilienu šļakatas. Jebkurā gadījumā tas vienmēr ir kaut kas noapaļots un organisks. Tajā pašā laikā viņš nav pārāk ieinteresēts datoru projektēšanā un modelēšanā, uzskatot, ka arhitekts, pirmkārt, ir cilvēks, ar savām domām un pieredzi, nevis dators.
Kopumā dabiskā un mākslīgā, ainavas un arhitektūras attiecības problēma ir viena no galvenajām Paula Andreu problēmām, un tā tiek atrisināta dažādos veidos. Laba arhitektūra, pēc arhitekta domām, nekad nedominēs apkārtējā dabiskajā vidē - drīzāk tas atkārtos kalnu, kalnu utt ritmu. Turklāt augsto tehnoloģiju stikla sienās un jumtos vienmēr ir tāda apgaismojuma sistēma, kas ļauj vienlaikus izcelt ēku, it īpaši naktīs, un tajā pašā laikā visvieglāk to ievietot apkārtējā kontekstā, pateicoties kuru, šķiet, arhitektūra elpot un pastāvīgi mainās. Dārzi, mākslīgie rezervuāri un ceļi parādās visās Paul Andreu konstrukcijās - vai nu stikla koridoros zem ūdens, vai pārejās, piemēram, tiltiem pār rezervuāriem. Arhitekts visas šīs sarežģītības veido ar metāla konstrukciju palīdzību, kas izklāta ar stiklu, lai gan pirmajos gados, kad viņš tikko sāka strādāt, un tas bija pirms četrdesmit gadiem, Pauls Andreu izmantoja galvenokārt betonu.
Īpašu uzmanību arhitekts pievērsa stāstam par savu Jūras muzeju Osakā. Tas ir milzīgs puslodes formas stikla kupols, kas stāv tieši uz ūdens un aptver muzeja interjeru un kas izgatavots kā Edo laikmeta vecā japāņu kuģa rekonstrukcija. Arhitektam tas ir simbols veco un jauno, tradīciju un tehnoloģiju mijiedarbībai - process, kurā arhitekts pats cenšas saglabāt zelta vidusceļu.
Kas attiecas uz teātriem, Pāvils Andreu koncentrējās uz diviem saviem projektiem. Pirmais ir tā sauktais. "muzikālais ansamblis" Pudongā netālu no Šanhajas. Šeit arhitekts pievērsa uzmanību sienu īpašajai struktūrai. Tie ir dekorēti ar daudzkrāsainām ovālām keramikas plāksnēm, kas izgatavotas ar rokām. Īpaši svarīgi, lai arhitekts uzsvērtu savu izpratni par keramiku kā pilnīgi modernu materiālu. "Keramika ir daļa no kultūras, daļa no Ķīnas vēstures, un es neredzu iemeslu pārtraukt vēsturi," sacīja Andrē. Rezultātā mēs redzam gan augsto tehnoloģiju ēku, gan absolūti ķīniešu ēku, neskatoties uz to, ka nekas ķīniešu netiek tieši kopēts.
Galvenais Pola Andreu prezentētais projekts bija Pekinas Lielais Nacionālais operas nams. "Es vienmēr esmu izvairījies no sevis ierobežošanas viena stila vai viena viedokļa ietvaros: katram projektam nepieciešama īpaša pieeja, īpaši meklējumi. Šajā ziņā Pekinas opera man paver jaunus apvāršņus," sacīja arhitekts.
Ēka, kas iecerēta tālajā 1999. gadā, beidzot tika pabeigta tikai līdz 2006. gadam. Teātris atrodas blakus Aizliegtajai pilsētai, Tjaņa Jina Mina laukumam un Nacionālajai asamblejai, un tas ir iekļauts pilsētas kustības galvenajās līnijās. Tomēr ar šādiem ierobežojošiem faktoriem arhitekta koncepcija joprojām ir ārējo formu brīvībā. Neatkārtojot nekādus oficiālus Nacionālās asamblejas elementus, blakus kuriem viņš stāv, teātris ir Andrē "vienlīdzīga laikmetu dialoga" idejas personifikācija. "Jums ir jāciena, bet ne jāpiekāpjas," saka arhitekts. No vienas puses, Nacionālā teātra milzīgais kupols tiek uztverts absolūti neuzkrītoši, bet tajā pašā laikā tas ir saskaņā ar vecajām ēkām.
Ovālas formas teātra komplekss, kā vienmēr pie Andrē, ir ezeru un parku ieskauts. Projekts neuzliek sevi, būdams daļa no dabiski vēsturiskās vides, it kā slēptos aiz kokiem un ūdens.
Iekšpusē ir trīs zāles - operas zāle ar 2300 sēdvietām, kas šobrīd ir maksimāli iespējamais klausītāju skaits. "Zālē, manuprāt, galvenais ir, pirmkārt, akustika, otrkārt, vispārējas draudzīgas un viesmīlīgas atmosfēras radīšana. Viss pārējais faktiski nav nozīmes," saka Pāvils Andreu.
Operas nama kreisajā pusē ir skatītāju zāle 2000 cilvēkiem, un pa labi - teātris 1500 skatītājiem. Visa šī milzīgā telpa ir pārklāta ar vienu kupolu bez balstiem. Tas ir daudzfunkcionāls komplekss. Papildus tam, ka visas šīs trīs zāles var darboties vienlaicīgi, tās ieskauj arī telpa, kas tiek izmantota izstādēm, sanāksmēm utt. Tomēr tajā pašā laikā arhitekts uzsvēra, ka ēkai nav komerciāla rakstura, bet tai ir tikai kultūras loma.
Turklāt Andrejs atzīmēja mūsdienu tehnoloģiju līdzāspastāvēšanas nozīmi šajā kompleksā, piemēram, lāzera un tradicionālās ķīniešu tehnikas darbam ar laku un zīdu. Tikai šādas sintēzes apstākļos var pastāvēt mūsdienu arhitektūra, rezumēja Andrejs. "Mūsdienu arhitektūrai, pirmkārt, vajadzētu rūpēties par iesakņošanos šajā konkrētajā jomā, nevis aklu nacionālo tradīciju kopēšanu. Arhitektam vajadzētu pastāvēt pastāvīgā dialoga un apmaiņas režīmā. Tas, manuprāt, ir panākumu atslēga."
Anastasija Syrova, Archi.ru
